白居易《长恨歌》研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中华书局

作者:张中宇

出品人:

页数:301

译者:

出版时间:2005-9

价格:23.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787101048223

丛书系列:中华文史新刊

图书标签:

• 长恨歌
• 白居易
• 唐代
• 学问
• 诗学/诗话
• 工具书
• 诗论
• 历史
• 白居易
• 长恨歌
• 诗歌研究
• 唐代文学
• 古典文学
• 叙事诗
• 文学批评
• 历史背景
• 艺术特色
• 情感表达

《长恨歌》：一段刻骨铭心的爱情悲剧与盛唐的挽歌 白居易的《长恨歌》，一部流传千古的叙事长诗，以其宏大的历史背景、细腻的人物刻画和凄美动人的爱情故事，征服了一代又一代的读者。这首诗，不仅仅是讲述唐玄宗与杨贵妃之间缠绵悱恻的爱情，更是借由这段爱情的兴衰，折射出盛唐由盛转衰的时代变迁，以及个体命运在历史洪流中的渺小与无奈。 一、 历史的映照：从繁华走向衰败的盛唐 《长恨歌》的故事，深深植根于唐朝由盛转衰的时代背景。开篇描绘的“开元盛世”，宫阙巍峨，万国来朝，歌舞升平，一派繁荣景象。然而，在这看似坚不可摧的繁华背后，暗流涌动。玄宗的晚年，沉迷酒色，怠于政事，对朝政的疏于管理，为安史之乱埋下了伏笔。杨贵妃的受宠，更是加剧了君王对政治的疏离，也招致了朝臣的非议与猜忌。 诗歌中，“兄弟为王，姊妹陪王”的贵妃家族的权势熏天，“姊妹弟兄皆列士，可怜光彩生门户”的场景，暗示着政治斗争的激烈与腐败。当“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”的战鼓之声响起，盛唐的歌舞彻底被战争的硝烟所取代。安禄山起兵叛乱，玄宗仓皇西逃，马嵬坡下，“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”，杨贵妃的香消玉殒，成为了这场政治动荡中最直接、最令人扼腕的牺牲品。 《长恨歌》以史为鉴，通过描绘宫廷的奢靡与权臣的专横，揭示了统治阶层的腐朽是导致国家衰亡的根本原因。杨贵妃的悲剧，既是她个人命运的悲歌，更是整个盛唐由盛转衰的缩影。她的一生，从倾国倾城到红颜薄命，见证了一个王朝从辉煌巅峰跌落的过程，也留下了“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜”的盛世幻影，以及“渔阳鼙鼓”带来的残酷现实。 二、 爱情的赞歌：超越生死的情感羁绊 《长恨歌》最动人的部分，莫过于对唐玄宗与杨贵妃之间刻骨铭心的爱情的描绘。诗歌以“天生丽质难自弃”开篇，塑造了一个绝世佳人，她的美貌足以倾倒众生。玄宗对她的宠爱，更是“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，将二人之间的情爱推向极致。 “在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，这句诗，成为了爱情忠贞不渝的经典誓言。在安史之乱前，他们的爱情是如此的炽热与缠绵，充满了欢声笑语与温柔情意。然而，马嵬坡的变故，残酷地将他们分离。杨贵妃的死，成为玄宗心中永远的痛。“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。躑躅徘徊空锦绣，日斜独倚水晶帘。”流亡中的玄宗，每时每刻都在思念着她，睹物思人，愁绪万千。 诗歌后半部分，更是将这份思念升华为一种超越生死的执着。玄宗派遣方士寻访杨贵妃的魂魄，最终在仙山见到了她。虽然阴阳相隔，但他们之间的情意并未消散。“含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。欲问君兮无因托，若凭鸿雁到青冥。”这段跨越阴阳的对话，充满了无尽的思念与遗憾。特别是那句“但见泪痕湿，不知心恨长”，将爱情的深沉与痛苦表现得淋漓尽致。 《长恨歌》中的爱情，既有热烈缱绻的炽热，也有生死离别的痛苦；既有帝王将相的恩爱，也有凡夫俗子的悲伤。它展现了爱情的伟大力量，能够穿越时空，抵御生死，成为生命中最坚韧的情感纽带。 三、 艺术的成就：诗歌语言的魅力与意境的营造 白居易以其炉火纯青的诗歌艺术，将《长恨歌》打造成了一件不朽的艺术珍品。 叙事与抒情的完美结合： 诗歌以叙事为主线，讲述了玄宗与贵妃的爱情故事以及唐朝的历史变迁。同时，又将浓烈的情感融入其中，让读者在感受历史沧桑的同时，也为这段爱情而动容。 精炼传神的语言： 白居易善于运用凝练、生动的语言，勾勒出鲜活的人物形象和 vivid 的场景。例如，“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”是对杨贵妃美貌的经典描绘；“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”则将安史之乱爆发的突兀与震撼描绘得淋漓尽致。 意境的营造： 诗歌在意境的营造上，更是达到了极高的水平。从繁华的宫廷到战乱的边塞，再到缥缈的仙境，意境的转换自然流畅，极大地增强了诗歌的感染力。特别是对杨贵妃死后，玄宗的思念之情的描绘，如“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽夜难眠”，营造出一种凄清、孤寂的氛围，将读者的情感引入到主人公的悲伤之中。 结构上的匠心独运： 《长恨歌》的结构严谨，起承转合自然。从“汉皇重色思倾国”的开端，到“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”的结尾，每一部分都紧密衔接，层层递进，将故事推向高潮，最终留下无尽的回味。 《长恨歌》以其深邃的思想内涵，动人的爱情故事，以及卓越的艺术成就，成为了中国古典诗歌的瑰宝。它不仅是一曲对一段帝王爱情的悲歌，更是一首对盛唐由盛转衰的深刻反思。千载之下，我们依然能在诗句中感受到那份穿越时空的爱恨情仇，以及那逝去的繁华与无奈。

评分☆☆☆☆☆

——对《长恨歌》的一种读法 白居易把《长恨歌》编入一本诗歌集，在序言里吟咏其主题是：“一篇长恨有风情，十首秦吟近正声”。 这是示意《长恨歌》的风格和意义。白居易提撕《长恨歌》的创作，不在“正声”，是指向“风情”。正者，雅也；“正声”，雅诗也；“十首秦吟近正声...  

评分☆☆☆☆☆

一、男女主角出场——蜜月期 和一切偶像剧一样，男女主角的出场很重要。“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，男主角先上场了，可见是一位“高富帅”。“高”地位高，万人之上，“御宇内，履至尊，鞭笞天下，威震四海”。“富”：“赐浴华清池”、“金屋”、“玉楼”似乎指着华...

评分☆☆☆☆☆

一、男女主角出场——蜜月期 和一切偶像剧一样，男女主角的出场很重要。“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，男主角先上场了，可见是一位“高富帅”。“高”地位高，万人之上，“御宇内，履至尊，鞭笞天下，威震四海”。“富”：“赐浴华清池”、“金屋”、“玉楼”似乎指着华...

评分☆☆☆☆☆

一、男女主角出场——蜜月期 和一切偶像剧一样，男女主角的出场很重要。“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”，男主角先上场了，可见是一位“高富帅”。“高”地位高，万人之上，“御宇内，履至尊，鞭笞天下，威震四海”。“富”：“赐浴华清池”、“金屋”、“玉楼”似乎指着华...

评分☆☆☆☆☆

“在爱里面没有对错，因为，一切都是为了爱。” 无法精确地揣度彼时的诗人内心涌落的心情，也不敢胡妄地说一个定论。然而，在精雅的“叹息般轻轻”“吐纳若兰”的文字里，在诗中人情意醺然的情态里，在“行为言声”的至情行为里，我们呼吸着那个时代的气息...  

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，初翻此书时，我曾被其中引用的大量古代文献资料所震慑。这绝不是一本可以轻松阅读的“通俗读物”，它更像是一部献给严肃研究者的工具书。作者在考证部分下足了功夫，大量的注释和参考文献，足以见证其学术上的严谨程度。特别是关于不同版本《长恨歌》异文的对比分析，处理得极其专业和审慎，让人不得不对研究者广博的学识心生敬佩。这种对源头文献的尊重和挖掘，极大地提升了整部作品的可靠性。然而，对于我这个普通爱好者而言，某些章节的专业术语和引证体系，读起来颇有些“啃硬骨头”的感觉，几次差点想跳过那些长长的脚注。但正是这些看似“碍事”的细节，构筑了作者论点的坚实地基，让人彻底信服，这不是空中楼阁般的臆测。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字驾驭能力，简直可以用“翩若惊鸿，婉若游龙”来形容。它避免了那种枯燥的学院派腔调，而是将严谨的学术分析包裹在一层极具感染力的文学叙述之中。我发现自己常常被那些精妙的比喻和排比句所吸引，仿佛置身于盛唐的华美宫廷，又仿佛能听见诗人夜半独酌的叹息。书中对《长恨歌》中那些经典意象，比如“玉阶生白露”、“在天愿作比翼鸟”的多次出现及其内涵的微妙变化，进行了抽丝剥茧式的梳理。这种对细节的执着，让整部研究作品本身也拥有了一种诗歌般的韵律美。不过，对于那些期待快速获得结论的读者来说，这种铺陈可能会显得有些冗长，需要极大的耐心去跟随作者的思绪漫步。但请相信，最终的收获绝对值得这份等待，它让那些耳熟能详的诗句，焕发出了前所未有的光彩和深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视角非常独特，它似乎有一种“反向操作”的魔力。它没有直接赞美《长恨歌》的抒情之美，而是花费了大量篇幅去探讨那些“缺席的”声音和“未被言说”的部分。比如，它深入探究了歌中对宫廷生活细节的选取性描绘，以及这种选择背后所隐藏的政治考量或诗人自身的创作策略。这种“从反面求证”的方法论，为我们理解这首千古绝唱提供了一个全新的维度。我从中读出了一种对文本的敬畏，即尊重它本身的局限性和历史的遮蔽性。虽然有些章节的探讨略显“穿凿附会”，但其大胆的想象力和对文本深层结构的捕捉能力，确实令人耳目一新。它让你在读完之后，合上书本，会忍不住重新拿起《长恨歌》的原文，用全新的目光去审视那些熟悉的字句，仿佛被施加了某种解读的魔法。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊艳的，是它对叙事结构和情感张力的把握。它巧妙地避开了传统评论中对李隆基与杨贵妃爱情故事的过度浪漫化倾向，而是将其置于更宏大的历史背景下进行审视。研究者笔下的“长恨”，不再仅仅是帝王一人的私情，而是折射出整个时代的宿命感和无可挽回的失落。书中对“马嵬坡”事件的描写和分析，尤其深刻，没有采用煽情的笔法，而是冷静地剖析了权力崩塌时，个人情感如何被历史洪流所吞噬。这种冷静的叙事风格，反而带来了更深沉的震撼力。它迫使读者反思，所谓的永恒爱情，在历史面前究竟有多么不堪一击。整本书的论述节奏如同乐曲的慢板，起初平缓，却在不经意间积蓄了巨大的情感能量，最终爆发出来，令人低回不已。

评分☆☆☆☆☆

读完这本关于白居易《长恨歌》的深度研究之作，我的心情久久不能平复。这本书没有停留在对诗歌文本的简单赏析上，而是像一把精密的解剖刀，细致入微地剖析了作品背后的时代脉络与诗人情怀。作者似乎在努力还原一个更鲜活、更立体的白居易，不仅仅是那位写出脍炙人口篇章的诗人，更是那个身处唐代由盛转衰之际的文人。我尤其欣赏它对“汉宫仙子”与“人间悲欢”两条线索的交叉解读，这种对比不仅增强了叙事的张力，更深刻地揭示了盛世的虚幻与个体内心的真实困境。书中的某些观点，例如对安史之乱对诗人创作心态转变的影响分析，虽然论据充分，但其论证过程之迂回曲折，让初次接触这类学术著作的读者可能会感到一丝吃力。然而，正是这种深沉的钻研，使得最终的结论具有了不可辩驳的说服力。它不仅仅是在“读诗”，更是在“考古”诗人的生命体验。

评分☆☆☆☆☆

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

评分☆☆☆☆☆

给他借的书

评分☆☆☆☆☆

给他借的书

评分☆☆☆☆☆

给他借的书

评分☆☆☆☆☆

七月七日长生殿，夜半无人私语时。