明清文学与性别研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:江苏古籍出版社

作者:张宏生编

出品人:

页数:975

译者:

出版时间:2002-10

价格:50.0

装帧:

isbn号码:9787806433393

丛书系列:

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《中国古代服饰史探微》 内容提要 本书旨在全面、系统地梳理中国古代服饰文化的发展脉络与艺术特征，深入剖析服饰在不同历史时期所承载的社会意义、礼仪规范以及审美变迁。全书以上古、先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋元、明清等重要历史阶段为经，以衣冠制度、面料工艺、色彩纹饰、配饰风尚为纬，构建起一部详尽的古代服饰文化图谱。 第一章：绪论：服饰的文化基因与研究范式 本章首先界定“服饰”的范畴，探讨服饰作为“物质文化”与“非物质文化遗产”的双重属性。阐述服饰在人类社会中的基本功能：遮蔽、标识、美化与礼仪。梳理服饰史研究的理论基础，包括社会学、人类学、考古学和艺术史的交叉视角。重点讨论中国服饰研究的特殊性——其与政治权力、宗法制度和伦理道德的深度捆绑关系。 第二章：远古曙光与先秦定型：从“衣”到“礼”的蜕变 详细考察旧石器时代至新石器时代早期服饰遗存的蛛丝马迹，如兽皮、麻织品的初步应用。重点分析商周时期服饰制度的建立，探讨“深衣”、“曲裾”、“上衣下裳”的基本形制及其所体现的等级秩序。深入解析《周礼》中关于冕服、朝服、祭服的详细规定，揭示服饰如何成为维护宗法礼制的核心工具。通过对出土纺织品（如马王堆汉墓早期资料）的分析，还原先秦贵族服饰的精美工艺。 第三章：秦汉雄风：大一统下的服饰规范化 秦朝统一六国后，服饰制度面临整合与再规范。《汉书·仪卫志》等文献为研究提供了重要蓝本。本章聚焦于汉代服饰的“大气”与“庄重”，分析了曲裾的演变、直裾的流行，以及“袍服”制度在官僚阶层中的确立。对“襕衫”、“襦裙”等常服形制进行考证，并结合考古发现，还原汉代锦绣、缂丝等复杂纺织技术的成熟面貌。特别关注丝绸之路开通对服饰审美的影响，如异域色彩和纹样的初步输入。 第四章：民族交融与审美品位：魏晋南北朝的多元面貌 魏晋南北朝是中国历史上民族大融合的时期，服饰文化呈现出前所未有的多元化和个性化趋势。本章深入探讨汉族士人追求的“褒衣博带”所体现的对僵化礼制的反叛和对个体精神的张扬。同时，详细考察北方游牧民族服饰（如袍、裤、靴）对中原地区服饰的渗透与影响，如短打装束的兴起。分析佛教造像中的服饰元素，理解异域宗教对本土服饰美学的影响。 第五章：盛唐气象：开放、华丽与异域风情的融合 唐代服饰是中华服饰史上的一个高峰，体现了“兼容并蓄，海纳百川”的时代精神。本章细致描绘了唐代女装的“袒领”、“半臂”、“帔帛”的流行，展现出前所未有的开放与自信。对官服的等级色彩（如紫色为贵）进行系统梳理。深入研究胡服（如圆领袍、幞头）对日常服饰的彻底改造，以及长安作为国际都会对外来服饰元素（如印度、波斯）的吸收过程。本章配以大量壁画、雕塑实例，重现盛唐服饰的流光溢彩。 第六章：内敛与精致：宋代的理学影响与文人风尚 宋代服饰风格转向内敛、质朴与文雅，这与程朱理学的兴盛紧密相关。本章探讨宋代对唐代华丽风格的回调，强调服饰的“清雅”之美。详细分析了宋代士大夫的“直裰”、“褙子”等日常穿着，以及其在面料选择（如麻、葛）和色彩运用上的素雅倾向。研究宋代女性服饰的“褙子”与“抹胸”搭配，体现了宋代女性含蓄的审美取向。同时，关注宋代服饰工艺的精细化发展，如宋锦的成熟。 第七章：华夷之辨与复古创新：元明两代的制度重建 元代服饰是游牧民族服饰（如蒙古装）与汉族服饰的并置与冲突。本章分析了元代在特定场合对蒙古服饰的推行，以及汉族服饰在民间和特定阶层中的保留。明代建立后，服饰制度的重建具有强烈的“复古”色彩，旨在恢复汉唐旧制。重点解析了明代官员的“补服”（文禽武兽的图案设计）、皇帝的“衮服”以及宫廷女装（如袄裙、比甲）的形制，体现出高度集权下的等级森严与制度化。 第八章：工艺巅峰与世俗风尚：明清服饰的细节与传承 明末清初的社会动荡和清代满汉融合对服饰产生了决定性影响。清代服饰部分详述了满族服饰（如马褂、旗装、马蹄袖）的全面推行，特别是对官服体系的彻底改造。研究清代男子的长袍、马褂与男子的“瓜皮帽”、“顶戴花翎”的象征意义。女装方面，探讨了旗装样式（如坎肩、立领）对传统汉族袄裙的冲击与融合。本章还特别关注明清时期民间服饰的丰富多彩，以及刺绣、缂丝、绒花等传统手工艺在此时期达到的艺术巅峰。 第九章：结论：古代服饰的社会学解读 本书最后总结了中国古代服饰作为“历史的镜子”的功能，探讨了服饰变迁背后的权力更迭、经济基础与文化认同的主题。强调了服饰中蕴含的东方哲学思想，如阴阳五行与色彩、纹样之间的对应关系，并展望未来对古代服饰实物、图像资料的深入研究方向。 本书特色： 宏观与微观结合： 不仅梳理大脉络，更深入到面料、剪裁、缝制工艺的细节考证。 跨学科视野： 整合了考古学、文献学、艺术史的最新研究成果。 图文并茂： 辅以大量古代出土文物图、壁画、以及复原图，增强直观性。 制度解析： 重点阐释了古代服饰如何作为政治制度和礼仪规范的载体。 适用读者： 历史学、服装设计、艺术史、纺织工程专业人士及对中国传统文化、古代生活方式感兴趣的广大读者。

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我向来对那些过度浪漫化古代爱情的读物感到厌倦，这本书则完全避开了那种温情脉脉的叙事陷阱。它专注于探讨“婚姻制度”和“家族利益”这两条铁链如何紧紧锁住古代女性的命运，并将这种结构性的压迫落实到具体的文学文本分析上。书中对明代士大夫阶层在处理家庭内部继承、纳妾制度以及丧偶再嫁等问题时所展现出的思想矛盾，进行了极其犀利且不留情面的剖析。作者没有回避那些在传统叙事中被刻意淡化的“丑闻”和“阴暗面”，而是将其视为理解当时社会运作的必要线索。这种直面真实的勇气，让全书保持了一种凛冽的学术气质。最让我印象深刻的是，它在分析某些道德说教色彩浓厚的女性传记时，如何通过反向阅读，挖掘出被作者和书写者故意抹去的女性主体声音。这不仅仅是对历史文本的挖掘，更像是一场对被遗忘者尊严的艰难重建工作，令人读后久久不能平静。

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这本书的视角转换令人耳目一新，它仿佛为我打开了一扇通往“幕后”的门。我一直对晚明戏曲中的角色设定感到好奇，为什么那些旦角人物的唱腔和身段会如此强调一种精心雕琢的“做作”感？此书便对此进行了深入的探讨，它将舞台上的表演规范与文人对“真情”与“假意”的哲学思辨联系起来。作者探讨了在那个时代，一个“合格的”女性表演者如何需要在遵循既定规训的同时，又要在极小的细节处展现出个性化的“风情”和“才华”。这种在规范与越界之间的微妙平衡，被作者捕捉得淋漓尽致。我尤其喜欢它在论述中展现出的跨学科的视野，它引用了大量的服饰史、礼仪志和城市风俗记录来佐证其文学解读，使得论证具有极强的说服力和画面感。读完之后，我再看那些老戏曲的录像时，脑海中不再仅仅是优美的唱腔，而是浮现出更深层的社会权力运作和性别表演的复杂图景，这绝对是收获巨大的一次阅读体验。

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这本书最出彩的地方，我认为在于它对“知识的生产”和“知识的传播”这两大议题的关注。作者并没有仅仅停留在作品内容的分析，而是将目光投向了那些文本的载体——刊本、抄本、以及私人藏书的流通网络。比如，它如何论证某些闺阁诗集的流行，其实与新兴的城市商业文化和大众对精致生活的追求是紧密相连的，这打破了我过去认为文学研究仅限于“文本本身”的狭隘观念。书中详述了清代文人家庭中女性的阅读趣味如何受到外部商业出版物的影响，以及这种互动如何反过来塑造了家庭内部的教育模式。这种将文学置于整个文化传播链条中进行考察的宏大视野，使得全书的立意高远。它不仅提供了对文学作品的深刻见解，更重要的是，它提供了一套理解文化现象如何通过媒介和市场机制实现自我再生产的分析工具，对于任何关心文化传播史的人来说，都是一次极佳的智力锻炼。

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拿到这本厚厚的书时，我本以为它会是一部枯燥的学术论文汇编，充斥着晦涩难懂的术语和理论模型。然而，阅读过程却意外地流畅且充满智识的愉悦。作者的叙事能力极强，善于将宏大的理论框架巧妙地融入具体的文本细读之中。比如，书中对《金瓶梅》中潘金莲形象的重新审视，没有简单地将其标签化为淫妇或受害者，而是运用了一种非常现代的、去中心化的视角，探讨了商业化和市民文化对传统道德观念的冲击，以及这种冲击如何在个体的欲望表达中显形。那种将文学文本放置于具体的物质文化和经济脉络中进行考察的分析方法，对我这个非专业读者来说，是极大的启发。它让我意识到，文学作品从来不是悬浮在真空中的艺术品，而是特定历史环境下的产物与见证者。阅读过程中，我时不时会停下来，重新回顾自己过去阅读那些经典时所持有的预设和偏见，这本书起到了强烈的“祛魅”作用，引导我以一种更具批判性和历史感的眼光去重新评估那些“不朽”的篇章。

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这部作品以其对古典文学中女性形象的细腻剖析和深刻洞察力，完全抓住了我的眼球。作者并没有流于表面地罗列那些才子佳人的故事，而是深入挖掘了在父权社会结构下，女性的生存困境与精神世界的复杂性。尤其是关于闺怨诗的解读，不再仅仅是传统意义上的伤春悲秋，而是揭示了被压抑的个体意志如何在有限的叙事空间中挣扎与反抗。书中对不同时代背景下，文人阶层对女性的审美倾向变化进行了梳理，比如宋词的婉约与明代小说中泼辣女性形象的对比，展示了社会思潮对文学创作的微妙影响。我尤其欣赏作者在引用文本时所展现出的那种近乎苛刻的严谨性，每一个论点都有充分的文本支撑，使得整本书读起来逻辑严密，引人深思。对于想要了解中国古代女性在文学场域中被“书写”和“观看”方式的读者来说，这本书无疑是一份极其宝贵的学术指南，它拓宽了我对传统文学的理解维度，让我看到了那些被光环遮蔽的、更为真实和复杂的人性侧面。这种研究的深度和广度，远超我预期的文学评论范畴，更像是一部社会文化史的侧写。

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无趣，除了《童婉争奇》……

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国内学者对于海外汉学一次很有意思的尝试。有些文章题目太大，观点陈旧，内容有误，但也不乏值得参考的。

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无趣，除了《童婉争奇》……

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过时了

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