电子琴音乐教室4(VCD)

电子琴音乐教室4(VCD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:北京环球音像出版社
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1900-01-01
价格:30.0
装帧:
isbn号码:9787880588569
丛书系列:
图书标签:
  • 电子琴
  • 音乐教学
  • VCD
  • 乐器
  • 音乐
  • 教育
  • 入门
  • 教材
  • 视听教学
  • 儿童
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

音乐启蒙与键盘演奏基础:一部全面、系统的电子琴学习指南 本书特色: 本书旨在为零基础或初学电子琴的爱好者提供一套系统、科学、易于理解的学习路径。内容设计紧密结合初学者的认知规律与实际演奏需求,从最基础的乐理知识入手,逐步过渡到实际的指法训练、和弦运用及曲目演奏,力求让学习者能够快速掌握电子琴的基础技能,并建立起坚实的音乐素养。 第一部分:音乐的基石——基础乐理与键盘结构认知 本部分是构建演奏技能的理论框架。我们深知,脱离乐理的练习如同盲人摸象,因此,我们投入大量篇幅讲解最核心的音乐元素。 一、认识电子琴的“地图”: 键盘布局的奥秘: 详细解析标准电子琴(涵盖61键、54键等常见规格)的构造。通过清晰的图示,明确区分白键与黑键,解释八度的概念及其在键盘上的分布规律。 中央C的定位与作用: 强调中央C在乐谱阅读和演奏中的基准地位,指导学习者快速找到琴上的参照点。 音名的识别与记忆法: 采用形象化的记忆方法,帮助初学者迅速掌握C、D、E、F、G、A、B这七个基本音名的位置,并引入唱名(Do、Re、Mi等)的对应关系。 二、节奏与时值的初探: 节拍的律动: 讲解什么是拍子、小节线和拍号(如4/4拍、3/4拍),使学习者理解音乐的内在脉动。 时值与休止符: 细致区分全音符、二分音符、四分音符、八分音符的时值长短,并配以清晰的拍手练习,确保对节奏感的初步建立。 节拍器的使用: 详细指导如何正确使用节拍器进行练习,强调恒定速度在演奏中的重要性。 三、音高与调性的初步理解: 半音与全音的概念: 这是理解升降记号的基础。通过键盘上的实际距离,直观展示半音和全音的差别。 升降记号的含义: 介绍升号(♯)、降号(♭)以及还原记号(♮)对音高的修正作用。 大调音阶的构成规律: 揭示大调音阶“全全半全全全半”的黄金法则,并以此为基础,引导学习者在键盘上找出C大调、G大调等常用调的音阶指法。 第二部分:手指的训练营——基本指法与音阶练习 理论知识必须通过严格的指法训练才能转化为实际的演奏能力。本部分侧重于肌肉记忆的培养和手型的标准化。 一、正确的演奏姿势: 坐姿与手臂放松: 强调坐姿的高度、双脚的着地情况,以及手臂、手腕、手指应保持的自然弧度,避免僵硬和紧张。 “拱形手型”的建立: 通过想象手中握着一个鸡蛋的模型,指导初学者形成正确的指尖触键手型,确保每个手指触键的力度均衡。 二、基础指法练习: 五指练习: 从最简单的“1指对1音”开始,进行左右手各自的独立五指练习,确保每个手指都能独立、清晰地发出声音。 音阶的系统练习: 针对C大调、G大调、F大调等常用调,提供详细的指法图解。重点讲解“穿指”和“移指”这两个关键技巧,这是流畅演奏的基础。 琶音的初步接触: 在掌握基础音阶后,引入基础的三和弦琶音练习,训练手指的跨度和灵活性。 三、触键技巧与力度控制: 断奏(Staccato)与连奏(Legato): 教授两种最基础的触键方式。连奏强调手指的连贯性和触键的深度,断奏则要求手指的快速抬起与准确的“点”式触键。 强弱变化(Dynamics): 介绍乐谱上常见的力度记号(如 p 弱、f 强),并指导学习者如何通过手指的按压力度变化来体现音乐的表情。 第三部分:和弦的魅力——伴奏技能的搭建 电子琴的强大功能之一在于其伴奏能力。本部分将视角从单音旋律转向和声的构建。 一、三和弦的构成与识别: 大三和弦与小三和弦: 深入解析大三和弦(如C、G)和小三和弦(如Am、Em)的构成音程关系,强调它们在音乐中的情感差异(明亮与柔和)。 和弦的转位: 讲解和弦的第一转位和第二转位,使学习者能够在不改变根音位置的情况下,使用更便捷的手指位置来演奏和弦。 二、左手的伴奏实践: 基础分解和弦伴奏型: 教授几种简单易学的左手伴奏指型,如“根音+三音/五音”的固定模式,用于简单的歌曲伴奏。 和弦的连接与转换: 针对流行歌曲中常见的小节和弦进行练习,重点在于如何平滑、迅速地完成和弦之间的转换,避免出现停顿或杂音。 四、节奏型伴奏的引入: 常用流行节奏型分析: 结合伴奏功能(如自动伴奏设置),指导如何选择合适的节奏型(如慢速摇滚、华尔兹等),并确保左右手的配合精准。 第四部分:乐曲实践与视奏训练 理论和技巧的最终目标是能够演奏出美妙的音乐。本部分侧重于将所学知识应用于实际乐曲中。 一、基础乐谱的阅读: 高音谱号与低音谱号的对应: 明确讲解双手在五线谱上的各自负责区域,并建立音符在谱表与键盘上的对应关系。 常用记号的解读: 解释反复记号(Repeat)、跳进行(Da Capo, D.S.)以及表情术语(如活泼地、抒情地)的含义,指导学习者按要求演奏。 二、入门级曲目分步解析: 单旋律曲目(右手为主): 选择节奏简单、音域适中的入门级乐曲(如《小星星》、《划船歌》),详细分解每句的指法、节奏和难点,要求学习者先慢速,后提速。 双手协调练习曲: 引入需要双手配合的简单练习曲,重点训练左右手独立性及对拍子的共同遵守。 三、提升视奏能力: “预读”技巧: 教授提前观察下一小节音符和节奏的阅读方法,减少演奏中的“卡壳”现象。 “跟上节奏”优先原则: 强调在视奏时,宁可少弹一个音符,也绝不能打破既定的节拍,培养稳定的节奏感。 结语: 本书的编写遵循循序渐进的原则,从最细微的乐理概念到复杂的双手配合,步步为营。请学习者务必保持耐心,勤于重复练习,视奏与技巧练习并重,假以时日,定能体会到电子琴演奏带来的无限乐趣。每一次手指的准确触碰,都是通往音乐殿堂的一小步。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我对这套教程的整体设计理念非常赞赏,它摆脱了传统音乐教学中那种高高在上的学院派作风,更贴近大众的、娱乐化的学习需求。它的选曲也很有意思,从一些耳熟能详的古典小品改编,到一些节奏感很强的现代小调,跨度很大,保证了学习过程中的新鲜感。我本来以为学习电子琴会很枯燥,但跟着这套VCD学下来,我发现我可以很快地学会弹奏一些简单的伴奏型,甚至尝试自己为一些旋律配上简单的和声。这种即学即用的效果,极大地增强了我的自信心。我不再觉得音乐是少数天才的专利,而是任何人只要找对方法,都可以享受创造和演奏的乐趣。《电子琴音乐教室4(VCD)》就是那个帮你打开这扇门的神奇钥匙,它没有让我感到任何压力,只有满满的成就感和对未来学习的期待。

评分

说实话,我之前买过好几本号称是“零基础入门”的电子琴教材,结果翻开全是密密麻麻的五线谱和复杂的和弦图表,看得我头都大了,根本不知道从何下手。《电子琴音乐教室4(VCD)》给我的感觉完全不一样,它更像是一个循序渐进的音乐启蒙课程。我尤其欣赏它在节奏训练上的处理。很多教材只给你看拍号,但你看不到“感觉”。这个VCD里,老师会用非常富有感染力的口令和拍打节奏的方式,让你先把节奏感“唱”出来,而不是“算”出来。这种身体力行的学习方法,极大地提高了我的乐感。我本来对手指的独立性非常没有信心,总觉得自己的十根手指像不听使唤的僵木头。但随着课程的推进,它设计的练习曲目难度梯度非常合理,一点点增加左手伴奏的复杂性,我发现我的手指协调性竟然在不知不觉中得到了极大的改善。这套VCD的实用性,远超我预期的文字教材。

评分

这套《电子琴音乐教室4(VCD)》真是个宝藏!我作为一个完全零基础的初学者,一开始对着键盘简直是两眼一抹黑,连音符的相对位置都搞不清楚。但是这套VCD的讲解方式非常直观,它不是那种干巴巴地念教材,而是像一个经验丰富的老琴师手把手带着你走。特别是对初学者最头疼的识谱问题,它用了动画和实物结合的方式,让我很快就摸清了高音谱号和低音谱号上“哆来咪”们的位置。最让我惊喜的是,它没有一上来就堆砌复杂的乐理知识,而是从最简单的单音旋律开始练习,配合着VCD里的示范演奏,我竟然能很快跟上节奏。我记得我第一次完整弹奏出《小星星》的时候,那种成就感简直无法用语言形容!而且,VCD的画面清晰度很高,能清楚地看到老师的手指在琴键上的每一个动作,这对于模仿学习太重要了。我感觉自己不是在枯燥地学习乐器,而是在享受一段音乐的旅程。

评分

我是一个工作繁忙的成年人,想学点东西时间总是不够用,而且我这个人专注力不太好,看太长的视频很容易走神。《电子琴音乐教室4(VCD)》的课程划分恰到好处,每一集的内容都比较紧凑,大约控制在二十分钟左右,非常适合利用午休或者睡前的碎片时间来学习。我不用担心错过任何一个重要的知识点,因为讲解的节奏把握得非常精准,不会拖泥带水。更重要的是,它不仅仅教你“怎么弹”,还非常注重“为什么这么弹”。比如,在介绍一些基础的音色选择时,老师会讲解不同音色在音乐中所起到的情感作用,这让我开始从一个单纯的“演奏者”向一个“音乐表达者”转变。我不再只是机械地按下琴键,而是开始思考如何用电子琴的声音去描绘一幅画面或表达一种心情。这种深层次的引导,让我对电子琴的兴趣更加浓厚了。

评分

坦白讲,我买这套VCD是冲着它能“看”到演奏过程去的。市面上很多电子琴教程,你光看书上的指法图,光靠想象很难到位。这套《电子琴音乐教室4(VCD)》的拍摄角度设计得非常专业。它不仅仅是正面拍摄老师演奏,关键时刻还会切换到琴键特写,连手指的触键力度和抬指的姿势都能看得一清二楚。我经常把某个难点片段反复倒带观看,直到我看清楚老师的手指是“敲”上去的还是“按”下去的。对于力度控制这种精细的技术,光靠文字描述简直是苍白无力,但VCD的视觉呈现效果是无可替代的。我甚至感觉,通过屏幕,我能捕捉到一些乐器发声前的微妙准备动作,这对于建立正确的演奏习惯至关重要。这套VCD简直就是我的私人演奏教练,随时待命。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有