全息本唐诗三百首 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:学林出版社

作者:蘅塘退士

出品人:

页数:359

译者:

出版时间:2006-1

价格:29.80元

装帧:简裝本

isbn号码:9787807300298

丛书系列:

图书标签:

• 唐诗
• 全息本
• 唐诗三百首
• 中国古代文学
• 唐诗
• 三百首
• 全息本
• 古典文学
• 诗歌赏析
• 中华文化
• 经典诵读
• 唐代诗歌
• 文史阅读
• 诗歌学习

《宋词鉴赏与格律探微》 作者： 李墨轩 出版社： 翰墨轩文化出版集团 出版时间： 2024年秋 定价： 98.00元 ISBN： 978-7-5486-XXXX-X --- 卷首语：词海拾贝，声韵探源 浩瀚中华文学星河中，唐诗以其雄浑博大、气象万千的恢弘之美，铸就了古典诗歌的巅峰。然而，当历史的车轮进入宋代，一种更为婉约、更富音乐性和个人情感深度的文学体裁——宋词，如同盛开在精致庭院中的名贵花卉，以其独特的韵律和细腻的笔触，开创了又一片文学的锦绣天地。 本书《宋词鉴赏与格律探微》，并非对唐诗三百首的重复或收录，而是将目光聚焦于宋代这一文学高峰期的璀璨遗产——宋词。我们旨在为读者提供一把精妙的钥匙，深入宋词的艺术殿堂，领略其声律之美，体会其情景交融之妙，并系统梳理其格律规范。 --- 第一部分：宋词溯源与流派纷呈（约400字） 宋词的兴起并非偶然，它是隋唐五代以来民间歌谣、燕乐歌唱艺术与文人审美情趣深度融合的产物。本书首先追溯了宋词从晚唐“花间派”的柔靡之风，到北宋初年“拟古”思潮的演变历程。 核心内容包括： 1. 词体的孕育与成熟： 探讨词曲从小令到慢词的形制变化，解析词体在内容和形式上如何区别于近体诗的严格限制，展现其“别是一家”的文学地位。 2. 北宋中期的鼎盛： 详尽分析了苏轼如何以诗为词，开创豪放一派，将词的境界从闺阁推向家国江山，视野开阔，气势磅礴。同时，对柳永的都市情怀、对市井生活的细致描摹，及其对词体音乐性的贡献进行深度剖析。 3. 婉约派的典范： 深入探讨以晏殊、欧阳修、秦观为代表的婉约词人，如何在细腻的笔触下，捕捉转瞬即逝的情绪和微妙的心理变化，使情景交融达到出神入化的境地。 --- 第二部分：格律精要与音乐关联（约550字） 宋词的灵魂在于其“音律”。本书摒弃了对格律的抽象描述，而是结合宋代燕乐的实际演唱方式，对词牌的结构进行拆解分析。这部分内容与唐诗的平仄押韵系统截然不同。 精要解析点： 1. 词牌的确定性： 详细解释了什么是“词牌”，以及词牌对句数、字数、句式长短的铁律性规定。例如，分析《雨霖铃》与《水调歌头》在结构上的根本差异，而非简单地讨论诗的五言或七言。 2. 平仄与韵脚的互动： 深入讲解词的平仄是依附于曲调的，而非诗歌中对仗工整的平仄交替。我们通过标注常用词牌的“词谱”来直观展示，如“仄仄平平仄，平平仄仄平”，并结合具体的例词进行分析，指出其韵脚位置和换韵规则。 3. 叶韵与拗救的特殊处理： 阐述宋词在“叶韵”（押韵）上的灵活性，尤其是在长调中，因旋律需要而产生的“一韵到底”或“换韵”现象，以及词体中允许的特定“拗救”技巧，这些都是唐诗体式中极少或不被允许的。 4. 词体与音乐的“合一”： 引入宋代“歌坊乐府”的背景知识，展示词是如何从演唱的底稿，逐步被文人提炼为可供吟诵的文学作品的。我们着重探讨词中“过片”和“换头”等结构要素，它们是音乐段落划分的体现，与唐诗的起承转合概念不同。 --- 第三部分：大家名作的审美特质（约550字） 本书精选了不同时期、不同风格的宋词代表作一百余首，并进行深度鉴赏，这些作品的风格与唐诗的主流风格形成鲜明对比。 鉴赏重点聚焦于： 1. 李清照的“易安体”： 分析其如何将女性的内心世界，特别是国破家亡后的悲痛，融入到极为精炼、音韵和谐的语言中。其对叠字、双声叠韵的运用，形成了独特的“清冷”之美，与唐诗中奔放的边塞情怀或田园恬静有显著区别。 2. 辛弃疾的“侠气”与“奇崛”： 探讨辛弃疾如何在豪放词中融入了大量的典故和奇特的意象，表现出“志大而才不尽”的悲愤。其词气势雄健，但其用典和句法结构往往比唐诗更为复杂，更依赖于对宋代历史背景的了解。 3. 周邦彦的“集大成”： 剖析周邦彦对词体规范的精研，他的作品被誉为“周氏体制”，极尽雕琢之能事，在音律的复杂性上达到了前人难以企及的高度。这种对声律的极致追求，是唐诗所不涉猎的领域。 4. 意境的营造： 对比唐诗的“景语”和宋词的“情景交融”。宋词擅长以有限的空间（如小楼、月、酒杯）容纳无限的情感，并通过特定的意象（如残月、疏影、黄花），来营造缠绵悱恻、回味无穷的意境。 --- 结语：跨越时空的审美对话 本书旨在帮助读者理解，宋词不仅是唐诗的延续，更是一种在特定历史和文化背景下独立发展、具有高度成熟性的文学形式。它以音乐为骨，以婉约或豪放的情感为肉，构建了一个与唐诗并峙的文学高峰。阅读本书，读者将深入体会到宋代文人如何将有限的音符，谱写出无限的惆怅与壮阔。这本《宋词鉴赏与格律探微》，是通往宋代艺术精神的必经之路。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对科技不太敏感的人来说，《全息本唐诗三百首》的出现，让我对“阅读”这件事有了颠覆性的认识。它不仅仅是文字的堆叠，而是将诗歌的灵魂赋予了生命。我记得有一次读到“寒江雪”这样的诗句，原本只是文字，但在书中，我仿佛看到了白雪覆盖在冰冷的江面上，空气中弥漫着肃杀之气，甚至能感受到那种刺骨的寒冷。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对唐诗情有独钟的爱好者，但说实话，很多时候，在阅读纸质书时，对于诗中描绘的景致和意境，总会觉得隔了一层。而《全息本唐诗三百首》的出现，简直是一场革命。它的“全息”技术，让我对唐诗的理解进入了一个全新的维度。例如，当我读到“飞流直下三千尺”时，我不再只是脑海中想象一个瀑布，而是能“看到”那壮观的水流倾泻而下，感受到那种磅礴的气势和飞溅的水珠。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，传统的唐诗鉴赏，大多依靠我们自己去想象和体会。但《全息本唐诗三百首》打破了这一点。它让诗歌的画面感变得极其强烈，我感觉自己真的置身于诗人的世界里。读到“大漠孤烟直，长河落日圆”时，我脑海中不再是模糊的意象，而是仿佛能看到一幅动态的画卷，感受到那种苍茫、辽阔的景象，甚至能听到风声和落日时分的寂静。

评分☆☆☆☆☆

这本《全息本唐诗三百首》拿到手的时候，我真的惊呆了！它不像我之前看过的任何一本诗集，简直像个小型的艺术品。我最喜欢它的“全息”概念，因为这不仅仅是文字，它通过某种我不太懂的技术，让诗歌的意境变得鲜活起来。比如读到“孤帆远影碧空尽”，你仿佛真的能看到那艘小小的帆船在蔚蓝的天空中渐渐消失，甚至能感受到海风的吹拂。还有“床前明月光”，不再只是冷冰冰的文字，眼前会浮现出洒满银色月光的房间，那种静谧和思念的感觉瞬间就包裹了我。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我买这本书，很大程度上是被它的名字吸引了。“全息”听起来就很有科技感，我一直对这种将传统文化与现代技术结合的方式很感兴趣。拿到书后，我发现它确实没有让我失望。虽然我不是一个特别懂诗的人，但这本书让我对唐诗有了全新的认识。它不是那种死板的印刷，而是通过一些我看不懂的“黑科技”，把诗中的画面、情感都立体地呈现在我面前。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆