紫砂壶器形识别图鉴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国轻工业出版社

作者:读图时代

出品人:

页数:179

译者:

出版时间:2007-1

价格:48.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787501957057

丛书系列:

图书标签:

• 茶
• 紫砂
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紫砂壶的艺术世界：穿越时空的壶韵 在中国悠久的茶文化长河中，紫砂壶以其独特的材质、精湛的工艺和深厚的文化内涵，占据着举足轻重的地位。它不仅仅是一个盛茶煮水的器皿，更是一件凝聚了匠人智慧与艺术审美的工艺品，承载着无数文人雅士的情趣与历史的沉淀。 一、紫砂壶的起源与发展：泥土的生命力 紫砂壶的起源可以追溯到北宋时期，兴盛于明清，并在近现代得到了进一步的发展与传承。宜兴特有的紫砂泥，质地细腻，可塑性强，透气性佳，烧成后呈紫褐色，温润古朴，素有“人间珠玉”之称。正是这独特的材质，赋予了紫砂壶先天的优势，使其在无数的茶具中脱颖而出。 从最初的实用性器具，到文人墨客的赏玩之物，紫砂壶的发展史，是一部材质与技艺不断革新的历史。明代的时大彬，开创了紫砂壶的崭新局面，将紫砂壶的审美提升到新的高度。清代的陈鸣远、邵大亨等大师，更是将紫砂壶的制作推向了技艺的巅峰。每一代匠人的努力，都为紫砂壶的艺术宝库增添了新的光彩。 二、紫砂壶的器形之美：千姿百态的韵味 紫砂壶的器形，是其艺术魅力的重要体现。从古至今，无数的制壶艺人以紫砂泥为载体，创造出了千姿百态的壶式，每一款都蕴含着独特的设计理念与审美情趣。 1. 圆器类：浑厚圆润，气度雍容 圆器，是紫砂壶中最常见也最经典的器形之一。其造型圆润饱满，线条流畅，给人一种浑厚、大气、沉稳的感觉。 掇球壶： 壶身呈球形，盖子如同顶起的圆球，线条简练，造型浑朴，是圆器中的经典代表。它仿佛天地初开的混沌之气，蕴含着无限的生机。 仿古壶： 壶身造型借鉴古代器皿的风格，例如秦权、汉铎等，壶嘴、壶把、壶盖等细节处理到位，尽显古朴典雅之美。它承载着历史的厚重，仿佛能听到远古的回响。 球形壶： 壶身呈完美的球形，线条极致简练，却又充满了力量感。握在手中，能感受到泥土的温润与圆满。 柿子壶： 壶身造型如同饱满的柿子，壶盖处的柿蒂设计巧妙，形神兼备，寓意着吉祥与丰收。 2. 几何器形类：方圆有度，刚柔并济 几何器形，强调线条的硬朗与结构的严谨，展现出紫砂壶独特的理性之美。 四方壶： 壶身呈现完美的方形，线条挺拔，棱角分明，给人以稳重、端庄之感。它如同君子的风骨，正直而有力量。 六方壶： 壶身由六个面构成，线条交错，结构紧凑，既有方形的硬朗，又不失变化。 八方壶： 壶身由八个面构成，造型更加复杂，工艺难度也更大，展现出精巧的设计与制作水平。 筋纹器： 壶身表面装饰有放射状或平行的筋纹，这些筋纹既是装饰，也增强了壶的结构感和视觉冲击力，例如菊花壶、匏瓜壶等。它们仿佛是大自然鬼斧神工的雕琢，充满生命力。 3. 塑器类：形随意生，妙趣横生 塑器，是将自然界中的事物、动物、人物等形象巧妙地融入壶身设计中，展现出极强的艺术表现力和趣味性。 龙蛋壶： 壶身造型如同龙蛋，圆润饱满，线条流畅，充满神秘感。 梅桩壶： 壶身造型模仿古老的梅桩，壶嘴、壶把等部位巧妙地塑造成梅枝的形态，栩栩如生，意境悠远。 鱼化龙壶： 壶身巧妙地将鱼和龙的形态融为一体，或鱼跃龙门，或龙潜于渊，充满了动感与神话色彩。 竹节壶： 壶身造型模仿竹节，线条挺拔，寓意着坚韧不拔、节节高升。 4. 提梁壶：气势宏大，韵味独特 提梁壶，最大的特点在于其高耸的提梁，这种设计使得壶的整体造型更加高大挺拔，气势不凡。 大提梁壶： 提梁造型粗犷有力，壶身饱满，给人一种厚重、大气之感。 回纹提梁壶： 提梁上装饰有精美的回纹图案，更添一丝古典韵味。 三、紫砂壶的工艺之绝：匠心独运的传承 一件优秀的紫砂壶，离不开精湛的工艺。从选泥、练泥、打泥片、塑形、雕刻、烧成，每一步都凝聚着匠人的心血。 拍打成型： 这是最古老的制作方法之一，通过手工拍打泥片，逐渐形成壶的雏形。这种方法制作的壶，线条自然，充满手工的质感。 打身筒： 将泥片卷成筒状，然后逐渐拍打成壶的形状。 镶身筒： 将泥片按照壶的各个部分分别制作，然后拼接组合。 镂空雕刻： 在壶身表面进行精细的雕刻，展现出高超的技艺。 泥绘、贴花： 在壶身表面绘制图案，或粘贴泥片装饰，丰富壶的视觉效果。 四、紫砂壶的审美价值：器物之上的生活哲学 紫砂壶的审美价值，不仅仅在于其外形的美观，更在于其背后所蕴含的生活哲学和文化意蕴。 实用与艺术的结合： 紫砂壶既是实用的茶具，又是精美的艺术品。它完美地将功能性与审美性融为一体。 温润的触感与视觉： 紫砂泥温润的质感，在手中把玩，能感受到泥土的温度与生命力。而其古朴的色泽，更是经久耐看，越用越有味道。 养壶的乐趣： 经过长期的使用，紫砂壶会吸收茶汤中的茶油，表面形成包浆，呈现出温润的光泽，这种“养壶”的过程，本身就是一种乐趣，一种与器物的互动。 文化的传承与象征： 紫砂壶是中国茶文化的载体，它不仅仅是一个器物，更是一种生活态度的象征，一种对传统文化的认同与传承。 五、紫砂壶的收藏价值：时光沉淀的价值 随着时间的推移，一些精品紫砂壶的收藏价值也日益凸显。名家大师的作品、历史悠久的古壶、工艺精湛的壶款，都具有很高的市场价值和艺术价值。 紫砂壶的世界，广博而深邃，每一款壶都拥有自己独特的故事与韵味。它用最朴实的泥土，诉说着最动人的艺术传奇，等待着有缘人的品鉴与珍藏。

评分☆☆☆☆☆

该书顺应了读图和收藏的时代要求，属紫砂普及型读物。该书对紫砂壶的历史沿革及各种器型作了图文并茂的介绍。内容涉及面广且浅，有些图片不够清晰。都说：网上看泥，越看越迷。看书也一样，只能观其形。至于紫砂器的气韵、手感、工手、泥料还是得实地勘查呀。

评分☆☆☆☆☆

都是一些基本的东西，图文结合，粗浅易懂。 初接触紫砂壶的朋友可以看看，了解一下各类的壶形。 紫砂壶这个东西，还得看实物，要眼到，鼻到，手到，心到。 书中裴石民的松段，蒋蓉的紫砂荷花，无论造型和寓意都高妙非凡，大爱啊。  

评分☆☆☆☆☆

该书顺应了读图和收藏的时代要求，属紫砂普及型读物。该书对紫砂壶的历史沿革及各种器型作了图文并茂的介绍。内容涉及面广且浅，有些图片不够清晰。都说：网上看泥，越看越迷。看书也一样，只能观其形。至于紫砂器的气韵、手感、工手、泥料还是得实地勘查呀。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

该书顺应了读图和收藏的时代要求，属紫砂普及型读物。该书对紫砂壶的历史沿革及各种器型作了图文并茂的介绍。内容涉及面广且浅，有些图片不够清晰。都说：网上看泥，越看越迷。看书也一样，只能观其形。至于紫砂器的气韵、手感、工手、泥料还是得实地勘查呀。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张的选择，充分体现了出版方对品质的坚持。我特别留意了印刷的清晰度和色彩还原度。那些珍贵的、年代久远的紫砂老壶，其表面的包浆和泥料的颗粒感，通过这本书的印刷技术，竟然能得到如此逼真的再现，这在普通印刷品中是极为罕见的。光影的层次感、砂砾的质地，都清晰可见，这对于研究泥料特性和壶的制作工艺而言，提供了极大的便利。而且，全书的装订非常牢固，即使我频繁翻阅，也不担心书页会松散，这对于经常需要查阅和对比的工具书来说，是极其重要的实用考量。一本好的图鉴，不仅内容要硬核，其物理载体本身的质量也必须过硬，这本书在这方面，绝对是做到了极致。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉盛宴，那种沉稳的色调和细腻的纹理处理，一下子就把我的思绪拉到了那个充满泥土芬芳的紫砂世界里。我记得刚拿到手的时候，迫不及待地翻开扉页，那种油墨的香气混合着纸张的质感，让人心情格外舒畅。书中的版式布局非常考究，留白恰到好处，使得那些精美的器物照片能够充分地“呼吸”，展现出它们原本应有的神韵。不同款式的紫砂壶被清晰地分类和展示，即便是初学者也能轻松找到自己感兴趣的类别，不会被海量的信息淹没。尤其是那些细节图，简直是匠心独运，将壶嘴的流线、把手的弧度、乃至盖钮的比例都刻画得淋漓尽致，让我仿佛能隔着纸张感受到制壶人指尖传来的温度和力度。这本书在排版上明显下了大功夫，绝非一般的图鉴可以比拟，它更像是一件精心制作的工艺品，让人爱不释手，每次翻阅都是一种对美的享受和对传统工艺的致敬。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一大亮点，在于其内容的新颖性和前瞻性。它不仅仅停留在对传统经典款式的梳理上，还收录了相当一部分当代优秀陶手的创新作品和一些鲜为人知的地域流派的代表作。这种兼容并蓄的态度，使得整本书的视野更加开阔，避免了陷入历史的故纸堆中。特别是对于那些年轻一代制壶人的作品分析，作者的评价角度既尊重了传统，又不乏现代的眼光，提供了很多启发性的观点，让我看到了紫砂艺术生生不息的活力。它成功地架起了一座沟通历史与未来的桥梁，让读者在敬仰前辈大师的同时，也能对紫砂艺术的未来发展趋势有所预判和思考。这本书更像是一份活态的、与时俱进的艺术文献，而不是一本僵硬的旧档案。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字描述部分，给我留下了极其深刻的印象，它没有采用那种枯燥的学术语言，而是用一种近乎诗意的笔触，娓娓道来每一种器形的独特魅力和历史渊源。我尤其欣赏作者对于“意境”的捕捉，比如描述曼生十八式时，那种对文人气质与实用功能完美结合的阐述，简直是妙笔生花。读起来，感觉不仅仅是在学习器形知识，更是在进行一场穿越时空的对话，了解制壶大师们在创作背后的心境和哲学思考。这种深度和广度兼具的叙事方式，极大地拓宽了我对紫砂壶文化的理解边界，让我意识到，每一个壶的背后，都承载着一段不为人知的故事和时代精神。它成功地将冰冷的器物，赋予了鲜活的生命力和深厚的文化内涵，这一点，是许多同类书籍难以企及的高度。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深爱好者，我最关注的还是其中对各种细微形制差异的辨析能力。市面上很多图鉴，对于相似的壶型，往往只是简单地罗列图片，让读者难以分辨其高下或归属。然而，这本书的专业性体现在它对于“筋纹器”、“圆器”、“方器”等大类的内部细分上，简直是到了吹毛求疵的地步。它会用非常精确的术语和对比图例，指出某款“掇球壶”与另一款“虚扁壶”在颈部、腹部的微妙过渡上的差异，这种细致入微的比较，对于提升审美鉴赏水平至关重要。我尝试对照自己收藏的几把壶，发现书中的分析恰如其分，为我提供了全新的审视角度和修正我过去一些模糊认知的机会。这种近乎于“显微镜式”的鉴赏指导，对于追求极致的藏家来说，是无价之宝。

评分☆☆☆☆☆

多讲讲泥料呐。。。让我桑心的龙蛋＝＝

评分☆☆☆☆☆

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多讲讲泥料呐。。。让我桑心的龙蛋＝＝

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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