推手：一部電影的誕生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:远流

作者:冯光远

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1992

价格:0

装帧:平装

isbn号码:9789573214748

丛书系列:遠流電影館

图书标签:

• 李安
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• 独立电影

好的，以下是关于一本名为《推手：一部电影的诞生》的图书的简介，内容将围绕电影制作的各个方面展开，力求详实、生动，且不包含原书的任何具体信息。 --- 《光影炼金术：一部史诗级叙事作品的诞生》 导言：从一个模糊的火花到银幕上的宏伟画卷 每一部震撼人心的电影，都不是一蹴而就的奇迹，而是一场漫长、复杂、充满变数的“炼金术”。《光影炼金术：一部史诗级叙事作品的诞生》并非一部简单的制作手册，而是一部深入骨髓的行业观察报告，它以一部尚未命名的、宏大叙事电影的诞生过程为蓝本，揭示了从创意萌芽到最终胶片（或数字文件）输出背后，隐藏的艺术、商业、技术与人性的博弈。 本书的叙事线索，围绕着一个雄心勃勃的剧本——一个关于失落文明的探险故事——展开。它不侧重于揭示最终成片的故事情节，而是聚焦于“如何将一个文本变成可以被数百万观众感知的实体体验”的全景图。 第一章：灵感的孵化与剧本的塑形——文字的重量 创意是如何被捕捉并驯化的？本章首先探讨了故事核心概念的形成过程。从项目发起人脑海中闪现的最初的几个意象，到第一稿剧本的完成，其间的摩擦与迭代是痛苦而必要的。我们细致描绘了编剧团队如何应对市场调研的压力、制片人对“可实现性”的反复质疑，以及导演对“主题纯粹性”的执着追求。 内容聚焦于“场景分解法”——如何将抽象的情感冲突转化为具体的、可拍摄的动作序列。书中详述了剧本多次“死亡”与“重生”的瞬间，以及不同版本剧本在内部试读会上引发的激烈争论。我们审视了版权交易的早期阶段，揭示了剧本价值评估背后的风险投资逻辑。 第二章：资金的捕猎与团队的聚合——构建梦想的骨架 一部史诗级制作的启动，首先是一场金融战。本章深入剖析了制片方如何游说国际财团、平衡政府补贴，以及如何构建一个能吸引顶级人才的财务模型。这不是简单的筹款，而是关于“信任”的交易——投资人相信导演的愿景能够带来回报。 随后，我们将目光投向核心团队的组建。选定美术总监（Production Designer）的过程，如同寻找一位能够预见未来的建筑师。书中详尽记录了艺术部门如何通过搜集历史资料、制作情绪板（Mood Board）和搭建微缩模型，将抽象的文字世界具象化。我们探究了主演的挑选过程，这不是简单的试镜，而是一场关于“角色契合度”的深度心理评估，涉及合同谈判中的艺术保障条款。 第三章：勘景的艺术与场景的魔术——地理与虚拟的交界 电影制作的第二阶段，是“寻找真实”。本书详尽描述了勘景团队跨越大洲的艰辛旅程。他们寻找的不仅仅是符合剧本描述的地点，更是能够激发演员潜能的“情绪载体”。我们剖析了如何平衡外景拍摄的真实性与后勤保障的复杂性，以及在敏感地区进行大规模拍摄所必须面对的政治与文化障碍。 当真实地点不足以满足需求时，“虚拟摄影棚”的概念浮现。本章特别辟出篇幅，介绍特效（VFX）部门如何在早期介入设计，共同规划“数字绿幕”的边界。我们追踪了概念设计师如何与技术总监合作，共同定义一个不存在的城市的视觉法则，为后续的CGI工作奠定坚实的基础。 第四章：排练场上的化学反应——演员与导演的共振 排练是电影的“预演之战”。本书认为，导演与演员之间的关系是制作中最微妙也最关键的环节。我们没有提供标准的排练指南，而是记录了一位以“沉浸式方法”著称的导演，如何引导一群来自不同表演体系的演员，在极短时间内建立起剧本所需的情感连接。 书中重点分析了“分场排练”的细节——如何通过即兴表演来打磨那些“看似不重要”的对白，以及如何通过“身体工作坊”来确立角色的肢体语言。我们深入探讨了“情感记录簿”的使用，以及导演如何平衡演员的个人创造力与叙事主线的严格要求。 第五章：灯光下的战争——技术决策与美学的冲突 摄影机选择、镜头语言和灯光设计，是电影的“语法”。本章侧重于技术决策如何服务于美学。我们观察了摄影指导（DOP）如何拒绝使用时下流行的某些“数字锐利感”，转而追求一种更具“胶片颗粒感”的视觉质感，这涉及到对老式镜头组的修复和定制。 拍摄现场的每一分钟都价值不菲。本书还原了拍摄日历（Shooting Schedule）制定的严苛性，以及当天气、演员状态或技术故障导致进度延误时，制片部门如何进行“紧急重排”。我们还探讨了声音设计在前期介入的重要性，揭示了如何通过预先录制的环境音效，来影响现场布光和演员的表演状态。 第六章：后期的“第二度创作”——剪辑室里的重构 影片杀青，工作才完成一半。《光影炼金术》将大量篇幅献给剪辑室。剪辑师被誉为“第二位导演”，他们面临的任务是将数百小时的素材，提炼成一个流畅、有力的两小时故事。书中详述了剪辑师如何与导演在“初剪（Rough Cut）”、“精剪（Fine Cut）”和“锁定剪辑（Picture Lock）”之间反复拉锯。 本章对“节奏”的分析尤为深入，展示了如何通过调整一个镜头的时长，来放大或抑制观众的情绪反应。此外，我们跟踪了调色过程，揭示了色彩校正不仅仅是美化画面，更是对叙事情绪的最终定调，如何将“温暖的怀旧色调”切换成“冷峻的现实主义色调”，彻底改变了场景的含义。 终章：发行与回响——从艺术品到大众消费品 最后，本书触及了电影的商业生命周期。在电影完成的那一刻，它不再仅仅是创作者的心血，而是一个必须投入市场的商品。我们分析了国际电影节的首映策略、预告片的营销节奏设计，以及针对不同目标受众的宣传材料定制。 《光影炼金术》最终旨在提供一个坦诚的视角：一部伟大的电影，是无数次妥协、坚持、技术突破和纯粹运气的集合体。它向所有对叙事艺术抱有热忱的人，展示了从无到有的每一个艰难而闪耀的步骤。 --- 适合读者： 电影专业学生、独立制片人、资深影迷、对跨学科项目管理感兴趣的商业人士。 主题关键词： 电影制作、叙事结构、项目管理、艺术商业化、视觉设计、后期制作。

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“一部电影的诞生”，这个副标题就足够让人期待了。我一直对电影的制作过程充满好奇，总觉得银幕上呈现的每一帧画面，都是无数心血的结晶。这本书的名字“推手”，仿佛暗示着里面会有很多关于“推动”电影前进的人物和事件。我希望书中能讲述一些关于选角、剧本修改、拍摄过程中遇到的困难和解决办法的故事。或许会有导演如何说服投资人，或者演员如何为了一个角色付出巨大的努力。我对那些鲜为人知的幕后花絮尤其感兴趣，比如某个经典的场景是如何拍摄出来的，或者某个重要的道具背后有什么样的故事。这本书会不会揭秘一些电影制作的“黑科技”，或者讲述一些传统技艺在电影中的应用？我更期待的是，书中能传递出一种对电影创作的热情和执着，让我在阅读的过程中，也能感受到那种创造的魅力。

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“推手”这个词，总让我想起那些在幕后默默努力，却能产生巨大影响的人物。一本关于“一部电影的诞生”的书，如果能深入挖掘这些“推手”的故事，那一定非常精彩。我特别想知道，书中是否会讲述一些关于电影技术革新的“推手”们？比如，早期电影的特效是如何实现的，或者声音技术是如何改变电影的面貌的？又或者，有没有一些关于电影音乐创作的“推手”，他们的旋律如何与画面完美融合，触动观众的心弦？我对那些推动电影艺术边界的人物和作品都充满敬意，希望这本书能让我有机会认识他们，了解他们的贡献。我猜想，书中可能会有很多关于电影史上的关键人物的侧写，他们是如何凭借自己的智慧和勇气，在这个领域留下了深刻的印记。

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这本书的名字“推手”，让我立刻联想到那些在创作过程中，可能面临巨大压力和挑战，但依然坚持到底的电影人。我非常期待书中能够展现电影创作的真实面貌，包括那些不为人知的困难和艰辛。例如，一个剧本是如何经历无数次修改才最终成型的？一个导演是如何在预算有限的情况下，完成宏大的场面？或者，一群演员是如何在艰苦的环境下，共同完成一部作品的？“推手”是否也包括那些为电影提供资金支持的人，他们又是如何权衡风险和回报的？我希望这本书能够提供一些具体的案例，通过这些案例，让我更加深刻地理解“推手”的含义，以及他们在电影诞生过程中所扮演的角色。我更希望，这本书能让我感受到电影创作的温度，以及那些为梦想而奋斗的人们的热情。

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光看书名“推手：一部電影的誕生”，就觉得这本书一定很有分量。我脑海中立刻浮现出电影工业的庞大体系，以及在这个体系中，那些默默付出、推动一切向前发展的人们。我希望书中能够触及到电影产业的各个层面，不仅仅是艺术创作，也包括商业运作、市场推广等方面。比如，电影的发行渠道是如何建立的？制片方是如何与发行方合作的？这些“推手”们是如何在复杂的商业环境中，将一部电影成功地推向观众的？我也很想了解，在这个过程中，是否会有一些不为人知的博弈和妥协？这本书会不会分享一些关于成功电影案例的分析，剖析它们成功的关键因素，以及背后有哪些“推手”在其中起到了决定性作用？我期待这本书能够提供一个更宏观的视角，让我理解一部电影是如何从想法变成现实，并最终影响大众的。

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这本书的封面设计就非常有吸引力，深邃的蓝色背景，加上泛黄的旧照片质感，瞬间就勾起了我对老电影世界的无限遐想。书名“推手”二字，本身就带着一种神秘感和力量感，让人忍不住想知道，在一部电影的诞生过程中，究竟是哪些“推手”在默默地发挥着作用？是导演的灵感，编剧的巧思，还是演员的精湛演技？亦或是背后无数默默无闻的幕后工作者？我尤其期待书中能够深入探讨一些经典影片的创作历程，比如那些曾经震撼过我的作品，它们是如何从一个模糊的构想，一步步变成银幕上栩栩如生的画面的？我猜想，这本书一定能带我走进那些光影背后的故事，了解创作的艰辛与乐趣，以及那些改变电影历史的瞬间。这本书的厚度也适中，感觉读起来不会过于负担，又能让我沉浸其中，细细品味。

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太幸運了，李安那時候剛紅，所以毫無保留，全盤托出。他真的很聰明，有如今成就，完全應該的

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太幸運了，李安那時候剛紅，所以毫無保留，全盤托出。他真的很聰明，有如今成就，完全應該的

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在人生的道场修行，外在的苦难和折磨他都顶的住，可内心的牵挂却卸不了力。他有颗温暖的心被伤害，有个爱的渴望需要满足，要达到虚无清静的境界，实属不易。

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找到了精彩内容节选，妈呀，李安导演对人物和人性理解太深，对为什么设计这几场戏，为什么要这样处理戏，都有非常清晰和令人信服的阐述。另外和盘托出中道出了一些在NYU学习时的方法，比如老师给名片的一段剧本，一个星期内做好分镜，下周上课来老师点评，再重看此经典片段2遍，连他都是这样练起来的...还有什么理由不扎实拉片阅片呢！

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还是好书