The AmFAR AIDS Handbook pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:W W Norton & Co Inc

作者:Ward, Darrell E.

出品人:

页数:494

译者:

出版时间:1999-1

价格:$ 28.25

装帧:Pap

isbn号码:9780393316360

丛书系列:

图书标签:

AIDS
HIV
Public Health
Medicine
Reference
AmFAR
Disease
Infection
Treatment
Prevention

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具体描述

This is a comprehensive guide to HIV and AIDS with the latest information on treatment. It looks at understanding the nature of this disease: its causes and effects, how it is being treated and what better treatment options are being developed. It discusses how HIV is transmitted, what a T-cell count is, when anti-viral treatment should begin, protease inhibitors and whether they stop the progression of AIDS, and how the disease differs in men, women and children. Many questions are answered in this guide which covers the latest research in terms comprehensible to non-scientists, including the recent findings on combined drug therapy. The AmFAR (American Foundation for AIDS Research) is the leading non-profit organization dedicated to the support of laboratory and clinical research on AIDS, AIDS prevention and advocacy for sound AIDS-related public policy.

深入探索：现代艺术理论与批判实践的新视野本书籍名称：《现代艺术理论与批判实践的新视野》书籍简介：在二十世纪初艺术发生革命性变革的背景下，艺术理论与批判实践如同双螺旋结构，共同推动着艺术史的演进与自我审视。《现代艺术理论与批判实践的新视野》并非简单地回顾既有的艺术史脉络，而是聚焦于二战后至当代语境下，艺术思想领域涌现出的关键性转向、未被充分探讨的边缘理论，以及批判性介入当代文化景观的有效路径。本书旨在为艺术史学家、艺术理论研究者、策展人以及对当代艺术思潮抱有浓厚兴趣的读者，提供一个深入、多维度的理论工具箱。我们相信，要真正理解今天的艺术，必须超越对“主义”的机械罗列，转而探究那些推动理论不断生成与自我否定的内在张力。第一部分：现代性叙事的解构与重塑本部分将对“现代性”这一宏大叙事进行细致的、多学科的解构。我们首先审视了从雅各布·布克哈特到克莱门特·格林伯格所构建的现代主义核心典范，并深入分析了这些理论如何服务于特定历史时期的美学霸权。随后，本书重点转向后结构主义和后殖民理论对“现代”概念的颠覆性挑战。我们详尽探讨了德里达的“延异”（Différance）理论如何被应用于分析视觉文本的意义不稳定性和权力结构。一个关键的章节专门剖析了爱德华·萨义德对“东方主义”视觉再现的批判，并将其置于更广阔的全球化背景下，审视当代艺术如何通过挪用和混杂（Hybridity）来抵抗单向度的文化凝视。我们不仅讨论了福柯关于知识/权力关系的经典论述，更将其应用于分析当代博物馆的策展实践——展览本身如何成为一种权力建构的行为。第二部分：现象学、身体与媒介转向当代艺术的实践越来越关注主体经验与物质性的回归。本书的第二部分聚焦于现象学美学在当代语境中的复兴与变异。梅洛-庞蒂关于身体知觉优先性的观点，被用来重新解读行为艺术（Performance Art）的现场性与瞬间性。我们探讨了1970年代以来，艺术家如何利用身体作为抵抗的媒介，挑战既有的符号系统和对身体的规范化控制。特别值得一提的是，我们对“媒介考古学”（Media Archaeology）进行了细致的梳理。与仅仅关注数字媒体的“未来主义”倾向不同，本书回归到对历史媒介的物质性、其技术偏见及其残留物的考察。例如，我们分析了哈拉德·费尔丁（Harald Faßler）关于“未完成媒介”的研究，以及它如何启发当代艺术家重新思考胶片、录像带等物质载体的在场感与时间性。媒介不再仅仅是信息的载体，而是具有自身历史和政治潜能的“事件”。第三部分：政治美学与伦理转向随着全球资本主义的深化和新自由主义政策的渗透，艺术的社会功能和伦理责任成为了理论争论的核心议题。第三部分深入探讨了“政治美学”的最新发展，特别关注了参与式艺术（Participatory Art）和关系美学（Relational Aesthetics）的复杂性。我们对尼古拉·布尔希奥（Nicolas Bourriaud）提出的关系美学进行了批判性继承。本书认为，虽然关系美学试图在人与人之间的互动中寻找价值，但它也面临着被“社交化”和“消费化”的风险。因此，我们引入了阿多诺关于“否定辩证法”的视角，探讨了那些拒绝形成任何可供社会消费的“关系”或“体验”的激进艺术实践。这些实践，通过制造摩擦、不适或意义的真空，试图维持艺术的批判距离。此外，本书对“生态批评”在艺术理论中的兴起给予了充分的关注。我们考察了艺术家如何通过表现环境的灾难性、时间的巨大尺度（Deep Time），以及非人类主体（Non-human Agency）的能动性，来挑战以人类为中心的现代性认知框架。例如，对地质学、气候科学的视觉化呈现，如何重塑了我们对“景观”和“历史”的理解。第四部分：当代艺术的批判性转向与未来展望本书的终结部分，将理论分析的焦点投向了当前最活跃的理论前沿。我们探讨了算法时代下，艺术的生成性与代码的政治。人工智能（AI）在艺术创作中的角色，引发了关于作者身份、原创性以及审美判断标准的深刻哲学讨论。我们分析了那些故意使用“故障”（Glitch）或“错误”（Error）来暴露技术体系内在缺陷的艺术策略。最后，本书总结了在后理论时代，理论工作者面临的挑战：如何在不陷入教条主义或相对主义的泥潭中，有效地进行批判性介入？我们提倡一种“坚韧的理论实践”（Resilient Theorizing），即理论必须保持开放性，随时准备被新的物质、新的历史经验所修正和激化。《现代艺术理论与批判实践的新视野》是一部面向未来的思想地图，它邀请读者穿梭于哲学、社会学、技术研究与美学交织的复杂地带，以更具穿透力的理论目光，审视我们身处的世界和我们所观看的艺术。它强调的不是“答案”，而是提出更好、更具挑战性的“问题”。