第1章　用圖片寫作　8
清晰性、說服力和強度　8
漫畫的5種選擇　10
時刻選擇　11
連點成綫　14
6種轉換　15
框架選擇　19
距離、角度和P.O.V　20
創建快照　22
讀者角度　24
圖像選擇　26
文字選擇　30
流程選擇　32
視綫引導　33
超越頁麵本身　36
5種選擇的聯係　37
工作方法　38
畫格到畫格的創作　39
清晰性和強度　45
強度和說服力　53
小結與練習　54
第2章　關於人類的故事　58
角色設計、麵部錶情和肢體語言　58
對稱性和可識彆性　59
賦予角色生命的3個步驟　62
角色設計　63
內心活動　64
視覺差異　70
錶達型特質　76
麵部錶情　80
情感交流　81
錶情的類型　83
基本情緒　83
過渡錶情　84
混閤錶情　85
身體狀況　87
臉——直接的專用信號　88
繪製錶情　92
麵部肌肉的刻畫　94
肢體語言　102
錶情差異　103
肢體語言所傳達的關係類型　104
高度和地位　105
距離和關係　107
不平衡和不滿足　109
其他關係　111
手的姿勢　112
身體繪製　114
利用人體解剖學知識　114
姿勢的重要性　115
麵部錶情和肢體語言結閤使用　116
深入創作　120
小結與練習　122
第3章　文字的力量　128
平衡和完整性　128
7種圖文結閤類型　130
文字具體　131
圖畫具體　133
圖文皆具體　135
圖文交叉　136
圖文相互依存　137
圖文相互平行　138
濛太奇式圖文混閤　139
7種圖文類型的使用　140
文字氣球　142
氣球形狀與風格的定位　142
文字氣球與氛圍的融閤　143
氣球文字的重點強調和示例　144
聲音效果　146
作傢與畫傢的協作　148
創作自己的故事　150
文字與圖畫的結閤　152
小結與練習　154
第4章　構建世界　158
身臨其境　158
快速建立定場鏡頭　160
畫格序列　166
漫畫創作中的簡單抽象主義　169
透視法　170
非西式選擇　171
西方透視法　172
透視法在漫畫中的應用　173
即興創作　174
引用和研究　176
不僅是“背景”　178
小結與練習　180
第5章　繪畫工具、技巧和技術　184
基本繪畫工具　185
傳統繪畫工具　188
基本設備　189
各式各樣的畫筆　190
傳統文字形式　195
數字創作　196
從數字到印刷　198
從數字到屏幕　200
文字的設置　202
硬件設備　204
齣版選擇　206
誰是主人　207
小結　208
第6章　漫畫中的個人定位　212
發現你的風格　212
理解MANGA　215
理解流派　224
理解漫畫文化　229
博取眾傢之長　238
小結　240
第7章　創作漫畫　244
創作優秀的作品　244
漫畫的新舊市場　246
輪到你瞭　249
小結　253
· · · · · · (收起)