苏东剧变之际,中国男孩司徒霁青逃离了自己的家庭和父辈,辗转来到美丽却又充斥着不安和暴力的匈牙利。他渐渐走入好友佐兰的生活,不由自主地卷入到种族、家族与历史的剧烈冲突中,演绎出一段荡气回肠的异国友情……
旅匈作家、翻译家余泽民用深沉厚重的笔触抒写了一群异国青年与霁青的爱恨纠葛,把匈牙利的种族、家庭、历史融为一体,以个体的爱与哀愁映照出一个时代的悲欢。
作家,翻译家,中国作家协会会员。1964年生于北京,1989年毕业于北京医科大学临床医学系,同年考入中国音乐学院攻读艺术心理学硕士研究生,1991年移民匈牙利,现居布达佩斯。出国后做过医生、教师、编辑、记者、导游、翻译、编剧等职业。
主要作品有中篇小说集《匈牙利舞曲》,长篇小说《狭窄的天光》,文化散文《咖啡馆里看欧洲》《欧洲醉行》《碎欧洲》《欧洲的另一种色彩》,多部作品发表在《当代》《十月》《中国作家》《大家》《小说界》等杂志,入选“21世纪文学之星丛书”、“全球华语小说大系”和“新海外小说”。
主要译作有凯尔泰斯《船夫日记》《另一个人》《英国旗》《命运无常》,马洛伊《烛烬》《一个市民的自白》,艾斯特哈兹《赫拉巴尔之书》《一个女人》,巴尔提斯《宁静海》,道洛什《1985》,纳道什《平行故事》,德拉古曼《摘郁金香的男孩》等。
作者并未谋面,却知其名,一直想当面与之交谈,就像很久以前,文人相聚,畅所欲言,但如今又有谁还这样? 在这里留下一点文字,如果作者有心,看到也算交流了。 小说有一种复古感,对一个受过七八十年代西方文学熏陶的读者来说,会有一种非常熟悉的感受,意识流,细腻的心理分...
评分作者并未谋面,却知其名,一直想当面与之交谈,就像很久以前,文人相聚,畅所欲言,但如今又有谁还这样? 在这里留下一点文字,如果作者有心,看到也算交流了。 小说有一种复古感,对一个受过七八十年代西方文学熏陶的读者来说,会有一种非常熟悉的感受,意识流,细腻的心理分...
评分作者并未谋面,却知其名,一直想当面与之交谈,就像很久以前,文人相聚,畅所欲言,但如今又有谁还这样? 在这里留下一点文字,如果作者有心,看到也算交流了。 小说有一种复古感,对一个受过七八十年代西方文学熏陶的读者来说,会有一种非常熟悉的感受,意识流,细腻的心理分...
评分作者并未谋面,却知其名,一直想当面与之交谈,就像很久以前,文人相聚,畅所欲言,但如今又有谁还这样? 在这里留下一点文字,如果作者有心,看到也算交流了。 小说有一种复古感,对一个受过七八十年代西方文学熏陶的读者来说,会有一种非常熟悉的感受,意识流,细腻的心理分...
评分作者并未谋面,却知其名,一直想当面与之交谈,就像很久以前,文人相聚,畅所欲言,但如今又有谁还这样? 在这里留下一点文字,如果作者有心,看到也算交流了。 小说有一种复古感,对一个受过七八十年代西方文学熏陶的读者来说,会有一种非常熟悉的感受,意识流,细腻的心理分...
这本书的叙事风格简直像一场光影变幻的梦境,读起来让人既迷失又着迷。作者对细节的捕捉能力令人惊叹,那些日常琐碎的场景,在他笔下被赋予了一种近乎诗意的质感。我特别欣赏他处理时间流逝的方式,不是线性的推进,而是像记忆的碎片一样,忽远忽近,上一秒还在盛夏的午后,下一秒就跳跃到了寒冬的深夜。这种非传统的结构反而更加贴合我们大脑中储存记忆的模式,让读者在跟随故事前进的同时,也在不断地进行着自我构建和回忆的拼凑。人物的内心世界描摹得尤为细腻,那些潜藏在表面下的不安、渴望与挣扎,如同水面下的暗流,涌动着巨大的情感张力。尽管有时候情节的跳跃性让人需要反复回味才能跟上作者的思路,但这丝毫不影响阅读的整体体验,反而增加了一种探索的乐趣。这更像是一次邀请,邀请我们共同潜入作者精心编织的那个充满隐喻和象征的世界,去品味那些未言明的惆怅与欢愉。读完合上书页的那一刻,空气中似乎还残留着文字特有的味道,一种混合了墨香与时光沉淀的复杂气息。
评分我不得不说,这本书的文字密度和信息量大得惊人,简直是为那些喜欢深度剖析和反复咀嚼的读者量身定做的。它不是那种能让人轻松快速翻完的小说,更像是一部需要用放大镜来审视的艺术品。作者似乎拥有将哲学思辨融入日常生活对话的独特天赋,书中大量的对话片段充满了机锋和双关,每一句看似寻常的交谈背后,都可能隐藏着对存在、意义或者社会结构的深刻诘问。我花了相当多的时间在某些章节来回阅读,试图完全消化其中关于人际关系微妙之处的论述。特别是书中关于“选择与必然”的探讨,那种冷静到近乎残酷的剖析,让人不得不停下来直面自身生活的某些盲区。这种阅读过程虽然有些费力,但收获却是巨大的,它成功地拓宽了我对叙事文学可能性的认知边界。这本书更像是一面棱镜,折射出我们这个时代的诸多困境,要求我们不能只满足于表面的故事,而要深挖其下涌动的思想暗流。
评分从情节设置的角度来看,这本书的巧妙之处在于它的“反高潮”叙事策略。它似乎总是在积蓄一股强大的力量,让你期待一个爆炸性的转折或谜底的揭晓,但最终,作者选择了一种更为内敛和回归本真的处理方式,让所有的张力都消弭在了人物个体细微的觉醒之中。这种处理方式非常大胆,也注定会引起一些读者的不满,那些习惯于好莱坞式叙事节奏的人可能会觉得虎头蛇尾。然而,对于我个人而言,这种处理恰恰体现了作者对生活本质的深刻洞察——生活中的许多“大问题”往往不会以戏剧性的方式结束,而是悄无声息地被时间消化,留下一些难以言说的余味。我非常欣赏这种拒绝提供廉价答案的勇气,它迫使读者自己去面对那些开放性的结局,并在自己的生命经验中寻找对应。这本书的后劲非常足,初读或许平淡,但随着时间推移,那些散落在字里行间的隐喻会逐渐显影,像陈年的酒一样愈发醇厚。
评分最让我印象深刻的是作者对“沉默”的运用。在这本书里,那些没有被说出口的话语,其分量往往远远超过那些长篇的对白。很多关键性的冲突和理解的突破,都是通过人物之间长时间的对视、一个微小的肢体动作,或者干脆就是长时间的、令人窒息的沉默来完成的。这种对“留白”的精妙处理,极大地增强了叙事的张力,它要求读者必须全神贯注,去解读那些潜藏在语言之下的潜台词和未完成的句子。在很多现代作品中,作家常常急于填满每一个空白,生怕读者会感到无聊,但这本作品反其道而行之,它信任读者的理解能力和耐心。这种克制和留白,反而制造出了一种巨大的情感空间,让读者得以将自己的经验和感受投射进去,从而完成对角色的共情。它需要的不是你用耳朵去听,而是要用心去感受那种空气中凝固的情感重量。
评分这本书的整体氛围是极其独特的,弥漫着一种强烈的“失重感”。场景的切换常常是跳跃性的,你很难在一个固定的地理坐标上锚定故事的发展。这种游离不定的感觉,配合着对某些特定感官体验(比如光线的变化、某种气味、或是声音的质感)的极致描写,共同营造出一种超现实的氛围。仿佛故事的主人公们,虽然身处现实世界,但他们的精神却漂浮在另一个维度。我感觉自己像是被作者拉入了一个私人化的梦境日志中,那些符号和意象的使用非常个人化,充满了象征意义,但又不像纯粹的象征主义作品那样晦涩难懂,它依然有着情感的根基。阅读过程中,我时常会停下来,去想象作者是如何捕捉到那种转瞬即逝的情绪波动的,然后用如此精准的词汇将其固化在纸上。这种对“感觉本身”的尊重,使得这本书超越了一般的文学作品,更接近于一种感官的记录和实验。
评分mark 一下,哪里有卖?
评分故事还不错,但是写的节奏有点怪,有的地方写的很长,有些感觉不必要的情节又过分拖沓
评分故事还不错,但是写的节奏有点怪,有的地方写的很长,有些感觉不必要的情节又过分拖沓
评分烂尾。
评分北京和布达佩斯、中国和东欧,在余泽民的笔下,分支又重叠,竟毫无违和感。已豆列。