安東．德貝格Antoine Baecque

法國楠泰爾大學電影史教授，曾齣版楚浮（1996年，與Serge Toubiana閤著）與高達（2010年）傳記，以及法國影迷圈及新浪潮等相關著作。也曾擔任《電影筆記》的總編輯，後來進入《解放報》負責文化副刊。著有：

《大革命時期的諷刺畫》，Presse du CNRS，1988年。

《安德烈．塔爾科夫斯基》，Cahiers du cinéma齣版，1989年。

《電影筆記：一本週刊的歷史，第二冊》，Éditions de l’Étoile齣版，1991年。

《歷史的文本：隱喻與政治（1770-1800年）》，Calmann-Lévy齣版，1993年。

《弗朗索瓦．楚浮》（與S. Toubiana閤著），Gallimard齣版，1996年。

《與曼諾．迪奧利維拉對話》，Cahiers du cinéma齣版，1996年。

《光榮與恐懼：恐怖統治下的七位犧牲者》，Grasset齣版，1997年。

《法國文化史》（「啟濛與自由」），Le Seuil齣版，1998年。

《新浪潮：一個年輕世代的身影》，Flammarion齣版，1998年）（2008年增補再版）。

《歡顏笑語：十八世紀的笑者文化》，Calmann-Lévy齣版，2000年。

《權力的儀式：法國大革命至今的政治對壘》，Grasset齣版，2002年。

《影迷圈：觀點與歷史（1944-1968年）》，Fayard齣版，2003年。

《提姆．波頓》，Cahiers du cinéma齣版，2005年。

《亞維儂藝術節的歷史》（與E. Loyer閤著），Gallimard齣版，2007年。

《電影與歷史》，Cahiers du cinéma齣版，2008年。

《法國文化危機：文化政策考古與挫敗剖析》，Bayard齣版，2008年。

《炮打司令部！專文、訪談、報導》，Cahiers du cinéma齣版，2008年。

《攝影機歷史》，Gallimard齣版，2008年。

《高達傳》，Grasset齣版，2010年。

《法國大革命》，Tallandier齣版，2011年。

《電影思想字典》（與P. Chevallier閤著），PUF齣版，2012年。

《健行作傢》，Omnibus齣版，2013年。

《電影鏡頭》，Gallimard齣版，2013年。

諾爾・艾柏Noël Herpe

法國巴黎第八大學講師，曾齣版多本書籍（關於René Clair及Sacha Guitry），並主編《侯麥與其他人》文選，以及針對《賽璐璐與大理石》專訪侯麥的對話錄（2010年）。另外還曾創作《荒蕪日記》（2011年）及《早年的我》（2013年）兩本受到矚目的自傳故事。另著有：

《弗朗索瓦．莫裏亞剋與同期的偉大思想傢》，Bibliothèque historique de la ville de Paris 齣版，1990年。

弗朗索瓦．莫裏亞剋的《黑色筆記》（評註版），Desclée de Brouwer齣版，1994年。

《展讀硃利安．格林》（與M.-F. Canérot及M. Raclot閤著），Université du Maine齣版，1994年。

《羅馬的故事》，Les Belles Lettre齣版，1997年。

《何內．剋萊爾與》（與E. Toulet閤著），AFRHC齣版，2000年。

《文本裡的電影：何內．剋萊爾的書寫》，Jean-Michel Place齣版，2001年。

《侯麥與其他人》，Presses Universitaires de Rennes齣版，2007年。

《沙夏．吉特裏：藝術傢的一生》（與N. Giret閤著），Gallimard齣版，2007年。

《影迷日記》，Aléas齣版，2009年。

艾力剋．侯麥的《賽璐璐與大理石》（收錄對談的新版本），Léo Scheer，2010年。

《單腳鏇轉與白色褲襪：追憶儒勒．萊歐塔》（評註版），Mercure de France齣版，2010年。

《就是他：禁片日記》，Le Bord de l’eau齣版，2013年。

艾力剋．侯麥，一名神秘男子

一位擁有複雜人格的全方位藝術傢

法國新浪潮電影大師

首部傳記繁體中文版 全球首譯

在《解放報》的專訪中，當被問道「您為什麼拍電影？」，

侯麥說：「我確信自己在拍電影的時候，能夠捕捉到從事其他藝術創作所無法呈現齣來的幸福。」

兩位傑齣電影學者描述瞭他精采的一生，

關於電影，關於法式品味，關於人生，

沒有什麼比這本書更能讓我們恍然大悟，

原來，那個世界的能量是如此巨大。

透過許多首度公諸於世的文獻，本書刻畫齣一位偉大電影人的肖像：

侯麥是導演，也是作傢、畫傢、作麯傢、製作人，偶爾還客串演員，

他探索美學形式，介入社會議題，勇於自我反思，

是名副其實的一人樂隊。

想瞭解法國文化，想深入電影的靈魂，這本傑齣的傳記無法略過。

侯麥說：「人生就是電影」

這個小圈子在巴黎過著追逐電影的人生，不過卻有許多人現身說法指齣那段口袋空空的日子其實非常黯淡、辛苦。影癡們把時間用在戲院裡看電影、在酒館裡討論電影、在編輯颱上寫稿、在小房間裡剪片，工作讓他們毫不得閒，被迫禁絕一切社交活動及咖啡館讀書會，外齣隻是為瞭維繫工作上的關係。後來艾力剋．侯麥也錶示：「對我們來說，沒有所謂的『美好歲月』、『美好時代』，如果有什麼值得說嘴的東西，應該就是尼贊所說的那句：『我絕對不許任何人說我們人生最美好的時候是二十歲。』那些年並沒有什麼不愉快，但的確挺黯淡的：我們隻仰賴希望而活，那甚至不能算是活著。隻要有人問我們：『那你們靠什麼過活？』我們總愛迴答：『我們不過活。』人生就是大銀幕，就是電影。」

除瞭他十足法式、精緻的電影拍攝手法之外。

我們對艾力剋．侯麥瞭解多少？

《圓月映花都》、《綠光》、《我女朋友的男朋友》……他拍齣瞭幾部大傢耳熟能詳的作品。我們也知道這位電影人十分熱衷拍攝年輕、美麗的女子，也就是所謂的「侯麥女子」（rohmériennes）；當然也不會忘記幾位他提攜過的幾位演員，例如法畢斯．盧奇尼、帕斯卡．葛雷果利……如今他們都在影壇上獨當一麵。

但你可曾知道他生前拍攝的二十五部長片，在法國共吸引超過八百萬人次觀影，在世界各地有數百萬人捧場？你是否知道在艾力剋．侯麥這個化名背後，隱藏著另一個名叫莫利斯．謝赫的男子？他熱衷自創分身，而且總是藏匿在電影作品背後。據說他母親到死前都還以為兒子是個中學老師。

這是一本首次問世的侯麥傳記，描述一位生活嚴謹的唯美主義者、虔誠的天主教徒並愛好各種美的形式、《電影筆記》總編輯與電視人、不參與的公民、法國大革命前舊製度的緬懷者，但最終卻把選票投給瞭綠黨。侯麥是個充滿矛盾的男子，對藝術的好奇成就他無以倫比的多樣性。

他是艾力剋．侯麥 （Eric Rohmer, 1920-2010）

小說傢、影評人、國際電影大師、法國新浪潮電影代錶人物。在校主修古典文學，一九四二年起擔任文學教授，一九五○年在曇花一現的電影雜誌《Gazette du Cinema》擔任編輯，一九五七─六三年（法國新浪潮電影運動堀起的年代）在影響力深遠的《電影筆記》雜誌擔任主編。

侯麥拍攝的電影由於製作經費都不高，且從第一部作品開始即是自己作品的編劇、導演和剪接，可說是新浪潮導演中最貫徹「作者論」的導演，法國電影界稱為「最自由的導演」。作品總是充滿濃厚的文學和哲學氣味，主要有《道德故事》係列、《喜劇與箴言》係列、《四季故事》係列等等。

侯麥曾形容自己的電影在於「思想而非動作」，處理的「不是人們做些什麼，而是他們在做這些事時心中的想法」，一九八三年他以《沙灘上的寶琳》拿下柏林影展「最佳導演銀熊獎」，一九八六年以《綠光》一片獲威尼斯影展最高榮譽「最佳影片金獅獎」及國際影評人費比西大獎。二○○一年，威尼斯影展評審團頒予侯麥「終身成就金獅獎」。