具体描述
诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？本书以系列讲座的形式，征引古今中外的诗作与诗论，就博弈、滋味、声文、肌理、玄思、情色、乡愁、死亡等话题，来展开有意义也有意思的讨论。每一讲都以独具魅力的作品，用别开生面的分析，给读者感性与知性的双重满足。既能用于学诗入门，也可作为诗学进阶。
作者简介
江弱水，1963年生，安徽青阳人，香港中文大学哲学博士，浙江大学教授。著有《中西同步与位移》、《古典诗的现代性》等。兼写诗与随笔，有诗集《线装的心情》，随笔集《陆客台湾》、《赖床》。
目录信息
博弈有别——赌徒的诗——棋手的诗——博弈相济——有诗为证
滋味第二 28
味的联觉——辨味与品诗——秘味旁通——舌头的管辖——有诗为证
声文第三 54
公开的秘密——语言姿态观——有诗为证——无谱可查
肌理第四 79
texture——丰致与骨感——氤氲与锤炼——有诗为证
玄思第五 102
诗可以思——理趣与理语——弱哲学——有诗为证
情色第六 129
情色与色情——语言配方——身体编码——有诗为证
乡愁第七 155
诗是乡愁——有诗为证——无家可归——语言的家
死亡第八 181
未知死，焉知生——向死而生——死亡美学——《野草》作证
后记 207
· · · · · · (收起)
读后感
弱水三千，尚取一瓢饮；诗海万里，可斟沧海桑田否？ 【博弈第一】 博弈有别： 博：方法论：理性、算度、深谋远虑——杜甫、苦吟诗人 赌：目的论：感性、天赋、浑然天成——柏拉图之迷狂说，雪莱，柯勒律治 【赌徒诗学】 不是诗人用语言表达自己，而是语言在通过诗人表达其自身...
评分读《诗的八堂课》的情景不难忘，地铁中、餐馆中、公园中、宿舍中……难忘的是我重读这本书的八个夜晚，一天重读一堂课，一天写下一节笔记，房间中、台灯下、纸笔旁、电脑前……开启诗歌的曼妙之旅。 博弈第一 博是博彩，弈是下棋。任何创作都不能避免这个议题：灵感重要还是技...
评分【藏书阁打卡】 诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？ 很棒的广告词呀，因为这就是我的需求！读书无非为了明是非、分黑白、寻自己、找意义，如果自己已有一套既定的理论傍身，看书自是看不下去的，至少读到某些地方理解起来难免有所偏颇。 给书打分是一件痛苦之事，...
评分初见《诗的八堂课》，是被它的目录所吸引。博弈第一、滋味第二、声文第三、肌理第四、玄思第五、情色第六、乡愁第七、死亡第八，这就是诗的八堂课。在这之中，死亡，也只有死亡，一切活着的人类都无法感知，而人就是这样，愈发新鲜，便愈发好奇，于我，也是如此。的确，事实也...
评分弱水三千，尚取一瓢饮；诗海万里，可斟沧海桑田否？ 【博弈第一】 博弈有别： 博：方法论：理性、算度、深谋远虑——杜甫、苦吟诗人 赌：目的论：感性、天赋、浑然天成——柏拉图之迷狂说，雪莱，柯勒律治 【赌徒诗学】 不是诗人用语言表达自己，而是语言在通过诗人表达其自身...
用户评价
坦白讲，我带着批判的眼光去翻阅这本所谓的“八堂课”，预期里面充斥着大量华而不实的辞藻堆砌，但实际的阅读体验却出乎意料的清澈明朗。作者的文字如同山涧清泉，直抵人心，没有丝毫的矫揉造作。例如，在论述“意象的陌生化处理”时，作者引用的例子并非那些陈旧的、被过度解读的名篇，而是选取了当代一些相对小众但极具张力的作品进行解析。这种选材的独特性，极大地拓宽了读者的视野，让我意识到诗歌的边界远比想象中要宽广。更重要的是，作者在分析这些作品时，始终保持着一种谦逊的态度，不妄下定论，而是引导读者自己去寻找最适合自己的解读路径。这种开放式的引导，使得阅读不再是被动的接受信息，而是一种积极的主动探索，让人读完后有一种意犹未尽，想要立刻对照自己的藏书再品味的冲动。
评分这本书给我的最大震撼在于它对“诗性”的重新定义。在许多人眼中，诗歌似乎总是与忧郁、宏大叙事或者故作深沉联系在一起。《诗的八堂课》却用一种近乎哲学的思辨，将诗歌的本质拉回到了对日常细微之处的洞察。作者对“瞬间性”的捕捉尤为精准，探讨了如何在一瞥、一个动作、甚至是一声叹息中凝练出永恒的意境。我发现，自从读了这本书，我走路看世界的角度都变了，会更留意光线如何穿过树叶，或者雨后泥土散发出的气味，并开始尝试将这些稍纵即逝的感受捕捉下来。这已经超越了学习诗歌技巧的范畴，它提供了一种全新的观察世界和记录生活的方式。它没有教我如何写出“伟大的诗”，而是教我如何活出“充满诗意的日常”，这种收获是无法用文字来衡量的。
评分老实说，我一开始对这类“教学”类的书籍抱有很高的期望，但往往读完后发现内容空泛，大多是重复已知的知识点。然而，《诗的八堂课》彻底颠覆了我的这种刻板印象。它的结构设计非常巧妙，仿佛真的为你量身定制了一套循序渐进的学习路径。我尤其欣赏作者在探讨“节奏与韵律”那一节的处理方式。他没有过多纠缠于复杂的音韵学规则，而是通过朗读和对比，让你用耳朵去“感受”语言的力量。这比单纯的理论分析有效得多，因为诗歌的生命力在于吟诵。读到某些段落时，我甚至忍不住放下书本，轻声地将那些诗句念出来，那种文字在口腔中流转产生的微妙触感，是书本上的文字永远无法完全传达的。这本书更像是一本“实操指南”，鼓励你去写，去感受，去打破既有的阅读习惯，这才是真正有价值的引导。
评分这本《诗的八堂课》真是让人耳目一新，它没有那种高高在上的理论说教，而是像一位和蔼可亲的老朋友在向你娓娓道来诗歌的奥秘。作者的笔触非常细腻，对于诗歌中那些看似玄妙的意象和情感，总能找到最贴近生活的解读方式。我记得有一章专门讲“比兴”，以前觉得这是个很生僻的文学术语，读完后才恍然大悟，原来我们日常的交流中充满了这种手法，只是没有意识到。书里举的例子涵盖了从古代经典到现代诗歌的广泛范围，而且讲解方式不是机械地分析格律，而是深入到诗人创作时的心境。那种感觉就像是作者打开了一扇窗，让我们得以窥见诗歌诞生的瞬间，体会到文字如何从混沌中提炼出最纯粹的美感。阅读过程轻松愉快，丝毫没有晦涩难懂的压力，反而让人越来越期待下一堂课会带来怎样的惊喜和领悟。这本书真正做到了把诗歌从象牙塔里解放出来，让每一个对美有追求的人都能从中受益。
评分从装帧设计到章节安排，《诗的八堂课》都透露出一种恰到好处的平衡感。它既有学术的严谨性，体现在对诗歌发展脉络的梳理上，但又巧妙地避开了学院派的枯燥。我最喜欢的是它在每堂课后设置的“练习与思考”部分，这并非是那种敷衍了事的提问，而是真正能引发深度思考的命题。比如，有一道题要求我们用五种不同的感官去描述“等待”这个抽象概念，这立刻将我们从单纯的文字游戏拉回到了身体经验层面。阅读这本书的过程，更像是一场与作者的深度对话，我们共同拆解诗歌的骨架，品味文字的血肉，最终构建起属于自己的审美体系。它不是一个标准答案的集合，而是一套精良的工具箱，鼓励读者根据自己的天赋和心性，去打造属于自己的诗歌殿堂。
评分很棒。卞之琳、郑愁予、张枣、里尔克。
评分举两个书中的小段落 1、文章有段写道：太平时文章多叫嚣、夸大，六朝人文章静。近段时间，一直在想给互联网上的部分文章做个注解，读到这段时豁然开朗，拍手称快。「叫嚣」这词用得好。活脱脱说的就是现在人们写文章，取标题。 2、以前读一些辞藻华美的文章，总是不喜欢，觉得不对劲，不知道怎么形容。其实一个「甜」字就足够了，那不就是甜得发腻的感觉吗，真是形象生动。来自第二课的启发。
评分文字装得有点过，导致不想读了。学者会觉得没用，文青觉得迂腐，这得是很有闲功夫的小资才会读
评分这是一本讲常识的书。其中关于诗的鉴赏论的部分可谓呈现了文学这个行当处理文本精细层面的看家功夫，贴切而到位。在这样一个诗歌话语纷争和判断标准犹疑模糊的时代，出现这样一本谈诗歌常识的书是恰逢其时的，因为很多写诗的人并不懂诗歌的常识。
评分作为精编过的讲义，同时又是一部巨型书单，让学生陷入知识量的汪洋大海。全书字字用心，作者本人的才情和各种引经据典纷至沓来，但看完后又觉得是把所有能拼装在一起的东西拼装在了一起，论述时的语句妙则妙矣，却更像是一场好看却“还不够深”的自我学识大展览。
