具体描述
剑桥艺术史：古希腊罗马艺术，ISBN：9787544707299，作者：（英）伍德福德 著，钱乘旦 译
作者简介
目录信息
· · · · · · (收起)
读后感
希腊艺术是按下面这种模式发展的，即“改变，出问题，解决问题，再出新问题”——假如我们真的赞赏希腊艺术家的勇气，就应该对他们的成功和失败给予同样的重视。他们本来可以像埃及人那样，永无止境地重复久经考验的程式，而不必冒任何风险。但他们天性爱冒险，不安分守己，这...
评分对于刚入门的人来讲，很好，建筑的部分很详细，但现代艺术的部分不是很全面，观点上也不是深入。我看的是老版，不知道这个新的有没有加东西。
评分上班的地方在 T.i.T 创意园，园子里有个地方名字挺雅，叫「翡冷翠小镇」。徐志摩当年游历意大利的时候起的这么个好名字，可惜现在基本都叫音译的「佛罗伦萨」了。上周的读书我们讲到艺术这件事情，必须在经济繁荣的基础上才有办法发展起来，14 世纪的佛罗伦萨就是这么个商业非...
评分大致讲了文艺复兴前的古希腊罗马艺术，希腊在罗马之前，上古时期，在地中海文明中就诞生了很多艺术形式和文学形式。例如雕塑，简单的礼拜教堂，马赛克的装饰画。还有古希腊三贤以及科学的萌芽兴起。 只不过在之后的几百年中，人们已经忘机这种古希腊艺术，后来的罗马人发展继承...
评分对于刚入门的人来讲，很好，建筑的部分很详细，但现代艺术的部分不是很全面，观点上也不是深入。我看的是老版，不知道这个新的有没有加东西。
用户评价
这本《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》是一本让我爱不释手的书。它以一种清晰而引人入胜的方式，将我带入了一个充满传奇色彩的艺术世界。我尤其喜欢书中对古希腊艺术的解读，作者深入浅出地阐述了希腊艺术从早期的粗犷风格逐渐演变到古典时期的和谐与理想化，再到希腊化时期的情感张力和多元化。那些关于神祇形象的演变，以及艺术家如何捕捉人物的内心世界，都让我对古希腊人丰富的精神生活有了更深刻的认识。书中对帕特农神庙的介绍，不仅仅是关于建筑的尺寸和比例，更是对其哲学意义和象征意义的解读，让我理解了为何这座建筑会被视为西方文明的标志之一。转到罗马艺术部分，我感受到了另一种宏大的气魄。罗马人继承了希腊的雕塑和建筑技艺，但却将其融入了更加实用和具有帝国色彩的创作之中。书中对罗马斗兽场、万神庙等标志性建筑的详细介绍，让我惊叹于他们卓越的工程技术和对空间的运用能力。同时，罗马的肖像雕塑，以其对人物真实外貌的刻画，展现了那个时代对个体的重视和对历史记录的渴望。本书的叙述语言流畅，结构清晰，即使对于初学者来说，也能轻松理解。它不仅提供了丰富的艺术知识，更激发了我对历史和人类创造力的无限遐想。
评分拿到这本《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》后，我便迫不及待地沉浸其中。这本书给我带来的最大感受是，它并非简单地罗列艺术品，而是将艺术置于其所处的历史文化语境中进行深入剖析。例如，在讲解古希腊时，作者不仅描绘了宏伟的神庙和精美的雕塑，更解释了哲学思想、政治制度和宗教信仰如何共同塑造了那个时代的艺术风貌。关于“黄金分割”在建筑和雕塑中的运用，以及古希腊人如何通过理性分析来追求和谐与完美，都让我对他们的智慧赞叹不已。当我阅读到关于罗马艺术的部分时，我感受到了另一种截然不同的精神气质。罗马人以其务实和强大的组织能力，将艺术推向了另一个高峰。书中对罗马建筑的描述，如宏伟的圆形剧场、雄壮的凯旋门以及庞大的输水道系统，无不体现了他们的工程技术和帝国野心。而罗马的肖像雕塑，则以其高度的写实性和对个体特征的关注，展现了与希腊理想化风格的显著区别。作者还详细阐述了罗马艺术如何服务于政治宣传和帝国统治，以及它如何将希腊艺术元素融入自身，并最终发展出独特的罗马风格。这本书的插图质量非常高，高清的图片配以精辟的文字解读，让我仿佛置身于古老的遗迹之中，亲眼见证那些伟大的艺术杰作。
评分这本《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》是一本让我受益匪浅的书。它不仅仅是一本艺术鉴赏的书籍，更是一扇通往古希腊罗马世界的窗口，让我得以窥探那个时代人类的智慧、信仰和审美情趣。书中对古希腊艺术的描绘，让我感受到了那个时代对和谐、秩序和理想美的极致追求。作者深入剖析了希腊神话如何影响了雕塑和绘画的创作，以及哲学思想如何渗透到艺术的每一个细节之中。我特别喜欢书中对比例和对称的解读，以及古希腊艺术家如何通过数学和几何学来达到视觉上的完美。而当我的目光转向罗马艺术时，我看到了另一种风格的崛起。罗马人以其务实和强大的帝国精神，将艺术融入了公共生活和政治宣传之中。书中对宏伟的建筑，如古罗马广场、斗兽场以及纪念性建筑的描述，让我惊叹于那个时代人类的工程技术和组织能力。同时，罗马的肖像雕塑，以其高度的写实性和对个体特征的关注，成为了那个时代重要的历史记录。本书的语言精炼而富有张力，使得那些古老的艺术品仿佛活了起来，让我能够与之产生深刻的共鸣。阅读这本书，就像是一次穿越时空的旅行，让我对人类文明的早期成就有了更深的敬畏和理解。
评分作为一名对历史和美学有着浓厚兴趣的普通读者，我抱着学习的心态翻开了这本《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》。令我惊喜的是，这本书并非枯燥乏味的学术论文集，而是以一种引人入胜的方式，将古希腊罗马的艺术世界展现在我面前。作者的叙述非常生动，仿佛亲眼目睹了那些艺术家们如何挥洒汗水，将石头赋予生命，将思想雕刻成永恒。书中对希腊神话的讲解，以及这些神话如何在雕塑和绘画中得到体现，让我对诸如宙斯、雅典娜等神祇有了更形象的认识，也理解了为何他们会被描绘成如此理想化的人类形象。而罗马艺术部分，则让我感受到了那个强大帝国独特的现实主义和实用主义精神。从宏伟的斗兽场到精致的马赛克壁画，再到为统治者歌功颂德的凯旋门，无不展现了罗马人对秩序、力量和荣耀的追求。书中对不同时期、不同地区艺术风格的细致区分，也帮助我理清了许多模糊的概念。尤其是关于波斯战争、伯罗奔尼撒战争等重大历史事件如何影响了艺术的发展，让我更加理解了艺术与历史之间密不可分的关系。阅读的过程，就像是与古人进行一场跨越时空的对话，我能感受到他们的喜怒哀乐，他们的信仰追求，他们的审美情趣。这本书的价值在于，它不仅仅教授知识，更唤醒了读者内心深处对美的感知和对人类文明进步的赞叹。
评分刚拿到这本《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》，就被它沉甸甸的分量和内涵深深吸引。我一直对西方古典艺术情有独钟，尤其对那些塑造了西方审美基石的希腊罗马时期充满好奇。这本书没有让我失望，它像一位博学的向导，带领我一步步走进那个伟大的时代。让我印象深刻的是，作者并没有回避艺术史研究中的复杂性和争议性，而是以一种开放和探索的态度，呈现了不同的学术观点和解读方式。比如，在讨论亚历山大大帝东征对希腊艺术风格产生的影响时，书中详细阐述了希腊化艺术如何吸收融合了东方元素，从而展现出更加丰富多样的情感表达和地域特色，这比我之前阅读的任何资料都要详尽和深刻。此外，书中对罗马艺术的分析也相当有见地，它不仅仅将其视为希腊艺术的继承者，更强调了罗马人在工程技术、肖像雕塑和纪念性建筑等方面的独特创造力。罗马帝国的扩张如何催生了大规模的公共建筑和装饰艺术，以及这些艺术如何服务于帝国的统治和宣传，都得到了淋漓尽致的展现。阅读过程中，我常常会对比书中描述的艺术品和现存的实物照片，那种将理论与视觉体验相结合的方式，极大地增强了学习的趣味性和有效性。总而言之，这是一本既有学术深度，又不失阅读乐趣的艺术史佳作，强烈推荐给所有对古典艺术感兴趣的读者。
评分在翻阅《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》的过程中，我仿佛置身于一个宏大的历史舞台，亲眼见证了古希腊与古罗马这两个伟大文明的艺术巅峰。作者以其渊博的学识和流畅的文笔，将那些看似遥远的艺术品，以一种生动而引人入胜的方式呈现出来。我特别被书中对古希腊艺术的细致解读所吸引，从早期简朴的风格到古典时期的黄金比例，再到希腊化时期的情感表达，我都看到了人类在审美探索上的不懈努力。那些关于神祇雕塑的演变，以及它们如何反映了古希腊人的宇宙观和人生观，都让我对那个时代的精神世界有了更深的感悟。而当我转向罗马艺术时，我感受到了另一种强大的力量。罗马人以其务实的精神和卓越的工程技术，创造了许多令人惊叹的建筑和艺术品。书中对罗马斗兽场、万神庙等标志性建筑的描述，让我感受到了那个帝国磅礴的气势和对现实生活的关注。同时，罗马的肖像雕塑，以其逼真的写实风格，为我们留下了宝贵的历史资料，让我们得以窥见那个时代的风貌。本书的插图精美，配合清晰的文字，使得复杂的艺术史知识变得易于理解和欣赏。这不仅仅是一本艺术史书籍，更是一次心灵的洗礼，让我对人类文明的创造力有了更深的敬畏。
评分我一直认为，了解一个文明，最直接的方式就是去感受它的艺术。这本《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》恰好为我提供了这样一个绝佳的窗口。当我阅读关于古希腊雕塑的部分时，我被那些完美的比例、流畅的线条和生动的人物姿态深深打动。那些看似静止的石像，在作者的解读下，仿佛拥有了呼吸和思想，展现了古希腊人对理想人体美的极致追求。书中不仅介绍了那些著名的雕塑作品，还深入探讨了它们所处的社会环境，例如民主的兴起如何影响了艺术家们对人类主体性的关注，以及宗教信仰如何赋予了神祇们更加人性化的形象。随后，当我的视线转向罗马艺术时，我看到了另一种力量。罗马人继承了希腊的雕塑技艺，但却更加注重写实和表现力。他们不仅塑造神祇，更塑造帝王将相，将历史事件刻画在石碑上，将权力与荣耀具象化。书中对罗马建筑的描述，如万神庙的穹顶、引水渠的坚固，让我对那个时代的工程技术和宏伟规划感到由衷的钦佩。这些建筑不仅是实用的设施，更是象征着罗马帝国的力量和文明。这本书让我明白，古希腊罗马艺术并非孤立存在，而是相互影响，共同构成了西方艺术的基石。作者的语言精准而富有感染力，即使是对于非专业读者，也能轻松领略其中蕴含的丰富信息和深刻见解。
评分《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》这本书，在我心目中已不仅仅是一本关于艺术的书，它更像是一位历史的讲述者，用艺术的语言，为我描绘了两个辉煌文明的崛起与演变。书中对古希腊艺术的阐述，让我对“和谐”、“理性”这些词有了更深刻的理解。我惊叹于古希腊艺术家如何将抽象的神祇形象，赋予了完美的人体形态，并赋予了他们丰富的情感表达。书中关于“库罗斯”和“科拉”雕塑的演变，以及“黄金时代”的雅典艺术，都让我看到了人类对理想美和精神追求的不断探索。而罗马艺术部分，则展现了另一种截然不同的力量。罗马人继承了希腊的艺术精髓，但更注重实际的应用和宏大的叙事。书中对罗马建筑的描述，如宏伟的圆形剧场、坚固的引水渠以及为纪念战争胜利而建的凯旋门，都彰显了他们强大的组织能力和帝国气魄。尤其是书中对罗马现实主义肖像雕塑的分析，让我看到了那个时代对个体尊严和历史记录的重视。本书的插图质量非常出色，配合详尽的文字解读，使得每一个艺术品都栩栩如生，仿佛触手可及。这本著作不仅满足了我对艺术的好奇，更拓宽了我对人类文明发展历程的认知，是一次令人难忘的阅读体验。
评分在阅读《剑桥艺术史：古希腊罗马艺术》之前，我对古希腊罗马艺术的了解仅停留在一些零散的印象中，比如圆柱、雕塑和神话故事。然而，这本书的出现，彻底改变了我对这个时期的认知。它不仅仅是艺术品名录，更是一部关于人类精神和创造力演变的历史画卷。书中对古希腊艺术的分析，让我看到了那个时代人们对理想的追求，无论是身体的健美，还是心灵的和谐。作者深入探讨了希腊哲学思想如何渗透到艺术创作中，以及民主制度如何鼓励了个体解放和人文精神的表达。我特别着迷于书中对雕塑细节的描绘，例如人物肌肉的线条、衣物的褶皱，以及它们如何传达出人物的情感和动态，这让我深刻体会到了古希腊艺术家对人体的精妙把握。而罗马艺术部分，则让我看到了一个帝国崛起的雄心和力量。罗马人将希腊的艺术风格与自身的实际需求相结合，创造出了独特的罗马艺术。书中对罗马建筑的解读，如宏伟的公共建筑、实用的桥梁和输水道，无不展现了他们的工程智慧和对社会的贡献。同时，罗马的肖像雕塑，以其逼真的写实风格，成为了历史的见证者，记录了帝王将相的风采和普通人的生活。这本书的价值在于，它能够将抽象的艺术理论与具体的历史事件相结合，让我能够更全面、更深入地理解古希腊罗马艺术的魅力。
评分这本书的封面设计就带着一种古朴而庄重的气息，让人一眼就能感受到它所承载的厚重历史。当我翻开它，仿佛置身于一个遥远而辉煌的时代，古希腊雕塑的健美与和谐，罗马建筑的宏伟与实用，都在文字和精美的插图中栩栩如生地展现出来。作者并非简单地罗列艺术品，而是深入剖析了它们产生的社会、政治、宗教背景，解释了为何这些艺术形式会以这种方式呈现，它们又在当时的人们心中扮演着怎样的角色。特别是关于神话叙事的解读，以及艺术家们如何将抽象的概念具象化，让我对那些似乎遥不可及的艺术作品有了更深层次的理解。书中对细节的描绘也十分到位，比如对帕特农神庙石柱微小曲线的解释，看似微不足道，却揭示了古希腊人对完美极致的追求，那种对比例和视错觉的精妙运用，至今仍令人惊叹。阅读的过程中，我常常会停下来，回味那些文字所勾勒的画面，想象着当时工匠们一丝不苟的创作过程，以及那些作品在古老城市中的光辉。这本书不仅仅是一本艺术鉴赏指南，更是一次穿越时空的文化体验，让我对人类文明的早期成就有了全新的认识和敬畏。那些流传至今的艺术瑰宝，在作者的笔下，不再是冰冷的石块和褪色的壁画，而是跳动着鲜活生命力的文化符号。
评分这一套书八本，作者不一样。讲希腊罗马的这一本是最精彩的！
评分蛮好的入门索引
评分刚开始看，但是关于石像建造以及各大柱式，有了图文并茂的解释，要是早看到这本书，我就不用到处支离破碎的学习希腊的那些柱式知识了！
评分这套书太棒了！通俗易懂，如此生动。。读起来一点也不吃力。。印刷也是一级棒！！！
评分蛮好的入门索引
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有