1981年,就读于北京大学外国哲学研究所的陈嘉映,在临近毕业之前的春天,用两个月的时间游历了大半个中国。期间他写下25封给亲友的书信,后来编成了这部《旅行人信札》。
没有对尘世幸福的渴望,只有对尘世幸福的欣赏;乐人之乐,而自己仍然抱定献身于某项事业的决心。易初变道君子所鄙,虽然年华流逝,几无所成,许多蠢动已经平息,而这种深心的冲动却依然饱满。这万里之游,吃住最差的,欣赏最美的,孕育最高的。
——第11封信,发自肇庆天柱阁
当江风吹进舷窗,却有一种忧郁感;像什么呢?像我们站在青春的边缘,感觉到时间的离心力正在把人们抛出去,抛出动荡、冲击、炫目的人生中心,抛向安稳的常规生活。就是那种即将寂静下来的惜别之情吧。
——第25封信,发自沪青海航
陈嘉映
曾任教于北京大学、华东师范大学,现为首都师范大学燕京人文讲席教授、浙江大学城市学院钱塘特聘教授。
著有《海德格尔哲学概论》《哲学·科学·常识》《说理》《简明语言哲学》《何为良好生活》《走出唯一真理观》《感知·理知·自我认知》《希腊别传》等;译有《存在与时间》《哲学研究》等。
四十三年前的1981年,刚刚结束文革后的春天,陈嘉映离开北京踏上了西行的列车,开始了两个月的环游中国的旅行。比起几年后保罗索鲁的中国铁公鸡之旅,刚刚改革开放、比普通中国人稍稍有钱一点,但仍然要排队买票挤硬座火车的陈家映显然更能让如今的读者意识到当时中国人的日常...
评分我很喜欢陈嘉映。 看《感知·理知·自我认知》觉得他幽默、平和,想象中是个风趣的人,后看《十三邀》觉得他老气横秋,有点傲气,再之后看《哲学·科学·常识》又感觉他平和中有种失落。 但他文字中的简明达意始终让人感觉舒服。 按写作时的岁数,《旅行人信札》时的他近不惑之...
评分在网络电台中,我听过本书几篇游记。作者虽为名教授,但其文其品,实非上流。 开篇第一封信,是作者写给其父母的,提笔即称“父母大人台鉴”。——呃,终究是文革中长大的人。 作者品评人物(个人群体,均屡涉及),颇多谬见;说蜀人不正派,尤见态度轻浮,用语刻薄。我虽非蜀...
评分读此书,感触很大。文字的摇曳多姿,字里行间透露的学识、修养与思考,让我对彼时那个年轻人,既钦且佩。这还是次要的。 那种随心所欲的写作姿态,从而表现于文字中的洒脱自然,最让我嫉妒。 自家有病自家知。我的文字,从小就有矫揉造作之弊,匠气太甚,属于文字中的末流,可...
评分读此书,感触很大。文字的摇曳多姿,字里行间透露的学识、修养与思考,让我对彼时那个年轻人,既钦且佩。这还是次要的。 那种随心所欲的写作姿态,从而表现于文字中的洒脱自然,最让我嫉妒。 自家有病自家知。我的文字,从小就有矫揉造作之弊,匠气太甚,属于文字中的末流,可...
我发现这本书的叙事节奏处理得极为高妙,它并非那种平铺直叙、事无巨细的流水账式记录,而是像一位技艺娴熟的音乐家在演奏复杂的乐章。开篇的几封信件,语调是试探性的、略带矜持的,仿佛作者正在小心翼翼地搭建一座通往未知世界的桥梁,充满了初次踏上旅途的谨慎与兴奋的交织。随着信件的深入,节奏逐渐加快,尤其是在描述某次突发事件或遭遇异域文化的冲击时,句子的结构变得更加紧凑有力,偶尔穿插的短句和感叹,极富现场感,让人仿佛能听到当时的风声和人声鼎沸。然而,当主题转向对生命本质的哲学思考时,笔锋又会突然变得舒缓而悠长,段落的展开犹如慢镜头,给予读者充分的时间去咀嚼那些深刻的见解。这种时而紧凑时而松弛的张弛有度,使得阅读过程充满了动态的美感,绝不会让人产生审美疲劳,总能在不经意间被作者的情感波动所牵引。
评分这本书的语言风格展现出了一种难以言喻的“雅致的疏离感”,这或许是它最吸引我的地方之一。作者在描绘异域风光时,所使用的词汇既精准又充满画面感,但同时又保持了一种知识分子特有的审慎态度,不会过度渲染或流于煽情。比如,他对某个古城黄昏时分的描述,没有简单地用“壮丽”或“美丽”来概括,而是细致入微地描绘了光线如何被石块的粗粝质地捕捉、空气中弥漫的尘土如何反射出一种近乎哀伤的橙色,这种观察角度是极其独特的。信件的语气中,不时会流露出一种对现代文明的淡淡疏离和对传统价值的深切留恋,这种复杂的情感底色,使得所有的游记都超越了单纯的地理记录,升华成了一种关于时间、记忆与自我身份构建的沉思录。读者在跟随他的脚步的同时,也被迫停下来审视自己日常生活中那些被忽视的价值。
评分我特别欣赏作者在信件中对“细节的执着捕捉”,这绝非泛泛之谈。很多旅行文学往往聚焦于宏大的地标或惊险的经历,但这本书的魅力恰恰在于那些近乎被忽略的微末之处。他会用极大的篇幅去描述一家小店里面包师手臂的肌肉线条、雨后泥泞小路上不同昆虫的爬行轨迹,甚至是不同地区人们打招呼时眼神交汇的微妙变化。这些细枝末节的描摹,非但没有拖慢叙事,反而构建了一个极为立体、可触摸的异域世界。通过这些“小”的视角,我们反而能窥见一个文明深层的肌理和生命力的真实流淌。这种对“小”的尊重和深入挖掘,体现了作者极高的观察力和同理心,让人感觉,作者不是一个匆匆过客,而是一个试图与每一个生命片段进行深度对话的倾听者。
评分这本《旅行人信札》的装帧设计着实让人眼前一亮,硬壳的质感配上那种略带复古感的烫金字体,拿在手里沉甸甸的,仿佛触碰到了时光的纹理。我尤其欣赏扉页上的那幅手绘插图,线条看似随意却蕴含着某种深沉的韵味,让人立刻联想到遥远国度的风土人情和那些被时间冲刷过的古老故事。初翻开书页,那特有的、混合了纸张与油墨的气息,简直能将人瞬间拉入一个全然不同的空间——一个充满探险精神与书信往来的年代。内页的排版也十分考究,字里行间留白的恰到好处,使得阅读体验极为舒适,即便是长时间沉浸其中,眼睛也不会感到疲惫。装帧的用心程度,足以体现出版方对这部作品的敬意,它不仅仅是一本书,更像是一件值得珍藏的艺术品,让人在每一次翻阅之前,都会先花上几分钟去细细品味它的外在美学。这种对物理形态的重视,在如今这个电子阅读盛行的时代,显得尤为珍贵,它提醒着我们,阅读本身也应该是一种全方位的感官享受。
评分这本书在情感表达上呈现出一种极其克制的张力,这也是它能够长久留在读者心头的原因。它很少用直白的“我爱”、“我恨”来表达强烈的情绪,而是将所有的澎湃情感包裹在精妙的观察和理性的分析之下。比如,当描述到与某位素不相识的当地人之间发生的短暂而温暖的互助行为时,作者没有大肆宣扬人性的光辉,而是用极其冷静的笔触记录了当时的光线、温度,以及自己内心一瞬间的“停顿”感。这种将强烈情感“降温”处理的手法,反而让那种瞬间的情感触动更加持久和深刻,因为它要求读者必须主动参与到情绪的重建过程中。它教导我们,真正的震撼往往不需要声嘶力竭的呐喊,只需要一个准确、恰当的停顿,便足以引发内心的共鸣和涟漪。
评分文笔还可以,但字里行间流露着京城人的傲慢,即使文笔很好也看不下去
评分精神和肉体的强健,羡慕
评分【与木木共读一本书NO.91】陈嘉映老师在《从感觉开始》、《走出唯一真理观》等书中提及个人生活时给人的感觉是:儒雅、通透、舒服。但《旅行人信札》给人的感觉是:以旅行期间写给家人的书信来说,即不见沿途的风情与各地的人情,又不见对异地分离的家人的思念。在写给妻子阿晖的家书中其说道:“文章之道,不过达意而已。事质平实,无须感慨万端;热情洋溢,不必巧弄含蓄。就我个人而言,只望得建安盛唐之万一,真率朴直,少弄花头,自然就有刚健在其中了。”给人感觉话虽没错,但说法有点儿端着。我怀疑年轻时的陈老师有路怒症,一路上遇到许多陌生人,多半时间都在挑对方的各种毛病。
评分是家书,也是旅行游记。跟随嘉映老师乘坐绿皮火车游历四方,看他将一路的所见、所闻、所想信笔挥洒。时而有家常絮语般的温热气息,时而又透着俏皮——“有知识的就该受欺负”。细腻描绘市井众生的生活褶皱,而那些思考在语言的灵动跳跃中,展现出澄澈与明朗。
评分太喜欢了,火车硬座、难买的汽车票、长江和东海上的航船,八十年代的旅行的简朴和美好令人向往,文字也是美妙至极