1928年10月,伍尔夫以“女性与小说”为题,在剑桥大学的两个女子学院做了两次演讲。第二年,她将演讲内容整合成《女性与小说》一文发表,后来又将其大幅修改和扩充,最终写出了传世名作《一间自己的房间》。这篇长文细腻风趣,充满想象力,处处闪烁着睿智的光芒,讲述了在一个男性占统治地位的社会里,女性生存的困境、历史对女性的偏见、女性贫困对创作的影响等问题,鼓励女性争取独立的经济地位,积极成就自我,开拓人生。
本书收录伍尔夫另一散文名篇《贝内特先生和布朗夫人》。
◎除了自己本人之外,不必成为任何其他人。 ◎不论用什么方法,我希望你们拥有足够的金钱,可以去旅行,去闲散,去深思这个世界的过去或未来,去看书梦想,去徘徊街头巷尾,并且让思想的钓线深深地沉入生命的河流。
弗吉尼亚•伍尔夫(1882—1941),英国小说家、评论家、出版人,二十世纪伟大的现代主义和女性主义先驱,两次世界大战期间伦敦文学界的核心人物。代表作有《达洛卫夫人》《到灯塔去》《奥兰多》等。
【读品】罗豫/文 八十年前,伍尔夫夫人在剑桥大学某女子学院作演讲,主题是“女性和小说”,却因为身为女人,被拒绝单独进入图书馆,还被从草坪上赶了出来。《一间自己的屋子》的话题由此展开。弗吉尼亚·伍尔夫很清楚,最好的作家并不会将性别带入自己的文字中;也深知,直至...
评分【读品】罗豫/文 八十年前,伍尔夫夫人在剑桥大学某女子学院作演讲,主题是“女性和小说”,却因为身为女人,被拒绝单独进入图书馆,还被从草坪上赶了出来。《一间自己的屋子》的话题由此展开。弗吉尼亚·伍尔夫很清楚,最好的作家并不会将性别带入自己的文字中;也深知,直至...
评分 评分这本书主要是由伍尔芙两次在剑桥纽南姆女子学院所做的“妇女与小说”讲演稿整理而成的。作为伍尔芙最重要的女性主义作品之一,文中提出的诸多观点,如女性必须有一年500镑的收入和一间门上有锁的房间和每个人头脑中都有两种力量的雌雄同体观都对后世的女性主义作家产生了极大的...
评分说实话,这本书的阅读体验是极具挑战性的,它不迎合读者的直觉,甚至可以说是在刻意地打乱既有的阅读节奏。开篇那些看似漫无边际的议论,很容易让人产生一种“这本书到底想说什么”的焦虑感。但如果坚持下去,你会发现这种结构上的松散恰恰是它最精妙的设计。作者似乎并不关心逻辑的严密性,他更在乎的是氛围的营造和意象的叠加。那些重复出现的主题,比如“边界”与“渗透”、“可见”与“隐匿”,像幽灵一样盘旋在章节之间,每次出现都有细微的位移和强度的变化。我感觉自己像是站在一个巨大的、布满了镜子的房间里,每走一步,反射出的影像都带着微妙的扭曲,让你无法确定哪个才是真实的自己或世界。这本书的节奏是缓慢的,需要耐心,它拒绝提供清晰的答案,而是不断抛出更深刻的问题。读到后半部分,我开始留意作者是如何运用句子的长短来控制情绪的张力,长句子的绵密如同藤蔓缠绕,短句的突然出现则像锋利的刀光,瞬间切开了沉闷。这是一部需要被“体悟”而不是“理解”的作品。
评分如果用一个词来形容这本书带给我的感受,那大概是“清醒的迷失”。它并没有给我提供任何可以依循的地图或指南针,相反,它似乎鼓励读者主动放弃导航,让自己彻底沉浸在那种不知所措的状态中。尤其是在讨论个体与集体环境的互动时,作者的笔触显得异常冷静,近乎冷酷。他似乎对人类试图建立秩序和意义的努力持有一种审慎的怀疑态度,但这种怀疑并非虚无主义的嘲讽,而更像是一种对复杂性的温柔接纳。书中对日常物件的描述达到了令人惊叹的程度,一把椅子、一盏台灯,在作者的笔下都获得了超越其实用价值的哲学重量。这种对微观世界的聚焦,使得宏大的主题反而显得更加具有穿透力。我发现自己不得不放慢阅读速度,因为每一个段落都蕴含着多重意义的折射,如果急于求成,就很容易错过那些隐藏在语义深处的微妙提示。它迫使我停止用习惯的、功利性的眼光去阅读,转而用一种更具好奇心和包容性的态度去对待文本。
评分我必须承认,这本书的文学野心是巨大的,它试图触及的议题——关于记忆的不可靠性、身份的流变性,以及个体在宏大历史洪流中的微弱存在——都非常宏大。然而,作者的高明之处在于,他并没有选择用史诗般的腔调去处理这些主题,而是将其拆解、碎片化,融入到一种近乎私人日记的私密叙事中。这种私密性营造出一种强烈的错觉,让读者误以为自己正在窥视某个不为人知的秘密,但最终发现,这个秘密恰恰是关于“所有人共同的、无法言说的处境”。叙事结构非常精妙,它不是线性的,更像是一个环形结构,某些特定的意象或短语会周期性地回归,每一次回归都带着新的上下文和更深的含义,形成一种回音效应。阅读它就像在解析一个复杂的密码,你无法跳过任何一个符号,因为缺失的任何一环都可能导致对整体意义的误判。这本书的价值在于,它提供了一种看待“内在景观”的全新透镜,让我们得以在习以为常的生活表象下,瞥见更为深邃、也更为令人不安的真实图景。
评分这本新近读完的书,仿佛是一次对心灵深处广阔领域的探险,它没有宏大的叙事,也没有惊天动地的情节冲突,却以一种近乎外科手术般的精准,剖开了现代人内心深处那种难以言喻的“空”与“满”。作者的文字如同精密的仪器,捕捉着那些日常生活中稍纵即逝的微小情绪波动,将它们放大,呈现在读者面前。我尤其欣赏他对时间流逝的描绘,那种感觉不是简单的线性的推进,而更像是在一个密闭空间里,光线以不同的角度折射,每一次回望都带着不同的温度和色彩。书中的人物与其说是鲜活的个体,不如说是某种精神状态的具象化,他们行走在生活的迷宫中,不为寻找出口,只为更清晰地感知迷宫本身的结构。读完之后,我没有感到被告知了什么人生的真理,反而被引导着去重新审视自己平日里习以为常的视角。那种感觉很奇妙,就像是突然从一个拥挤的街道走进了空旷的原野,虽然寂静,却能更清楚地听到自己的呼吸声和远方的回响。它要求读者放下惯有的期待,用一种近乎冥想的状态去接纳那些看似琐碎却又无比关键的细节。
评分这本书带给我一种奇特的、关于“存在感”的重新校准。我很少读到哪本书能如此深入地探讨“在场”与“缺席”之间的辩证关系。书中描绘的许多场景,往往是人物刚刚离开或即将到来,留下的只是一片空间的回声。这种对“空位”的细致描摹,反而比对人物的详细刻画更加深刻地揭示了人物的本质。它让我开始思考,我们衡量一段关系或一个生命的价值,究竟是通过它留下的“物质证据”来判断,还是通过它在周围空间中产生的“能量场”来感知?作者的文字充满了强烈的画面感,但这些画面往往是模糊的、带着滤镜的,像是老旧胶片上被过度曝光的片段。阅读过程中,我时不时会停下来,去观察自己身处的环境,窗外的光线、墙上的阴影,那些平时被大脑自动过滤掉的背景噪音,突然间变得清晰可辨。这本书的作用,与其说是叙事,不如说是一种感官的重新激活,它让你发现,沉默本身也可以是一种极其丰富的语言。
评分这本格外偏爱,每篇文章前放了一幅Vanessa Bell画作。借着做新版,重读了一遍,还是很被打动。“不论用什么方法,我希望你们拥有足够的金钱,可以去旅行,去闲散,去深思这个世界的过去或未来,去看书梦想,去徘徊街头巷尾,并且让思想的钓线深深地沉入生命的河流。”
评分伍尔夫的演讲真是充满热情又激情澎湃,哪怕未能亲临现场也仿佛身置其中。她讲小说,讲女性与困境,讲女性与小说,讲女性与男性。我们应当如何做女权主义者,最后她回答,破除性别之间的壁垒,在一个人身上看到另一个性别。 首先要有财富,再接受教育,然后才有闲暇思考自身与群体。所以每年有五百英镑和一间自己的房间是多么重要啊! 伍尔夫也讲到创作,言语之间迸裂出智慧的火花。一个合格的创作家,将在布朗夫人身上看到一切,她是无限的可能性和无穷的多样性。 原来意识流小说之外的伍尔夫,如此富有激情,观念如此前卫激进。
评分女性主义的先锋,演讲内容振奋人心。
评分两篇,第一篇除了那个著名的论断和著名的例子,也回顾了英国女作家的创作。伍尔夫认为困扰之前女性作家创作的,是被困在客厅之中不能参与丰富生活的失去的眼界,依附的关系,以及由此产生的发泄于作品中的愤怒;相应的,她认为作家创作时应该有类似于率志委和的状态,同时,TA的灵魂中的男性特质和女性特质是融合而和谐的。第二篇,在历史断裂时期讨论人物的塑造,批评对爱德华时期专注于对人物外部描写,认为当时创作中拆解的尝试是可以找到更加合理的塑造人物方法的。
评分英文版阅毕,被圆桌派安利读的。讲述了20世纪初的女权顶流思想。女人要和男人一样的地位,需要有自己的房间,经济独立,思想独立,也要有相当的教育,才会有相当的思想,和在科学,哲学,文学上(与男人)同样的造诣和成就。这样女性才能真正得到和男人同等的地位。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有