中国敦煌壁画全集 4 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:段文杰

出品人:

页数:83

译者:

出版时间:1991-8

价格:380.00元

装帧:

isbn号码:9787530502747

丛书系列:中国敦煌壁画全集

图书标签:

• 艺术
• 壁画
• 敦煌
• 艺术、设计&画册
• 考古
• 设计
• 艺术研究
• 石窟
• 敦煌壁画
• 中国艺术
• 佛教艺术
• 壁画艺术
• 艺术史
• 敦煌
• 丝绸之路
• 古代艺术
• 美术
• 文化遗产

敦煌石窟艺术的恢弘史诗：一部跨越千年的文化宝藏 《敦煌石窟艺术大系》系列（除《中国敦煌壁画全集 4》外） 敦煌，这颗镶嵌在丝绸之路上、大漠深处的璀璨明珠，以其无与伦比的石窟艺术，构筑起一座横跨千年、气势恢宏的佛教艺术殿堂。它不仅是中国佛教艺术的最高成就，更是连接东西方文明交流的桥梁。我们在此为您呈现的，是翔实记录与深入研究敦煌艺术精髓的宏大系列——《敦煌石窟艺术大系》，它系统、全面地梳理了敦煌莫高窟、榆林窟、瓜州榆林窟等重要石窟的壁画、塑像、建筑、碑刻等精华，旨在为学界、艺术爱好者及文化探寻者提供最权威、最详尽的视觉与文本资料。 本系列丛书，以其严谨的学术态度、精湛的图像采集技术和深刻的文化洞察力，力求完整呈现敦煌艺术的演变脉络与地域特色。我们深知，敦煌的每一寸壁画、每一尊彩塑，都凝聚着不同时代、不同民族的信仰、审美与技艺，是研究中古历史、宗教思想、服饰流变、乃至古代科学技术的“百科全书”。 本套丛书的结构设计，旨在引导读者进行立体化的探索： 一、壁画卷的深度剖析（不含《中国敦煌壁画全集 4》的特定卷册）： 敦煌的壁画艺术跨越了从十六国到元代近千年的历史。不同时期的壁画，风格迥异，技术精湛程度不一，反映了印度、中亚乃至本土汉文化的不断交融与再创造。 早期风格卷（十六国至北魏）： 聚焦于洞窟开凿初期的作品。这一时期的壁画，造型古朴、线条刚劲，带有浓郁的犍陀罗和西域色彩。例如，对“交脚弥勒”、“供养人像”的细致摹写，以及早期“飞天”的稚拙与力量感，都将被细致呈现。我们将详述其晕染技法（如“平涂法”的运用）及其受中原绘画（如曹衣带水风格）影响的轨迹。 盛唐气象卷（盛唐时期）： 这是敦煌艺术的巅峰。此卷将集中展示那些气势磅礴、色彩绚烂的巨幅经变画。我们将重点呈现“说法图”、“毗沙门天王”、“供养菩萨”的典范之作。重点分析唐代成熟的“凹凸法”（或称“S”形转折法）如何赋予人物肌肤以极强的立体感和生命力。对于“经变画”中复杂的故事叙事结构和构图平衡的艺术手法，会有详尽的图解和文字说明。 中晚唐五代转承卷： 这一时期的壁画见证了藩镇割据时期地方势力的影响，艺术风格趋于世俗化和地域化。本卷将收录大量展现五代回归中原审美品味，但又带有浓厚河西地方特色的作品。重点关注“飞天”造型的进一步柔软化和装饰性增强，以及壁画中对世俗生活场景（如仪仗、宴饮）描绘的增多，反映了敦煌社会结构的变化。 二、塑像卷的立体呈现： 敦煌的彩塑艺术，是泥土与信念的完美结合。本系列中的塑像卷，将跳脱出平面图像的限制，通过高精度摄影技术，捕捉每一尊造像的神韵、姿态与彩绘细节。 早期塑像（如覆斗顶造像、泥塑罗汉）： 分析其“减塑”技法与初期的面部表情程式化，探讨其如何从早期印度笈多风格向中原审美过渡的微妙变化。 盛唐塑像（如“说法僧”、“菩萨立像”）： 重点研究唐代“以形写神”的艺术追求，如何通过柔和的身体曲线、内敛而慈悲的眼神，塑造出至真至善的佛国形象。对塑像残损处的彩绘残留分析也将被纳入，以推测其原始面貌。 塑像群组与特窟整理： 对大型洞窟内（如九层楼前的造像群）的组合关系进行研究，分析其在空间叙事中的作用。 三、图像学与装饰母题卷： 敦煌艺术的博大精深，很大程度上体现在其丰富的装饰语汇上。本卷旨在从“符号学”的角度，解构敦煌艺术的底层逻辑。 佛教符号与仪轨： 详细收录并解读各类手印（Mudra）、法器、坐骑、光背的样式演变，这些是理解佛教图像学义理的关键。 纹样与装饰艺术： 集中展示忍冬、联珠、宝相花、火焰纹、水波纹等在壁画边饰和衣饰上的应用。通过对这些纹样的逐一剖析，读者可以清晰地看到犍陀罗、波斯萨珊王朝、中原汉代艺术风格在敦煌的融合与创新。 四、建筑与科技卷： 敦煌不仅是美术宝库，也是古代建筑与材料科学的活化石。 洞窟形制演变： 系统梳理覆斗顶、中心柱塔、禅窟、殿堂窟等不同形制洞窟的结构图解和功能分析。 壁画颜料与技法研究（专论）： 运用现代科技手段对壁画颜料（如石青、朱砂、雌雄绿石）的矿物学成分进行分析，并结合历史文献，复原古代画工的作画流程，深入探讨“草泥地”、“底层处理”、“分层设色”等复杂工艺。 五、文献与俗世生活卷： 敦煌的特殊地理位置，使得其壁画中记录了大量中原王朝已失传的社会风貌。 供养人与服饰流变： 详细绘制和分析不同时期供养人（从胡服骑射到汉族官服）的服饰、冠冕、妆容，为中古服饰史研究提供了不可替代的实物佐证。 世俗故事与乐舞图像： 记录了大量源自民间信仰、民间故事（如民间变文）的图像，以及反映当时河西走廊乐器、舞蹈姿态的珍贵资料。 总结： 本《敦煌石窟艺术大系》系列，以其多卷本、多角度的系统性梳理，力求超越以往任何单项或断代的出版物，为全球学者提供一个全面、深入、可供反复研读的敦煌艺术研究基石。它不仅是艺术史研究的必备工具书，更是每一位热爱中华文明与世界艺术史的同仁，珍藏案头的精神财富。透过这一系列，我们得以窥见，在漫漫黄沙与岁月侵蚀之下，艺术信仰如何穿越时空，永恒流传。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

每一次翻阅这套全集，都像是在重新进行一次精神上的朝圣。这第四册尤其给我一种“集大成”的震撼感，仿佛集中了某个时期敦煌艺术成熟期的精华。我尤其钟情于那些世俗生活场景的描绘，比如描绘劳动、宴饮或狩猎的场景，这些壁画往往隐藏在宏大的宗教叙事背后，却提供了了解当时社会风貌最生动的窗口。例如，某处描绘的乐舞场景，乐器的形制、舞者的姿态，都鲜活得仿佛下一秒就要跳出纸面。这种对“人间烟火气”的描摹，与佛陀的庄严形成了一种奇妙的张力，使得整个艺术体系显得更加立体和人性化。这本书的价值在于，它把散落在不同洞窟、不同年代的艺术精华，以一种系统化、高品质的方式汇聚一堂，让我们得以一览无遗地感受这份横跨千年的文化遗产的浩瀚与辉煌。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚开始入手这套书时，我还有点担心大开本的印刷质量会跟不上。毕竟要呈现敦煌壁画那种复杂微妙的色彩体系，对印刷技术的要求极高。然而，第四册的实际表现令人惊喜。那些标志性的矿物颜料，比如石青、石绿，在铜版纸上的还原度非常高，饱和度恰到好处，没有出现廉价的“数码化”扁平感。我特别对比了其中几幅表现西域风情浓郁的供养人画像，从他们服饰上的金箔残痕，到皮肤上的高光处理，都体现出极高的印制水准。这种对细节的尊重，直接影响了我们对原作美学的理解。如果色彩失真，那么壁画中蕴含的宗教象征意义和审美取向就会被扭曲。这套书在图像的准确性上，无疑做到了一个极高的标准，让人感受到出版方对敦煌艺术的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

这套“中国敦煌壁画全集”系列，光是拿到第四卷，那种厚重感和扑面而来的历史气息就让人心潮澎湃。我花了整整一个下午的时间，只是沉浸在那些经卷、飞天和佛本生故事的图景里，仿佛能听到千年前的鼓乐和梵唱。我特别留意了这一册中关于“说法图”的描绘，那些人物的衣袂飘扬，眼神中的慈悲与智慧，简直是神来之笔。每一幅壁画的细节都像是被小心翼翼地从石窟中完整地搬运了出来，色彩的层次感、线条的遒劲与流畅，都展现了那个时代匠人登峰造极的技艺。特别是那些特写镜头，能清晰地看到颜料经过千年风霜后的细微斑驳，这种“不完美”反而增添了作品的真实感和历史的厚度。翻阅时，我甚至能想象出，当年画师们如何在昏暗的灯火下，秉持着对信仰的虔诚，一笔一划勾勒出这些不朽的形象。对于任何一个真正热爱中国传统艺术，或者对佛教艺术史感兴趣的人来说，这套书绝对是案头必备的“百科全书”，它不是简单地复制图像，而是在努力还原一个逝去的艺术殿堂。

评分☆☆☆☆☆

与其说这是一本画册，不如说它是一份对时间流逝的深刻致敬。我向来对那种浮光掠影的艺术普及读物不屑一顾，但《中国敦煌壁画全集 4》的呈现方式，彻底颠覆了我的看法。它的装帧设计就透露着一股沉稳的大气，开本适中，便于在书桌上摊开细细品味。我最欣赏的是它对壁画残损部分的忠实记录——那些风化、剥落的痕迹，没有被过度“修复”或美化，而是以一种近乎学术考据的态度被保留了下来。这使得我们这些后世的观者，能够更真实地感受到石窟艺术所经历的沧桑。比如其中一铺表现“涅槃”场景的壁画，那种压抑而又超脱的氛围，通过精准的构图和人物的微表情被拿捏得恰到其实。对于研究古代绘画技法的人而言，光是观察那些飞天飘带的S形曲线结构，就能学到比任何理论书本都更直观的造型原理。这套书，不仅仅是眼睛的盛宴，更是对艺术史研究者提供了宝贵的视觉原始资料。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的感受是极其个人的，它更像是一场穿越时空的对话。我不是专业的艺术史家，但长期以来对魏晋南北朝的文化脉络着迷。当我翻到这一卷中关于“禅定”主题的壁画时，被那种极简却充满力量的笔触深深吸引。那是一种超越了具象描绘的境界，线条本身就在讲述故事。我注意到，与早期洞窟的相对粗犷相比，这一阶段的作品在人体结构和人物动态上显然吸收了更多中原及异域的成熟技法，形成了一种更加圆润、更具叙事张力的风格。书中的导读部分（如果算作内容的话）也恰到好处地为每一组壁画提供了一个简洁而富有洞察力的背景介绍，没有长篇大论的术语堆砌，而是用最精炼的语言点出了艺术的核心价值。这使得即便是非专业读者，也能在欣赏之余，获得对艺术语境的理解。

评分☆☆☆☆☆

段文杰先生撰导言，宁强先生撰图版说明。302、303、420窟都值得大书特书，但很可惜，讲得很不细致。

评分☆☆☆☆☆

课程参考，好书

评分☆☆☆☆☆

＃补标 2018＃

评分☆☆☆☆☆

已购电子版。虽然现在网络上敦煌研究的图书、图片、动画、视频、模拟石窟等资料越来越多，很多的再现形式更加立体、直接，远超当时的独立图片，但这本作为最基础的图片集，还是很多分析的基础，值得珍藏。

评分☆☆☆☆☆

用色突然沉郁起来。看起来这个时代的人们生活应该很艰难，心情普遍不好