奥州小路,又名奥之细道(奥の细道),是日本江户时代著名的俳谐师“俳圣”松尾芭蕉(Matsuo Bashō)所著的纪行文,是他的传世之作。书中记述松尾芭蕉与弟子河合曾良于元禄2年(1689年)从江户(东京)出发,游历东北、北陆至大垣(岐阜县)为止的见闻。最早的版本于元禄15年(1702年)印行。
芭蕉(Basho) 又称松尾芭蕉(Matsuo Basho),原名松尾宗房(Matsuo Munefusa),(1644 - 1694) ,日本俳句诗人,为最伟大的俳句形式创作者。遵照他所学到禅宗哲学,他试图把世界的意义压缩到他的诗歌的简单模式中去,揭示隐藏在琐事中的希望,展现一切事物相互依赖的情况。
俳句是日本最具代表性的传统诗歌形式,也是世界文学中最短的诗歌形式之一,自奈良天皇时期发展至今已有四百余年的历史,并仍然具有顽强的生命力和广泛的影响力。松尾芭蕉的俳句将古典技巧和自由奔放巧妙融合,开创了俳谐的黄金时代,被人尊称为“俳圣”。他收过不少弟子,其中有个...
评分尽管在了解日本文化之前,不太能体会俳句之美,对有俳圣之称的松尾芭蕉和《奥之细道》之名却毫不陌生。松尾芭蕉在日本,犹如李太白在中国,妇孺皆知,且常被引述。有趣的是,由于芭蕉本人对太白的尊崇和喜爱,早期曾以“桃青”为徘号对仗“李白”。 由川濑巴水配图的《奥之细道...
评分摘自《时代周报》 作者:李恒生 1689年,俳句大师松尾芭蕉带着徒弟河合曾良从江户(今东京)深川出发,游历本州中部、北部,沿途风景激发师徒二人的诗情,让芭蕉在这趟旅程中写下不朽名作-《奥之细道》(又译为《奥州小路》 );全长约2400公里的“奥之细道”也因此而闻...
评分【前言】 此文乃轉載自林文月教授今年3月19日於聯合報上所發表的文章。中間敘述了她與本書作者之間,以及與日本文學、翻譯之間的綿密。雖《奧之細道》中文版早有簡體中文版(譯名為《奧州小路》),但與此書相比,似乎氣弱了些。相對的,也顯出了鄭清茂教授學貫中日的功力!值得...
评分这本书的翻译确实很有文采,读起来特别舒服,还有里面附带的插图十分精美。先赞一个。 但是有问题: 一 我觉得翻译的时候不应该把原本是注释的东西也添加到译文里。比如第八页《室八岛》的部分,“为誓曰,如有不贞,当被焚为灰烬。”这句,就是原文中没有的。译者为了让读者理...
深入阅读后,我开始关注这本书中所蕴含的哲学思考深度。它绝非仅仅停留在表面的记述或抒情,而是透过对日常生活细碎场景的描摹,不动声色地探讨了关于时间、存在和人与自然关系等宏大命题。作者在描述某个瞬间的停顿或某个场景的消逝时,总会不经意地抛出一个耐人寻味的观点,这些观点不像说教,更像是自然流露出的生命感悟。比如,对季节更迭的描绘,不再仅仅是气象的记录,而是转化成了对生命周期的隐喻,让人在阅读中不断反思自身所处的境地。这种由浅入深的引导,让这本书的阅读价值得到了极大的提升,它不仅提供了感官上的愉悦,更引发了深刻的智性对话,读完后,我感觉自己对周围世界的认知似乎也打开了新的维度。
评分这本书的结构安排,体现出作者对节奏掌控的炉火纯青。它并非采用线性叙事,而是更像是一组精心编排的乐章,有着清晰的起承转合,但每个段落之间又保持着足够的独立性和回味空间。有时候,前一页还在描绘热烈的场景,下一页可能就突然转入对内心孤独的深刻剖析,这种跳跃和衔接处理得极其自然,非但没有打断读者的思路,反而增强了内容的张力和层次感。我特别欣赏它在引入新主题或新人物时的手法,常常是通过一个意想不到的细节切入,让人在不经意间便被吸纳进去。这种松紧有度的编排,让阅读体验充满了探索的乐趣,你永远不知道下一刻会遇见怎样的风景或心绪的转折,让人欲罢不能,只想一口气读到最后,但又忍不住放慢脚步,细细品味那些精妙的结构布局。
评分我必须提及这本书在情感连接上的强大魔力。尽管文字是那样疏离和冷静,但它却奇妙地激发了我内心深处强烈的共鸣。这种共鸣并非源于情节的戏剧性,而是源于对某种普遍人性困境的精准捕捉——那种无处不在的疏离感、对美好易逝的伤感,以及在广阔天地间个体渺小的真实感受。书中的某些意象,比如一次无声的告别,或是一次面对空旷之地的凝视,简单到极致,却如同精确地击中了记忆深处的某个角落。我甚至在阅读时,会产生一种错觉,仿佛自己就是那个正在经历这一切的观察者或参与者。这种强烈的代入感和情感上的牵引力,使得这本书不仅仅是“读”完的,更是“体验”过的,它在你合上书页后,仍然会在脑海中留下持久的、温热的回响。
评分我对这本书的语言风格感到非常惊喜,它呈现出一种非常内敛而克制的叙事美学。作者似乎非常懂得如何用最少的笔墨勾勒出最丰富的意境,没有冗余的形容词堆砌,每一个词语的选择都像是在精确的坐标点上投下的石子,激起的涟漪恰到好处。我发现它在描述景物时,更侧重于光影和氛围的捕捉,而不是机械的罗列特征。举个例子,它写到“晨雾缭绕,山色空濛”,仅仅是这几个字,读者脑海中立刻浮现出那种湿冷、朦胧,却又充满生机的景象,不需要更多的铺垫。这种“言有尽而意无穷”的表达方式,极大地激发了读者的想象力,使得阅读过程变成了一种主动的参与和再创造。整体的语调是平和的,带着一种历经沧桑后的淡然,读起来让人心绪沉静,仿佛进入了一个可以暂时隔绝外界喧嚣的内心空间。
评分这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,那种带着些许年代感的纸张质感,配上封面那幅水墨晕染的远山近水,仿佛一拿起书,就能闻到一股淡淡的墨香和湿润的泥土气息。我尤其喜欢它字体选择的考究,宋体的古朴与现代排版的清晰度达到了一个微妙的平衡,阅读起来非常舒适,长时间盯着也不会感到眼睛疲劳。内页的留白处理也十分到位,使得每一页都有足够的呼吸感,这对于一本需要反复品味的书来说至关重要。装帧不仅仅是保护内容,更像是为内容搭建了一个恰如其分的舞台。我注意到一些细微之处,比如书脊的锁线工艺,看得出制作者在每一个环节都倾注了匠心,它能让整本书平摊开来时,中间的文字也不会被压得难以辨认。这不仅仅是一本阅读材料,更像是一件值得收藏的工艺品,拿在手里总有一种沉甸甸的满足感,让人忍不住想去探究其内部蕴含的宝藏。
评分不知怎的蹦出《我的邻居山田君》的情节,兀的又转到《伊豆的舞女》,承接着松下问童子的场景,浮现出小扣柴扉久不开的画面,脑洞开大了。。。
评分一个奏!松尾芭蕉大战河合惣五郎(曾良君)的修心之旅!读到与曾良君分手真是百感交集啊!以后去日本也走一遍芭蕉桑之路!
评分看了一下底下的书评,懂日语者对译文依然是挑剔得很,可见译林的译制片腔已跨多个语种=。= 但是读起来很舒服,每个走过的地方短短一篇小文,575的俳句简练清新。最喜欢的是读到芭蕉桑有时会因写不出俳句苦恼,经常会因为别人不肯借宿而十分凄惶,偶遇到向自己求诗的粉丝也显露出一丝丝得意,非常真实随性的散文“流水账”,琐碎之中品得出很多趣味。当然了,因为边读边查一些古迹的典故,也放佛领略了一番古时美景,长了很多见识。芭蕉桑的语言真的很有描画力呢。
评分”昔日动刀兵 功名荣华皆成梦 夏草萋萋生“ 读厌了唐诗宋词 短小精悍的俳句更显一种简洁的诗意
评分芭蕉桑和曾良君从江户深川的采茶庵出发游历日本东北和北陆的经历,清新苍凉,读来真是令人莞尔又心醉。搭配日和食用更是别有一番滋味……译笔一般。