译制片探讨与研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国广播

作者:赵化勇

出品人:

页数:636

译者:

出版时间:2000-8

价格:35.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787504335050

丛书系列:

图书标签:

• 译制片
• 译制片
• 配音
• 电影研究
• 文化研究
• 传播学
• 声音研究
• 视听翻译
• 电影翻译
• 字幕
• 中外电影

好的，这是一份关于一本假定图书《译制片探讨与研究》之外的，详细且内容充实的图书简介。 --- 图书名称：电影语言的演变：从默片到数字时代的叙事策略 作者：李明德 出版社：世纪之光文化出版社 出版日期：2023年11月 ISBN：978-7-5678-9012-3 定价：128.00元 --- 内容简介： 在人类视觉艺术的长河中，电影无疑是最具活力和影响力的媒介之一。它不仅是记录时代的镜子，更是表达观念、塑造情感的强大工具。《电影语言的演变：从默片到数字时代的叙事策略》一书，旨在系统梳理和深入剖析电影语言自诞生以来的发展脉络，重点探讨叙事结构、视觉风格、声音设计在不同历史阶段的革新与变迁，以及这些变化如何深刻影响了观众的感知体验和电影的文化意义。 本书的撰写立足于扎实的电影史料和前沿的电影理论研究，以清晰的结构和翔实的案例，带领读者穿梭于百年电影史的各个关键节点。全书共分为六大部分，系统地构建了一部宏大的电影语言发展史诗。 第一部分：光影的初啼——默片时代的叙事基石 本部分追溯了电影的起源，探讨了无声电影时期，导演们如何仅凭画面调度、剪辑节奏和演员的肢体表演来构建复杂的叙事世界。重点分析了梅里爱对魔术手法的运用，格里菲斯在蒙太奇理论上的奠基性工作，以及德国表现主义电影对光影构图的先锋探索。这一阶段的电影语言是原始而富有爆发力的，它奠定了后来所有电影叙事的基础。我们将详细解析《一个国家的诞生》如何通过景别和场面调度确立了经典好莱坞的叙事范式，以及卓别林如何将喜剧的张力与社会批判熔于一炉。 第二部分：声音的革命与视听的融合 1927年《爵士歌王》的出现，标志着电影从“视觉艺术”向“视听艺术”的质的飞跃。第二部分集中探讨了有声电影初期，电影人如何克服技术限制，将声音自然地融入到叙事之中。本章深入分析了声音的引入对剪辑节奏、表演方式乃至摄影机运动带来的颠覆性影响。例如，早期歌舞片中声音的滥用与后来的节制使用，以及如何通过音效设计来增强现实感或营造非现实的氛围，讨论了从功能性声音到叙事性声音的转变过程。 第三部分：经典好莱坞的成熟与类型片的定型 二战前后的几十年，好莱坞的制片体系和叙事模式达到了高度的成熟和标准化。第三部分聚焦于经典好莱坞的“连续性剪辑”理论，解析了如何通过精确的轴线规则、景别递进和镜头衔接，实现一种“隐形”的叙事，让观众沉浸其中而不察觉到技巧的存在。同时，本章细致地梳理了黑色电影、西部片、歌舞片等主要类型片在视觉风格和叙事母题上的确立过程，探讨了类型化叙事在市场需求与艺术表达之间的精妙平衡。 第四部分：反叛的呼声——现代主义电影的解构 二战后，欧洲大陆的电影人开始对好莱坞的成熟范式提出挑战。第四部分详述了法国新浪潮、意大利新现实主义以及欧洲实验电影运动中，导演们如何主动“暴露”电影的制作痕迹，以对抗传统的叙事完整性。我们将研究安东尼奥尼对“时间感”的拉伸与停滞，戈达尔对剪辑规则的故意打破，以及伯格曼对人物内心世界的深度挖掘。这些“现代主义”的努力，使得电影语言从“讲故事”转向了“思考故事的讲述方式”。 第五部分：新浪潮之后的全球化与后经典主义 随着全球电影市场的扩大，第五部分转向对后经典时期（Post-Classical Cinema）电影语言的研究。这一时期的特点是，导演们既借鉴了经典好莱坞的叙事效率，又吸收了现代主义的实验精神。本章重点剖析了“新好莱坞”的导演们（如科波拉、斯科塞斯）如何利用更具侵略性的摄影和更灰暗的道德主题来更新类型片，以及亚洲电影（如日本、香港电影）在动作设计和视觉冲击力上的独特贡献，展示了电影语言的多元化发展趋势。 第六部分：数字时代的视觉重塑与叙事边界的拓展 本书的终章聚焦于进入21世纪以来的技术革新——特别是数字摄影、CGI特效以及流媒体平台的兴起。第六部分探讨了这些新技术如何彻底改变了电影的“可拍性”和“可观性”。数字技术使得超乎想象的视觉奇观成为可能，但也引发了关于“真实感”和“视觉疲劳”的讨论。此外，流媒体对长剧集叙事模式的影响，使得电影叙事开始向更复杂、更碎片化的结构靠拢。本书最后对未来的电影语言走向，特别是虚拟现实（VR）等新兴媒介对传统电影语言的潜在冲击进行了前瞻性的思索。 结论： 《电影语言的演变：从默片到数字时代的叙事策略》不仅仅是一本电影史的梳理，更是一部关于“如何看电影”的理论指南。它旨在帮助读者超越对单一情节的关注，深入理解镜头、剪辑、声音和构图这些构成电影本体的“词汇”，是如何在历史的长河中被创造、被革新、被赋予新的意义的。本书适合电影专业学生、电影爱好者、视觉艺术研究者以及所有对光影艺术抱有深厚兴趣的读者。通过本书，读者将获得一套分析和欣赏电影作品的坚实工具。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的震撼在于，它彻底颠覆了我对“经典”的定义。我们总以为经典是固定不变的，是原作者一手缔造的完美艺术品，但这本书却有力地证明了，在译制片的语境下，**“译者即作者”**的论断是多么贴切。它详细阐述了不同的译制团队如何根据自身的理解和当时的审美风向，对同一部外国影片进行“二次创作”，导致最终呈现在中国观众面前的成品，在情感基调、人物性格甚至叙事节奏上都可能与原作大相径庭。我印象最深的是书中对配音指导在剧本修改环节中扮演角色的剖析，那不仅仅是语言的润色，更是对叙事焦点的重新定位。这本书的结构也设计得非常巧妙，它通过时间轴和地域板块的交错对比，清晰地展示了译制片产业的起伏与变迁，充满了洞察力和批判性思维，是一部能让人深度思考“我们看的是什么电影”的力作。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让人耳目一新，它巧妙地避开了我们通常接触的那些老生常谈的电影理论，转而深入挖掘了译制片这个看似边缘却极具文化张力的领域。作者的叙事手法非常独特，不是那种枯燥的学术堆砌，更像是在娓娓道来一段段尘封的历史。我特别欣赏其中关于早期译制片配音演员的命运描摹，那些名字，在当时的特定语境下，简直就是电影的灵魂。书中对不同年代译制片风格演变的梳理，简直是一部微缩的中国电影史。比如，它细致对比了上世纪六七十年代那种“革命浪漫主义”风格与八十年代初引进的港台片译制风格之间的巨大差异，那种语言的张力、情感的表达方式，都体现了时代精神的烙印。读完后，我忽然意识到，我们过去对“翻译”的理解太过狭隘了，它绝不仅仅是文字的转换，更是一种文化间的再创造和再诠释。这本书成功地将译制片提升到了一个严肃的文化研究层面，而不是简单的情怀怀旧。那些深入到具体影片案例的分析，尤其精彩，让人忍不住想立刻找来看看原片，对比着去体会那种微妙的“失真”与“得益”。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，首先感受到的是一种扑面而来的、对“声音景观”的迷恋。作者的文字极具画面感和听觉冲击力，让人仿佛能重新听见那些熟悉又陌生的声音。它没有拘泥于某个特定国家的电影，而是将其视为一个跨文化的现象进行考察。我尤其喜欢其中关于“地方口音与普通话的拉锯战”那几章，探讨了如何用标准化、符号化的普通话去“驯化”那些充满异域风情的对白，从而使其能被更广泛的受众接受。这种处理，在某种程度上，也是一种文化权力关系的体现。作者的笔触细腻到令人发指，比如对特定配音演员的音色分析，他能精准地描述出某位演员声音中的“金属质感”或“木质的温暖”，并将其与角色的心理状态联系起来。这种从宏大叙事中抽离出来，聚焦于声音微粒的研究方法，使得全书既有理论深度，又不失阅读的趣味性，完全没有传统学术著作的沉闷感。

评分☆☆☆☆☆

这是一本读起来酣畅淋漓的非虚构作品，它的厉害之处在于，它用一种近乎社会学田野调查的严谨性，去解构了一个我们习以为常的文化现象——那些陪伴我们成长的外语电影的“中国之声”。我原本以为这会是一本专注于技术层面的书，比如配音技巧或者后期制作的探讨，但出乎意料的是，它将焦点放在了译制片背后的意识形态博弈和市场运作逻辑上。书中关于“如何处理政治敏感词汇”的案例分析，简直是教科书级别的。它没有直接批判或赞美，而是冷静地呈现了译制部门在特定历史时期所面临的巨大压力和他们所采取的“曲线救国”式的语言策略。这种抽丝剥茧的分析方法，让我对那些耳熟能详的经典对白有了全新的认识，原来每一句“掷地有声”的台词背后，都可能隐藏着复杂的妥协与智慧。对于想了解中国电影流通史和文化本土化进程的读者来说，这本书提供的视角是任何其他研究都无法替代的，它填补了那个时代文化产品流通领域研究的空白。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一开始对这本书的期待值并不高，以为它会是那种老生常谈地缅怀黄金时代的怀旧读物。然而，它远远超越了简单的怀旧，它是一部严肃的、具有前瞻性的文化批评文本。它没有沉溺于对过去美好时光的追忆，而是用一种近乎冷峻的目光，去审视译制片作为一种文化中介在构建特定时期中国大众文化认同中的复杂作用。书中最让我醍醐灌顶的部分，是关于“翻译腔”的讨论——它并非一个贬义词，而是一种在特定历史条件下，为了跨越语言和文化鸿沟而产生的、具有独特美学价值的语言现象。作者成功地将这种语言现象提升到了美学范畴进行讨论，而不是仅仅停留在语言学层面。这本书的论证逻辑严密，引用材料丰富，但行文流畅自然，读起来完全没有阅读障碍，反而能激发读者对自己童年记忆中那些“外国声音”进行反思和重构。它无疑为相关研究领域树立了一个新的标杆。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆