从普鲁斯特到萨特

从普鲁斯特到萨特 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:漓江出版社
作者:[法] 安德列·莫洛亚
出品人:
页数:258
译者:袁树仁
出版时间:1987年
价格:1.90元
装帧:平装
isbn号码:9787540701260
丛书系列:
图书标签:
  • 传记
  • 文学评论
  • 安德列・莫洛亚
  • 普鲁斯特
  • 文学研究
  • 从普鲁斯特到萨特
  • 文学
  • 文学理论
  • 普鲁斯特
  • 萨特
  • 文学批评
  • 法国文学
  • 意识流
  • 存在主义
  • 现代主义
  • 哲学
  • 叙事
  • 时间
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书应是莫洛亚写的《从普鲁斯特到加缪》、《从纪德到萨特》、《从阿拉贡到蒙泰朗》等三本同时代作家评论集中前两本的合集。

《回溯时光的巨匠:从瓦莱里到布莱希特》 这并非一本仅仅梳理文学史脉络的著作,而是一场深刻的思想漫游,一次对现代精神史的细致叩问。它以文学巨匠为锚点,潜入他们作品的深层结构,探寻其思想的源泉与流变,勾勒出二十世纪西方文化艺术领域波澜壮阔的图景。本书聚焦于保罗·瓦莱里、T.S.艾略特、海纳·穆勒,以及贝尔托·布莱希特等几位在各自领域留下独特印记的创作与思想巨擘。通过对他们作品的精读与批判性解读,本书旨在揭示现代性语境下,个体与社会、艺术与政治、意识与潜意识之间错综复杂的关系,以及这些艺术家如何以其非凡的创造力,回应并塑造了他们的时代。 第一章:瓦莱里:心灵的建筑师与时间的囚徒 在本书的第一章,我们将目光投向法国诗人、散文家保罗·瓦莱里。瓦莱里,以其对理性、精确和自我意识的极致追求而闻名。他并非一位易于被贴标签的诗人,他的诗歌是对语言可能性的极限探索,是对心灵活动的精微解剖。他著名的“海边的墓园”(Le Cimetière marin)不仅是对死亡的沉思,更是对生命瞬间的永恒凝视,是对物质世界与精神世界界限的模糊处理。瓦莱里对“纯粹诗歌”的追求,是他试图摆脱传统叙事与情感羁绊,直抵意识深处的一次壮丽尝试。他深信,真正的艺术必须来源于智性的锻造,而非情感的宣泄。 本书将深入剖析瓦莱里作品中的“自我”概念。在瓦莱里看来,自我并非一个固定不变的实体,而是一个不断生成、不断被观察、不断被怀疑的对象。他通过精密的内省,试图捕捉意识流的微妙动态,记录下思想在生成过程中的每一个涟漪。这种对心智活动的细致描绘,为我们理解现代主体性的困境提供了独特的视角。我们还将探讨瓦莱里对“行动”的看法。他常常表现出一种对现实世界的疏离感,对政治与社会活动的怀疑。这种怀疑并非源于冷漠,而是源于他对纯粹智性活动价值的坚守,他认为,语言与思想的精炼本身就是一种重要的行动,一种能够改变世界观的深层力量。 瓦莱里对“时间”的哲学思考也是本书着力展现的。他作品中弥漫着一种对时间流逝的焦虑,以及对“当下”的极度珍视。他试图在瞬息万变的时间中,抓住那永恒的瞬间,通过艺术的形式,赋予生命以超越时间的意义。本书将追溯瓦莱里与艺术史、科学史的对话,展现他如何从古典艺术、数学、心理学等领域汲取灵感,构建他独特的思想体系。他不仅是一位诗人,更是一位思想的建筑师,他的文字是精密的构件,共同搭建起一座对抗虚无的精神堡垒。 第二章:艾略特:破碎的现代与传统的召唤 随后,我们将进入T.S.艾略特的精神世界。这位英美文学的巨匠,以其开创性的现代主义诗歌,深刻地影响了二十世纪的文学走向。艾略特的作品,如《荒原》(The Waste Land),是现代社会焦虑、失落与精神贫瘠的缩影。他笔下的世界,是破碎的、疏离的、充斥着历史碎片与文化遗骸的。本书将着重分析艾略特如何运用“神话方法”(mythical method),将古代的神话、宗教意象与现代的都市景观并置,以构建一种宏大而又令人不安的现代史诗。 我们将深入探讨艾略特对“传统”的理解。他并非倡导回到过去,而是强调“传统”是一种活生生的、不断进化的有机体,它包含着过去,同时也塑造着现在与未来。他认为,真正的创造力,在于对传统的深刻理解与重塑。这种对传统的呼唤,在那个崇尚革新的时代显得尤为独特。本书还将考察艾略特在文学批评领域的贡献。他的“非个人化理论”(theory of impersonal poetry)挑战了浪漫主义的抒情传统,强调诗人应该超越个人的情感与经验,成为一种情感与经验的传达者,而非创造者。这种对“客观性”的追求,是艾略特现代主义美学的重要基石。 此外,本书将审视艾略特作品中弥漫的宗教情感与对信仰的追寻。他从怀疑走向信仰的历程,反映了许多现代知识分子的精神困境。他所寻求的,是一种能够赋予破碎世界以秩序与意义的精神支柱。他的后期作品,如《四个四重奏》(Four Quartets),更是将这种对精神家园的探索推向了极致。本书将带领读者一同感受艾略特诗歌中那独特的节奏、意象与象征,理解他如何以惊人的艺术才能,捕捉并表达现代人内心深处的孤独与渴望。 第三章:海纳·穆勒:舞台上的反叛者与语言的解放者 接下来,我们将把目光移向德语戏剧的颠覆者——海纳·穆勒。穆勒是二十世纪后半叶欧洲最具影响力的剧作家之一,他的戏剧以其激进、碎片化、反传统的风格而闻名。他的作品,如《哈姆雷特机器》(Hamletmaschine)和《建筑师, the architect》,挑战了传统的戏剧结构、人物塑造和叙事逻辑。本书将深入分析穆勒如何通过解构经典文本,如莎士比亚的《哈姆雷特》,来揭示当代社会的权力运作、历史创伤与人性扭曲。 我们将考察穆勒的“拼贴”(collage)与“蒙太奇”(montage)戏剧手法。他将来自不同时代、不同文本的碎片进行随意组合,创造出一种充满张力与不确定性的戏剧空间。这种手法不仅是对现代信息爆炸与文化碎片化的回应,更是对传统意义与价值体系的颠覆。本书将重点分析穆勒对“语言”的态度。他认为,语言并非透明的沟通工具,而是充满了权力、意识形态与历史印记的载体。他通过对语言的撕裂、重组与滥用,揭示了语言背后隐藏的暴力与压迫。 此外,本书还将探讨穆勒戏剧中的“身体”与“暴力”的呈现。他的舞台常常充满了血腥、裸露与强烈的身体冲击,这并非为了猎奇,而是为了直击观众的感官,迫使他们面对现实的残酷与人性的黑暗。穆勒的戏剧是对现实世界的猛烈攻击,他拒绝提供任何慰藉或解决方案,而是希望通过揭露,激发观众的反思与觉醒。本书将带领读者走进穆勒那充满冲击力与颠覆性的戏剧世界,理解他如何以一种近乎残酷的方式,解剖现代社会的病灶。 第四章:布莱希特:批判的剧场与政治的舞台 最后,本书将聚焦于德国剧作家、戏剧理论家贝尔托·布莱希特。布莱希特是二十世纪最重要的戏剧革新者之一,他以其“史诗剧”(epic theatre)理论与实践,彻底改变了戏剧的面貌。他反对传统的“亚里士多德戏剧”所强调的观众的情感共鸣与代入,而是提倡“间离效果”(Verfremdungseffekt),即通过各种手段,让观众保持批判性的距离,理性地审视舞台上的情节与人物。本书将深入分析布莱希特“间离效果”的多种具体实现方式,如打破第四堵墙、使用旁白、展示幕后工作、以及运用歌曲等。 我们将考察布莱希特戏剧的核心——“政治性”。他认为,戏剧并非脱离现实的娱乐,而是改造现实的有力工具。他的剧作,如《四川好人》(The Good Person of Szechwan)和《三文钱的歌剧》(The Threepenny Opera),常常探讨社会不公、阶级矛盾与人性的异化。布莱希特并非简单地宣扬某种政治观点,而是通过戏剧性的呈现,引导观众思考,发现社会问题的根源,并激发他们采取行动。本书将深入探讨布莱希特对“辩证法”在戏剧中的运用,他如何通过戏剧冲突,展现事物发展的两面性与内在矛盾。 此外,本书还将审视布莱希特对“工人阶级”的关注与对“理性”的推崇。他相信,通过教育与启蒙,人们能够认识到自身的历史地位,并改变受压迫的命运。他的戏剧,是一种“教学剧”,旨在让观众在观看过程中获得知识,提升思想。布莱希特不仅是一位剧作家,更是一位戏剧的工程师,他试图通过精密的戏剧设计,重塑观众的思维方式,乃至整个社会。本书将带领读者一同感受布莱希特戏剧那独特的节奏、智慧与批判精神,理解他如何以一种充满力量的方式,将剧场变成了一面映照社会现实的锐利镜子。 结语:思想的交响与现代的回响 《回溯时光的巨匠:从瓦莱里到布莱希特》并非孤立地研究这几位艺术家的作品,而是将他们置于二十世纪波诡云谲的时代背景下,考察他们思想的共鸣与碰撞。从瓦莱里对纯粹意识的探索,到艾略特对破碎现代的忧思;从穆勒对语言与权力的颠覆,到布莱希特对批判性剧场的实践,这些艺术家共同构成了一幅宏大而复杂的现代精神图景。本书致力于揭示他们作品中蕴含的永恒价值,以及他们对当下我们理解自身、理解社会所提供的深刻启示。它是一次思想的寻根之旅,一次对现代性困境的深入追问,一次对艺术力量的郑重致敬。通过他们的目光,我们得以更清晰地审视我们所处的世界,并思考我们未来的方向。

作者简介

安德烈·莫洛亚(1885—1967)为法国两次大战之间登上文坛的重要作家。出生于工厂主家庭,早年省在本厂主持厂务。第一次世界大战时,应征服役,奉派至苏格兰第九师,担任英军与法国炮队之间的翻译联络官。其时根据军旅生活所见所闻,写成《布朗勃尔上校的沉默》(1918)一书,一举成名。战后离开工厂,潜心文学创作,长篇小说方面,著有《非神非兽》(1919),《贝尔纳·盖斯奈》(1926),《氛围》(1928),《家庭圈子》(1932),《幸福的本能》(1934),《乐土》(1945)及《九月的玫瑰》(1956)。另外,还出有短篇小说集《栗树下的晚餐》(1951)和《钢琴独奏曲》(1960 )。

莫洛亚的文学成就,还特别表现在传记创作方面。所写传记,人物生动,情节有趣,富有小说情趣。在传记写法上,有过革新之功,被誉为写出法国文苑里最好的几部传记。主要作品有《雪莱传》(1923),《迪斯雷利传》(1927),《拜伦传》(1930),《屠格涅夫传》(1931),《服尔德传》(1932),《夏朵布里昂传》(1938),《乔治·桑传》(1952),《雨果传》(1954),《三仲马》(1957),《巴尔扎克传》等。此外,莫洛亚还是一位出色的历史学家,著有《英国史》(1937),《美国史》(1943),《法国史》(1947)等多种。关于自己的生平,出有《一个叫“我”的朋友的肖像》(1959)和《回忆录》(1970)。生前曾刊行一部自选《金集》(1950-1955),计十六卷。

由于多方面的成就和文化界的影响,他于1939年当选为法兰西学院院士。1965年国庆,戴高乐总统颁令授予荣誉团一等勋章,表彰他一生在文化艺术方面的贡献。莫洛亚为法国近代文化名人。他的大量作品属于法兰西优秀文化之列,并被译成多种语言。在世界各地广为传播。他对英国题材致力尤多,在英语世界的影响不亚于在法国本国所受的欢迎,成为增进法国与英美等国了解和友谊的文化使节。他一生笔耕不辍,精进艺事,认为“艺术乃是一种努力,于真实世界之外,创造一个更合乎人性的天地”。

目录信息

读后感

评分

說到近世的傳記作者,法國的莫洛亞總是一個大家。 他的作品留給讀者的印象,一個是部頭大,他有名的幾部大作,那傳主都是「大樹」,比如巴爾扎克、雨果這樣的人物,「大樹」就只能讓它枝葉紛披,那才合適,刪枝芟葉便容易走樣變形了。一個是筆法靈活生動,傳主都好像是他自小的...

评分

說到近世的傳記作者,法國的莫洛亞總是一個大家。 他的作品留給讀者的印象,一個是部頭大,他有名的幾部大作,那傳主都是「大樹」,比如巴爾扎克、雨果這樣的人物,「大樹」就只能讓它枝葉紛披,那才合適,刪枝芟葉便容易走樣變形了。一個是筆法靈活生動,傳主都好像是他自小的...

评分

《从普鲁斯特到萨特》 《从卡夫卡到昆德拉》(吴晓东) 《从柏拉图到德里达》(杨冬) 《从……到……》 模式化的题目,好在都有可读性,非模式化的内容。 对作家作品的阐释书目卷帙浩繁,纳博科夫、伍尔夫、布鲁姆、毛姆等等都在写……读者唯一要做的,只是阅读原著,否则阐...  

评分

《从普鲁斯特到萨特》 《从卡夫卡到昆德拉》(吴晓东) 《从柏拉图到德里达》(杨冬) 《从……到……》 模式化的题目,好在都有可读性,非模式化的内容。 对作家作品的阐释书目卷帙浩繁,纳博科夫、伍尔夫、布鲁姆、毛姆等等都在写……读者唯一要做的,只是阅读原著,否则阐...  

评分

說到近世的傳記作者,法國的莫洛亞總是一個大家。 他的作品留給讀者的印象,一個是部頭大,他有名的幾部大作,那傳主都是「大樹」,比如巴爾扎克、雨果這樣的人物,「大樹」就只能讓它枝葉紛披,那才合適,刪枝芟葉便容易走樣變形了。一個是筆法靈活生動,傳主都好像是他自小的...

用户评价

评分

这本书的行文风格简直像是一场精心编排的爵士乐演奏,自由、奔放,却又处处暗藏着精妙的结构。我喜欢它那种跳跃式的叙事逻辑,它不拘泥于简单的线性时间推进,而是频繁地在不同思想流派之间进行穿梭和对话,制造出一种奇妙的共振效果。作者的语言极富表现力,大量的比喻和修辞的运用,使得原本可能枯燥的哲学探讨变得生动活泼,充满了画面感。比如,他对某种特定思潮的描述,能让人立刻联想到某种特定的建筑风格或是绘画流派,这种跨媒介的联想能力,极大地提升了阅读的愉悦度。它处理复杂思辨的方式,不像是在做学术论证,更像是在进行一场高水平的辩论,充满了智力上的挑战和乐趣。当然,对于习惯了平铺直叙的读者来说,初读可能会有些许的门槛,但一旦适应了这种节奏,就会发现其中蕴含的巨大信息量和结构美感,绝对值得投入时间去细细品味。

评分

这本书的阅读体验,是一次对智识边界的温柔拓展。它不像很多同类题材那样,试图将复杂思想简化为几个易于传播的口号,而是坚持了对思想复杂性和内在矛盾性的忠实呈现。作者处理不同学派之间的关系时,展现出的那种公允与深刻的辨析能力,令人敬佩。他不仅告诉你“他们说了什么”,更重要的是解释了“为什么他们要那样说”,以及“那句话在那个时刻意味着什么”。书中对理性与非理性的拉锯战的描述尤为精彩,那种对人类自我认知的不断颠覆与重建过程的描绘,充满了戏剧性的张力。全书的节奏掌握得极好,在关键节点处的论述会陡然加快节奏,引人入胜,而在需要沉思之处又戛然而止,留给读者足够的消化空间。这是一本需要时间去“磨”的佳作,每一次重读,都会从其深邃的结构中挖掘出新的层次和含义。

评分

天呐,我最近刚读完一本关于二十世纪法国思想史的鸿篇巨制,那种感觉就像是跟着一位学识渊博的向导,穿越了迷雾重重的知识丛林。这本书的叙事张力简直是教科书级别的,作者似乎对每一个转折点、每一次思想的碰撞都拿捏得恰到好处。它并没有像某些学术著作那样堆砌晦涩的术语,而是用一种近乎讲故事的笔法,将那些宏大叙事包裹在一系列鲜活的人物命运和具体的历史场景之中。我尤其欣赏它对“现代性危机”这一主题的深入挖掘,那种从感官世界的细微之处捕捉时代情绪的细腻,让人不得不沉浸其中,仿佛自己也成了那些巴黎咖啡馆里思辨的参与者。读完之后,感觉自己的思维都被重新梳理了一遍,那些过去只是模糊概念的东西,此刻都变得清晰、立体起来。它不是一本让你快速翻阅的书,而是需要你放慢脚步,去品味每一个句子背后蕴含的深厚学养和独特洞察力的作品。这本书的价值,在于它不仅梳理了思想的脉络,更在于它激发了读者对自身所处时代的深刻反思。

评分

坦白说,这本书在知识密度上达到了一个令人惊叹的水平,但最难能可贵的是,它成功地将这份密度转化为了阅读的张力,而不是压迫感。我注意到作者在处理不同哲学流派之间的继承与决裂时,展现出一种近乎小说家般的洞察力,他总能抓住那些促使思想发生质变的微妙心理动机和外部环境压力。书中对“存在”与“自由”这些永恒母题的探讨,并没有陷入空泛的形而上学辩论,而是紧密地锚定在具体的历史语境中,让人深切感受到思想是如何在现实的泥淖中挣扎、生长,并最终开出绚烂之花的。每一次阅读都会带来新的发现,就好像拨开一层层藤蔓,总有新的风景出现。这本书的知识体系构建得异常扎实,参考文献和引注的规范性也无可挑剔,显示出作者深厚的学术功底,但所有的严谨都内化在流畅的文字之下,完美地平衡了学术深度与大众可读性。

评分

读完这本书,我最大的感受是获得了一种全新的“阅读旧文本”的工具。它不是一本单纯的知识介绍手册,而更像是一把精密的钥匙,它打开了理解二十世纪以来西方人文精神困境的诸多侧门。作者对某些核心概念的界定和追溯,细致到了令人发指的地步,但这种细致却丝毫不拖沓,反而如同精密仪器下的解剖,让事物的本质更加清晰。它的结构安排很有匠心,从早期的唯美主义思潮对现实的反叛,到中期的存在论转向对主体性的重塑,每一步都逻辑严密,层层递进。特别是它对某些被传统史学忽略的边缘声音的重新挖掘与评价,让人耳目一新,拓宽了对那个时代思想全景的认知。这本书的语言风格是沉稳而富有韵律感的,带着一种知识分子特有的克制与激情,读起来让人感到一种精神上的饱满和充实。

评分

写普鲁斯特的太少了。对罗杰·马丁·杜·加尔很有兴趣!

评分

“有一个人,从少年时代起,便立下志向,不是主宰人生,而是描绘人生。”这是对所有主角的最好评价

评分

莫洛亚写的关于法国近代几位大牛作家的传记……茨威格的口味太重了(各种鸡血各种“人道主义”“英雄主义”传教),欧文斯通写的太通俗趣味了(天才的爱情生活最多可以折射他本人,绝对不是他人生的重心啊!)……莫洛亚多少把握了描述那个人的世界与理解那个人的世界之间的分寸~~

评分

写普鲁斯特的太少了。对罗杰·马丁·杜·加尔很有兴趣!

评分

给我提供了了解普鲁斯特的一个通道…我对这些作家了解太少了。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有