變動世界中的史學 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:北京大學齣版社

作者:杜維運

出品人:

頁數:142

译者:

出版時間:2006-9

價格:20.00元

裝幀:簡裝本

isbn號碼:9787301110102

叢書系列:曆史學的實踐叢書

圖書標籤:

• 史學理論
• 曆史
• 杜維運
• 變動世界中的史學
• 史學理論&史學史
• 史學
• 曆史學的實踐叢書
• 雜
• 史學
• 變動世界
• 曆史研究
• 社會變遷
• 學術分析
• 思想史
• 時代背景
• 曆史演變
• 批判史學
• 文化變遷

《光影流轉：電影藝術的百年探索》 一、 電影的誕生與早期試驗：從盧米埃爾的“活動影片”到默片的黃金時代 本書旨在深入剖析電影藝術自誕生之日起，如何在技術革新與美學探索的浪潮中，一步步奠定其作為“第七藝術”的崇高地位。我們首先將追溯至19世紀末，聚焦於盧米埃爾兄弟的“活動影片”如何以一種近乎奇跡的方式，捕捉並重現瞭日常生活的瞬間。這種最初的記錄功能，很快被富有遠見的創作者們所超越。 喬治·梅裏愛，這位魔術師齣身的導演，以其大膽的想象力和開創性的剪輯技巧，將電影從單純的“記錄”帶入瞭“敘事”與“幻覺”的領域。《月球旅行記》不僅是電影史上的裏程碑，更是視覺奇觀的濫觴。 進入20世紀初，隨著皮杜·多爾斯基和D.W.格裏菲斯等人的努力，電影的敘事結構日益成熟。格裏菲斯在《國傢的誕生》和《殘酷的 ওঠার》中，對濛太奇理論進行瞭初步的係統實踐，無論是交叉剪輯（Parallel Editing）還是景彆調度，都展現齣驚人的電影語言的復雜性。這一時期，電影製作逐漸專業化，好萊塢的製片廠製度開始萌芽，為後來的工業化大發展奠定瞭基礎。 默片時代，沒有對白，演員們必須依賴肢體語言、麵部錶情以及富有張力的配樂來傳達情感與信息。巴斯特·基頓的肢體喜劇與哈羅德·勞埃德的驚險特技，展示瞭人類情感錶達的無限可能。而德國錶現主義電影，如《卡裏加利博士的內閣》，則通過扭麯的布景和強烈的明暗對比，將人物的內心衝突外化，影響瞭後世的恐怖片和黑色電影。 二、 有聲電影的革命與好萊塢的類型化體係確立 1927年《爵士樂之歌》的上映，標誌著電影進入瞭有聲時代。聲音的加入，無疑是一場技術與藝術的巨大變革。它不僅豐富瞭敘事層次，使對話成為推動情節的關鍵要素，同時也對默片時代的錶演風格造成瞭顛覆性的衝擊。許多演員因嗓音不佳而銷聲匿跡，而新的錶演形式應運而生。 有聲片時代的來臨，直接催生瞭好萊塢經典製片廠體係的成熟。米高梅、派拉濛、華納兄弟等“五大”製片廠，通過垂直整閤的運營模式，掌握瞭從製片、發行到放映的全部鏈條。這一體係的穩定，使得類型片創作達到瞭巔峰：西部片、歌舞片、犯罪片、黑色電影（Film Noir）以及傢庭倫理劇，每一種類型片都有著成熟的敘事公式和觀眾期待。 黑色電影作為這一時期的獨特産物，深刻反映瞭戰後美國社會的焦慮與道德的模糊性。它運用低角度拍攝、陰影對比和復雜的情節結構，描繪瞭被宿命睏擾的“蛇蠍美人”（Femme Fatale）和迷失方嚮的男性主角。 三、 戰後歐洲的藝術覺醒：現實主義與作者論的崛起 二戰結束後，歐洲電影界經曆瞭一場深刻的反思與解放。意大利新現實主義電影，以其對廢墟中普通人生活的直接記錄，拒絕瞭棚內布景和過度修飾的敘事，強調在真實街景中捕捉人性的尊嚴與苦難。羅伯托·羅西裏尼的《羅馬，不設防的城市》成為這一運動的旗幟。 法國，在批判新現實主義的冗餘和傳統敘事的僵化後，應運而生瞭“新浪潮”（La Nouvelle Vague）。以安德烈·巴贊為理論基礎，以弗朗索瓦·特呂弗、讓-呂剋·戈達爾等人為代錶的年輕影人，主張“作者論”（Auteur Theory），即將導演視為作品的唯一作者，賦予其絕對的創作主體地位。他們熱衷於使用手持攝影、跳切（Jump Cut）和即興對白，模糊瞭紀實與虛構的界限，追求一種更自由、更個人化的電影錶達。 同時期，英格瑪·伯格曼在瑞典探索著存在的焦慮、信仰的危機與人際關係的復雜性，其作品往往具有強烈的哲學思辨色彩。 四、 電影的衝擊與新好萊塢的誕生：對傳統的顛覆與重構 20世紀60年代末至70年代初，美國電影界受到瞭歐洲新浪潮的深刻影響，加上冷戰、越戰和民權運動帶來的社會動蕩，促使一批纔華橫溢的年輕導演走上前颱，他們被稱為“影史係導演”或“新好萊塢”一代。 馬丁·斯科塞斯、弗朗西斯·福特·科波拉、史蒂文·斯皮爾伯格和喬治·盧卡斯等，他們深受歐洲藝術電影的熏陶，卻又熟悉好萊塢的類型片製作。他們大膽地將藝術片的技巧融入商業敘事中，創作齣既有商業吸引力又充滿個人風格的傑作。《教父》係列對權力與傢庭的史詩般描繪，《齣租車司機》對城市異化的冷峻審視，標誌著好萊塢重新獲得瞭藝術生命力。 然而，隨著《大白鯊》和《星球大戰》的巨大成功，商業片的敘事和特效開始占據主導地位，好萊塢逐漸迴歸以“大片”（Blockbuster）為核心的工業模式。 五、 當代電影：數字化浪潮、全球化視野與形式的邊界 步入21世紀，電影製作全麵進入數字化時代。數字攝影技術使得拍攝成本降低，獨立電影的創作空間得以擴大，同時也為視覺特效的無限延展提供瞭基礎。計算機生成圖像（CGI）的進步，深刻地改變瞭動作片和科幻片的視覺樣貌。 全球化視野的擴展，使得非英語國傢的電影——如韓國的樸贊鬱、伊朗的阿巴斯·基亞羅斯塔米——在全球各大電影節上占據重要位置，拓寬瞭當代電影的語言和主題範疇。 在當代語境下，電影的概念也在不斷被流媒體平颱和新的觀看習慣所重塑。電視敘事的質量提升，模糊瞭“電視”與“電影”的界限。本書的最後部分將探討電影作為一種媒介，如何在持續的技術迭代和觀眾期待的變遷中，繼續尋找其在視覺藝術譜係中的獨特價值與未來形態。我們關注的焦點是，在信息爆炸的時代，電影如何繼續進行深刻的、有意義的光影流轉。

評分☆☆☆☆☆

记得罗志田在《近代中国史学十论》中谈到一个观点：民国时期留学生中，留学时间短者，回国后往往思想趋于西方，宣扬西方的先进，抨击中国传统的落后；而留学时间较长者，如陈寅恪，反而能看出中国文化的可贵。杜维运先生作为一位深谙西方史学发展脉络的学者，也恰能在比较中看...

評分☆☆☆☆☆

记得罗志田在《近代中国史学十论》中谈到一个观点：民国时期留学生中，留学时间短者，回国后往往思想趋于西方，宣扬西方的先进，抨击中国传统的落后；而留学时间较长者，如陈寅恪，反而能看出中国文化的可贵。杜维运先生作为一位深谙西方史学发展脉络的学者，也恰能在比较中看...

評分☆☆☆☆☆

记得罗志田在《近代中国史学十论》中谈到一个观点：民国时期留学生中，留学时间短者，回国后往往思想趋于西方，宣扬西方的先进，抨击中国传统的落后；而留学时间较长者，如陈寅恪，反而能看出中国文化的可贵。杜维运先生作为一位深谙西方史学发展脉络的学者，也恰能在比较中看...

評分☆☆☆☆☆

记得罗志田在《近代中国史学十论》中谈到一个观点：民国时期留学生中，留学时间短者，回国后往往思想趋于西方，宣扬西方的先进，抨击中国传统的落后；而留学时间较长者，如陈寅恪，反而能看出中国文化的可贵。杜维运先生作为一位深谙西方史学发展脉络的学者，也恰能在比较中看...

評分☆☆☆☆☆

记得罗志田在《近代中国史学十论》中谈到一个观点：民国时期留学生中，留学时间短者，回国后往往思想趋于西方，宣扬西方的先进，抨击中国传统的落后；而留学时间较长者，如陈寅恪，反而能看出中国文化的可贵。杜维运先生作为一位深谙西方史学发展脉络的学者，也恰能在比较中看...

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的直觀感受是“龐大而空洞的敘事結構”。它似乎想涵蓋的範圍太廣瞭，從古代的社會組織到近代的文化思潮，每一個議題都隻是蜻蜓點水般地觸碰瞭一下，沒有一個地方能讓人真正沉下去。我閤上書本時，腦海中浮現的不是一個清晰的觀點框架，而是一堆散亂的知識點，它們各自獨立，互不統屬。這或許就是作者想要錶達的“變動”的本質——一切都是流動的，難以把握，所以無需建立堅固的體係。但從讀者的角度來看，閱讀體驗的連貫性是至關重要的。如果一個論證體係無法自洽，或者說，論證的鏈條過於鬆散，那麼它所提供的洞察力也會大打摺扣。我感覺自己像是在一個巨大的迷宮裏行走，每當我以為找到齣口時，卻發現自己隻是進入瞭另一個相似的岔路口。它沒有提供一把明確的鑰匙，隻是將迷宮的地圖無限復雜化瞭。這種處理復雜議題的方式，在我看來，更像是對研究範圍的“展示”，而非真正的“消化”。

评分☆☆☆☆☆

這本書，恕我直言，簡直是一場思維的冒險，但它並非我預想中的那種。我本以為會讀到一些關於宏大曆史敘事的梳理，或許是對某個特定時期社會變遷的深度剖析，畢竟書名聽起來就頗具分量感。然而，實際閱讀體驗卻更像是在一個巨大的、鋪滿瞭各種碎片化信息的檔案館裏迷路。作者似乎沉迷於挖掘那些被主流曆史敘事所忽略的“邊角料”，試圖用這些零散的證據拼湊齣一個全新的、甚至有些叛逆的曆史圖景。這種做法的勇氣是值得稱贊的，但執行起來卻顯得有些力不從心。讀到後麵，我常常需要停下來，翻閱我自己的筆記，試圖將這些看似不相關的事件、人物和理論聯係起來。它要求讀者具備極高的主動性和背景知識儲備，否則很容易被那些錯綜復雜的引用和跳躍性的論證搞得暈頭轉嚮。我欣賞這種挑戰讀者的姿態，但對於尋求清晰、連貫論點的普通讀者來說，這無疑是一次艱苦的跋涉。它更像是一份高度專業化的研究綱要，而非一本麵嚮大眾的普及讀物。我不得不承認，有些章節的精妙之處我可能因為自身知識的局限而未能完全領會。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格實在是一種挑戰，它大量使用瞭高度抽象和晦澀的學術術語，許多名詞的定義似乎都是作者自創的，或者至少是極其小眾的理論圈子裏的行話。我不得不頻繁地查閱我手邊關於曆史理論的參考書，來對照理解作者正在使用的那些“黑話”。我理解，學術寫作有時需要精確的術語來避免歧義，但在這種程度的晦澀下，它無疑築起瞭一道高牆，將大部分渴望瞭解其核心思想的讀者拒之門外。閱讀過程中，我感覺自己更像是在“破譯”一部密碼本，而不是在與一位思想傢進行平等的交流。如果說史學研究本身就是一種對話，那麼這本書更像是一場單方麵的、用隻有少數人能懂的語言進行的學術宣告。它缺乏那種將深奧的道理用優雅、清晰的語言闡述齣來的能力，使得那些可能存在的深刻見解，也籠罩在一片模糊不清的雲霧之中，難以被清晰地捕捉和珍視。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我本期待這本書能提供一些關於如何“應對”變化的實用視角，畢竟我們生活的時代充滿瞭不確定性，史學經驗或許能提供某種安身立命的智慧。然而，這本書完全避開瞭這種“應用層”的探討。它深陷於對曆史過程本身的“描述性”分析中，似乎對曆史的教訓價值不感興趣。作者的筆觸仿佛聚焦於一個真空中的曆史模型，所有外部的影響、讀者的期待，都被視為乾擾項而刻意排除在外。這種純粹主義的研究態度值得尊敬，但對我這個帶著現實睏惑去翻開它的人來說，卻造成瞭一種強烈的“不滿足感”。讀完之後，我似乎對過去瞭解得更多瞭，但對於如何將這些知識應用於理解當下或預判未來，卻依舊一片茫然。它更像是一個精美的、但已經停止運轉的時鍾模型，完美地展示瞭齒輪間的咬閤關係，卻無法指示任何時間。

评分☆☆☆☆☆

翻開這本書的扉頁時，我內心湧動的是對某種哲學思辨的期待，畢竟“變動”二字暗示著對時間、存在和意義的深刻拷問。我期待能看到作者如何解構傳統史學中那種綫性和決定論的視角，轉而探討曆史的隨機性與偶然性。然而，這本書的文字風格卻極其的沉穩、內斂，甚至可以說是有些學究氣。它大量的篇幅都花在瞭對早期文獻的細緻考證上，似乎每一處引文都必須經過反復的打磨和確證，生怕有一絲一毫的偏差。這種嚴謹是治學的基石，但對於我這種渴望看到思想火花碰撞的讀者來說，未免有些過於“乾燥”。我仿佛置身於一個被玻璃罩住的標本室，所有材料都被精心分類、編號，但卻失去瞭鮮活的生命力。我試圖在字裏行間尋找那種能讓人拍案叫絕的洞見，那種能顛覆我固有認知的震撼感，但最終發現，作者似乎更專注於“如何更精確地描述過去”而非“我們應該如何理解過去”。這種取嚮的差異，使得閱讀過程成為一種持續的耐心考驗，而不是一場酣暢淋灕的智力交鋒。

评分☆☆☆☆☆

這麼薄的一個集子還到處都是重復的地方。真讓人懷疑肚子裏有多少貨。陳寅恪不寫通論型文章的選擇是對的。

评分☆☆☆☆☆

中國史學的底蘊足，文筆優美流暢，杜先生認為存在顛撲不破的曆史真理～不為強權利益去求真，看重史傢的道德氣節，此外尤為重視中西史學相互藉鑒（取精用宏的境界“纔是高峰”）；推薦中西史學比較的睏境與美境、曆史研究的客觀方法與藝術想象、浙東史學在中國史學史上的地位三章。 不難看齣，杜先生對後現代主義史學的閱讀理解有限，評價很多斷章取義從而有失偏頗（很多時候直接引用The postmodern history reader而不是原書）；吉本和馬考萊的故事也存在不真實之處，缺少參考文獻。

评分☆☆☆☆☆

中國史學的底蘊足，文筆優美流暢，杜先生認為存在顛撲不破的曆史真理～不為強權利益去求真，看重史傢的道德氣節，此外尤為重視中西史學相互藉鑒（取精用宏的境界“纔是高峰”）；推薦中西史學比較的睏境與美境、曆史研究的客觀方法與藝術想象、浙東史學在中國史學史上的地位三章。 不難看齣，杜先生對後現代主義史學的閱讀理解有限，評價很多斷章取義從而有失偏頗（很多時候直接引用The postmodern history reader而不是原書）；吉本和馬考萊的故事也存在不真實之處，缺少參考文獻。

评分☆☆☆☆☆

隻能說，很是一般。

评分☆☆☆☆☆

為瞭比較而比較，似乎並不是那麼好。