影视动画造型设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:中国电影出版社

作者:翟翼翚

出品人:

页数:232

译者:

出版时间:2006-10

价格:59.80元

装帧:

isbn号码:9787106025731

丛书系列:

图书标签:

• 动画
• 影视动画造型设计
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• 艺术理论
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《光影的叙事：超越视觉的动画艺术探索》 本书并非一本关于“影视动画造型设计”的教程或案例集，而是深入挖掘动画作为一种独特艺术媒介的内在精神与表现力。我们旨在探讨如何通过光影、色彩、线条、动态等元素，超越单纯的具象造型，构建出能够触动观众内心、传递复杂情感、讲述深刻故事的视觉语言。 第一章：光影的诗学：塑造情感的无形之手 本章将抛开具体的造型技巧，聚焦于光影在动画叙事中的诗意表达。我们将从电影摄影的光影运用汲取灵感，分析不同光线（如伦勃朗光、蝴蝶光、柔光、硬光）如何营造出特定的氛围和人物心理状态。在动画语境下，我们将探讨如何通过动态的光影变化，引导观众情绪，暗示场景的转折，甚至成为角色的内在写照。例如，一个逐渐黯淡的光线可能预示着希望的破灭，而一道穿透黑暗的光束则象征着重生的可能。我们将深入剖析光影如何成为一种非语言的叙事工具，在不依赖对白的情况下，传递角色的孤独、恐惧、喜悦或希望。 第二章：色彩的哲学：情绪的调色盘与世界的印记 色彩不仅仅是表面的装饰，更是传达情感、构建世界观、塑造角色个性的重要载体。本章将从色彩心理学出发，探讨不同颜色及其组合对观众情绪产生的直接影响。我们将分析动画作品中如何运用色彩来区分不同的人物群体、设定场景的基调，以及展现角色的内心变化。例如，冷色调可能象征着疏离、忧郁，而暖色调则可能带来温暖、活力。更进一步，我们将探讨色彩的象征意义，以及在特定文化背景下的色彩联想。例如，红色在中国文化中代表热情与幸运，而在西方文化中则可能暗示危险或激情。本书将引导读者思考，如何有意识地运用色彩，让每一帧画面都充满情感的力量，并成为构成故事独特印记的关键。 第三章：线条的律动：连接形体与灵魂的抽象语言 线条是构成视觉世界的基本元素，但在动画中，线条的运用早已超越了简单的勾勒。本章将探讨线条的“律动”——它们如何流动、转折、粗细变化，从而赋予角色生命力，展现动作的韵律，甚至表达抽象的概念。我们将分析不同风格的线条（如流畅的曲线、尖锐的折线、粗犷的笔触）如何影响观众对角色的感知。一条流畅的曲线可能传递出优雅与柔美，而粗糙且不规则的线条则可能暗示着力量、野性或不安。更重要的是，我们将探讨线条如何成为连接角色外在形体与内在精神的桥梁，通过线条的运动轨迹，揭示角色的情绪波动、内在冲突或成长的轨迹。 第四章：动态的生命力：时间的雕刻与情感的涌流 动画的核心在于“动”。本章将深入探讨动画动态的艺术性，分析如何通过精妙的动作设计，赋予角色生命力，展现其情感的细微变化。我们将超越技术性的动作捕捉或关键帧动画，而是从叙事和情感表达的角度出发，审视“动”的意义。一个角色的耸肩、一个眼神的闪烁、一次犹豫的停顿，都可以是充满情感的信息。我们将分析不同类型的动态表现，如角色的节奏感、肢体语言的张力、运动过程中的细微处理，如何共同营造出角色的个性和其所处的环境氛围。例如，缓慢而沉重的步伐可能传递出角色的悲伤与疲惫，而轻盈快速的跳跃则可能表现出喜悦与自由。本书将鼓励读者思考，如何让每一个动作都充满目的性，成为情感涌流的载体，让时间在屏幕上留下深刻的印记。 第五章：超越具象：象征、隐喻与抽象的视觉叙事 在某些时刻，最深刻的故事并非通过写实的描绘来传达，而是通过象征、隐喻和抽象的视觉语言。本章将探讨动画如何在具象之外，拓展叙事的边界。我们将分析如何运用抽象的图形、符号化的元素，以及非线性、非具象的表现手法，来传达更深层次的哲学思考、情感体验或社会批判。例如，一只飞舞的纸飞机可能象征着自由与梦想，而破碎的镜子则可能寓意着内心的分裂或关系的破裂。我们将学习如何通过打破常规的视觉逻辑，创造出能够激发观众想象力、引导其进行深度解读的影像。本书旨在激发读者在造型设计之外，更广泛地思考动画作为一种艺术形式，其在表达抽象概念和传递超越性意义方面的巨大潜力。 结语：感官的共鸣与心灵的触动 本书并非教你如何“画”出动人的角色，而是引导你如何“感受”并“创造”能够触动人心的视觉体验。我们相信，优秀的动画作品，其魅力并非仅仅在于精美的造型设计，更在于其能够调动观众的感官，引发心灵的共鸣。通过对光影、色彩、线条、动态以及抽象语言的深入探索，我们希望能够帮助读者理解，动画艺术是如何通过超越纯粹视觉的维度，成为一种真正能够打动人、启发人、甚至改变人的强大力量。

评分☆☆☆☆☆

影视动画造型设计是动画片前期创作的关键环节.动画能够持久地深入人心,能够通过授权收益获取良好的经济效益,核心都是造型能够成功.

评分☆☆☆☆☆

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我之前接触过不少关于插画和绘画的书籍，通常它们会侧重于写实技巧、色彩理论，或者是某种特定风格的临摹。所以，当我拿起这本书时，我脑海里预设的是一套严谨的教学体系，可能包含人体结构、透视原理、光影运用等等基础的绘画功底。我一直对手绘有着特殊的感情，总觉得笔尖下的线条有着一种数字软件无法比拟的温度和灵魂。我想象着这本书会详细讲解如何用铅笔、炭笔甚至马克笔来勾勒出流畅的线条，如何通过细腻的明暗对比来塑造出角色的体积感。我特别期待能够学习到一些关于角色表情的绘制技巧，因为我认为角色的表情是传达情感最直接的途径，一个眼神，一个微小的嘴角上扬，都能诉说千言万语。我甚至幻想过，如果这本书能介绍一些传统的动画制作流程，比如分镜的绘制，关键帧的设置，那简直就是锦上添花了。毕竟，在我看来，再好的造型，没有生动的表演也是徒劳。我渴望能够找到一条从二维到三维的桥梁，将脑海中的形象，转化为能够动态呈现的艺术品，让它们在我的手中，拥有自己的生命力。

评分☆☆☆☆☆

我是一个喜欢从不同文化背景汲取灵感的人，尤其对世界各地的神话传说、民间故事有着浓厚的兴趣。我以为这本书会围绕着“不同文化背景下的动画角色造型”展开，例如，如何将东方神秘主义的元素融入角色设计，或者如何从西方童话故事中提取原型进行再创作。我一直对那些能够跨越国界、引起全球共鸣的故事和形象感到好奇，比如那些经典的神话人物，他们是如何在不同的动画作品中被赋予新的生命和解读的。我希望能在这本书里看到一些关于如何研究和理解不同文化符号的介绍，学习如何避免刻板印象，创作出既有文化特色又具有普适性的角色。我特别期待能够学习到一些关于如何从历史、宗教、哲学等领域中挖掘设计灵感的方法，将这些深厚的文化底蕴转化为视觉上的呈现。对我来说，一个优秀的角色设计，不仅仅是外表的吸引力，更在于它能够承载更深层次的意义，引发观众的思考和共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书我拿到手的时候，就被它的封面设计深深吸引了。那种神秘而又充满想象力的插画风格，一下子就勾起了我对动画世界的好奇心。我一直是个超级喜欢动画片的人，从童年时期的经典卡通，到如今光怪陆离的3D大片，它们总能带我进入一个完全不同的世界。而这本书，我原本以为会像一本厚重的百科全书，里面罗列着各种各样的动画角色和场景的绘制技巧。我满怀期待地翻开，想着能够学习到如何让那些鲜活的生命在纸上、在屏幕上“活”过来。我脑海里一直有个模糊的念头像要把它变成现实，尤其是在看到那些令人惊叹的真人CG电影，我总会好奇，那些虚拟的角色到底是如何被“创造”出来的。我以为这本书会像一本宝典，里面藏着所有关于魔法般的答案，教我如何从零开始，一步步构建出一个有血有肉、表情生动、动作自然的动画人物。我尤其想知道，那些不同风格的动画，比如日式动画的细腻情感，欧美动画的夸张表现，它们在造型设计上究竟有哪些核心的差异和独到的处理方式。我真的迫不及待地想要解锁这些“秘密”，想象着自己也能设计出独一无二的动画角色，成为那个让故事变得更加精彩的幕后推手。

评分☆☆☆☆☆

我一直对电影的幕后故事非常着迷，尤其是那些令人印象深刻的视觉特效和角色设定。我曾经花很多时间去研究那些电影的制作特辑，看着设计师们是如何从一张张草图，一点点地把他们的想象变成现实的。我以为这本书会像一本“设定集”一样，里面会有大量的概念图、设计稿，以及这些设计的背后故事和灵感来源。我希望能看到那些已经被大家熟知的一些经典角色的早期设计稿，了解他们是如何一步步演变成最终的形象。我非常好奇，那些设计团队是如何在保证艺术性的同时，还要考虑角色的功能性、以及与整个故事背景的契合度。我希望能够从书中学习到一些关于“风格化”的思考方式，比如如何创造出具有辨识度、而且能够传递出特定文化或时代特征的造型。对我来说，一个好的角色设计，不仅仅是漂亮的画面，更是一种叙事，一种能够触动人心的力量。我希望能在这本书里找到一些关于如何“讲故事”的视觉语言，学习如何通过角色的造型来暗示他们的性格、背景甚至是命运。

评分☆☆☆☆☆

我对3D建模和CG动画一直抱有极大的兴趣，虽然我本人并不是专业的建模师，但看到那些逼真的电影特效和游戏角色，总会让我惊叹不已。我以为这本书会像一本“秘籍”，里面会介绍一些3D软件的操作技巧，比如如何使用ZBrush、Maya或者Blender来雕刻模型，如何进行纹理贴图和材质的设置。我特别想了解，那些艺术家是如何处理角色的毛发、服装的褶皱，以及皮肤的质感的，这些细节往往是让角色栩栩如生的关键。我一直觉得，3D动画的魅力在于它能够突破物理的限制，创造出我们现实世界中无法想象的生物和场景。我希望能从书中获得一些关于如何将二维概念图转化为三维模型的思路和方法，了解在3D制作过程中，哪些是需要特别注意的设计原则。我也希望能学习到一些关于动画灯光和渲染的知识，因为我知道，即使模型做得再好，没有好的灯光和渲染，最终呈现出来的效果也会大打折扣。

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很有想法

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居然是这个教材～

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作者的自选的作品挺好，学生习作一般

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造型设计的一些具体方法和思路，很有启发性

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终于找到这本书了！！！！最爱的课本之一！