徐志摩译诗集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:湖南人民出版社

作者:晨光辑注

出品人:

页数:218

译者:徐志摩

出版时间:1989-9

价格:3.25

装帧:平装

isbn号码:9787217005967

丛书系列:诗苑译林

图书标签:

• 诗歌
• 诗苑译林
• 徐志摩
• 徐志摩译诗集
• 外国诗歌
• 中国文学
• 诗
• 翻译诗
• 徐志摩
• 译诗
• 现代诗
• 中文诗歌
• 抒情诗
• 浪漫主义
• 诗歌翻译
• 文学经典
• 二十世纪诗歌
• 诗集

《清明上河图》：宋代市井生活的百科全书 一卷千年流转的画轴，一瞥盛世繁华的缩影。 本书旨在为读者提供一份全面、深入、多维度的解读报告，探讨北宋画家张择端传世名作《清明上河图》所蕴含的深厚历史、社会、文化及艺术价值。我们摒弃浮光掠影的表面描述，力求从历史语境、社会结构、经济活动、风俗人情等多个层面，对这幅被誉为“中华第一神品”的巨制进行细致的“考古式”扫描与重构。 第一章：历史的坐标——北宋都城汴京的辉煌与脆弱 《清明上河图》并非凭空想象的乌托邦，它是特定历史时期——北宋仁宗至徽宗年间，都城汴京（今开封）最真实、最生动的写照。本章首先将读者带入北宋中期的政治与经济背景。 1.1 汴京的城市规划与功能定位： 北宋打破了唐代坊市制度的严格限制，汴京成为一座功能复合、昼夜不息的商业大都会。我们将详细分析图中所展现的城市布局，从城郊的田园风光，到虹桥周边的商业核心区，再到宫城和禁苑的边缘区域，勾勒出城市功能分区的动态演变。 1.2 漕运与商业的命脉： 汴京的繁荣离不开京杭大运河及汴河的水运支撑。图中的漕运船只、码头装卸场景，是研究北宋经济命脉的关键切片。本章将对比史籍记载，分析图中船只的类型（如沙船、漕船）及其装载的货物，揭示汴京如何成为全国物资的集散中心。 1.3 时代焦虑的暗流： 尽管画面呈现出太平景象，但研究者指出，图卷完成时（或描绘之时），北宋正酝酿着内外的危机。通过对图卷中部分细节的考证，如军队的调动痕迹（若有），以及民间对某些行业（如军需供应）的依赖程度，探讨盛世之下潜藏的社会矛盾，为理解《东京梦华录》中的“梦醒时分”提供视觉佐证。 第二章：市井百态的微观解剖——“数千人”的社会群像 《清明上河图》的伟大之处在于其极高的信息密度和人物描绘的精细度。本章将采取“人物志”的方式，对图中至少八百余位可见人物进行分类统计和行为解读。 2.1 士、农、工、商的阶层流动： 我们将聚焦于不同社会阶层在图中的具象表现。例如，轿子中端坐的士绅阶层，其服饰、随从数量体现的身份等级；街边交易的商贩，其叫卖姿态和商品种类反映的物价水平；以及体力劳动者，如纤夫、脚夫、轿夫，他们艰辛的劳作构成了城市运转的基础。 2.2 行业的精细描摹： 图中可见餐饮业、手工业、服务业等诸多行业。例如，酒楼、茶肆的招牌细节，修伞匠、理发匠的工具陈设。我们将结合《宋代风俗记》等文献，复原当时店铺的经营模式和行会规制。尤其对图中最引人注目的“虹桥”场景，进行三维重建式的分析，探究桥上和桥下复杂的交通组织和商业活动。 2.3 节庆与日常的交织： 图卷描绘的场景究竟是清明时节的踏青还是日常的市井？本章将对比分析图中植被的生长状态、人物的服饰（如是否戴幞头）、以及是否可见扫墓的活动，力图精准界定时间背景，并以此为基础，探讨北宋市民阶层在“节庆”与“日常”中的娱乐方式和消费心理。 第三章：科技与艺术的交汇——汴京的工程奇迹与绘画本体论 《清明上河图》不仅是历史文献，更是一件登峰造极的艺术杰作。本章将从工程学和美学两个角度进行深入探讨。 3.1 虹桥的结构力学解析： 跨越汴河的“界虹桥”，是全图的视觉中心和结构高潮。本章将邀请结构工程师视角，解析张择端笔下拱桥的跨度、结构受力点以及其所体现的北宋木结构建筑技术的先进性。桥体周围船只的倾覆风险与船工的应对，也揭示了当时水上交通的规范与不规范之处。 3.2 绘画技法的革新： 本书将细致分析张择端在用墨、设色、界画上的高超技巧。特别是其“散点透视”的运用，如何使得一幅平面画卷能够容纳如此宏大的空间叙事。通过与同时期其他界画作品的对比，突出《清明上河图》在叙事性与写实性结合上的独特地位。 3.3 版本流传与鉴定学： 围绕《清明上河图》复杂多变的流传史和多个版本（如宋本、明代仇英本、清代宫廷本）的辨伪与考证，是艺术史研究的难点。本书将梳理历代鉴定专家的主要观点，重点分析现藏于台北故宫博物院的“宋本”在笔法、细节处理上与其他版本的差异，帮助读者建立一套科学的鉴赏框架。 第四章：文化的回响——从图卷到文化符号的再创造 《清明上河图》早已超越了绘画本身，成为中国文化中最具辨识度的符号之一。 4.1 文学与影视中的“汴京梦”： 探讨不同历史时期，文人墨客如何借用或想象《清明上河图》中的场景，建构他们的“黄金时代”叙事。从元代杂剧到近现代的影视改编，分析其符号价值的演变。 4.2 当代视域下的解读与争议： 简要回顾近年来对图卷的一些新颖观点，例如关于“风水布局”的讨论、对某些细节的争议性解读，引导读者进行批判性思考，认识到历史文本的开放性。 结语：未尽的叙事 《清明上河图》如同一个被定格的瞬间，它邀请我们不断地走进它，去倾听那千年前汴河上的喧嚣，去分辨那街巷中人们的悲喜。本书的最终目的，是为读者提供一双能够看透时代迷雾的“慧眼”，在欣赏一幅画卷的同时，真正触摸到中华文明鼎盛时期的脉搏。 --- 本书特色： 图文对应细致： 结合高清局部图谱，对关键场景进行编号标注和详细解读。 跨学科研究： 融合了历史学、社会学、经济史、建筑学等多领域专家的研究成果。 拒绝神化： 在赞叹其伟大的同时，保持对历史真实性的审慎探究态度。

评分☆☆☆☆☆

诗如人生，人生如诗；喜欢徐志摩，没有理由，他的诗，意境优美，句句散发着浪漫的气息。当今社会，国际都市的生活节奏极快，压力不知不觉就弥漫在我们心头。找一个春日的下午，缩在沙发里，泡一杯茶，读一本美丽的书，放松心情，放下压力。好书如茶，芳香四溢，迷离了双眼，醉...  

评分☆☆☆☆☆

其实对诗歌并不是十分了解。想起从小到现在背过的诗，在进大学之后该忘的都忘了。高考的时候对诗词欣赏那个模块是恨之又恨啊。因为有的时候完全不能把握诗人想表达的思想感情。现在想想，诗歌还真是要慢慢品读，才能琢磨出其中的感情呢。 很喜欢这本《猛虎与蔷薇》，封面很好看...  

评分☆☆☆☆☆

若不是样书寄到手上，估计自己不会选择购买如此花哨的一本诗集。但反过来说，徐志摩的选诗、译诗配上奥杜邦的花鸟画作，还真有相得益彰的感觉，搁到过去可算是矫情到极致，而放到如今这个“小时代”，应该能唤起不少年轻人的阅读欲望。 对于徐志摩的某些译诗持一定的保留意见...  

评分☆☆☆☆☆

在那个墓宫的中心，有一盏油灯， 　　点着缓火一星——不灭的情焰： 　　任凭绝望的惨酷，也不能填堙 　　这孱弱的光棱，无尽的绵延。 　　记着我——啊，不要走过我的坟墓， 　　忘却这抔土中埋着的残骨; 　　我不怕——因为遍尝了人生的痛苦， 　　但是更受不住你冷...  

评分☆☆☆☆☆

在那个墓宫的中心，有一盏油灯， 　　点着缓火一星——不灭的情焰： 　　任凭绝望的惨酷，也不能填堙 　　这孱弱的光棱，无尽的绵延。 　　记着我——啊，不要走过我的坟墓， 　　忘却这抔土中埋着的残骨; 　　我不怕——因为遍尝了人生的痛苦， 　　但是更受不住你冷...  

评分☆☆☆☆☆

这本书的魅力在于它对“时间”和“永恒”的探讨，但它处理得极其克制，没有一丝说教的意味。它更像是一系列精致的速写，捕捉了生命中那些稍纵即逝的美丽瞬间。我尤其喜欢其中几篇描写自然景物的篇章，它们不是对风景的简单记录，而是将人的情感完全融入其中，景即是情，情即是景，达到了中国古典美学所追求的“物我两忘”的境界。比如描写一场秋雨的文字，雨滴的密度、泥土的气味、远山在雾气中的轮廓，都被刻画得淋漓尽致，但最终的目的却是为了烘托一种淡淡的离别愁绪。这本书的语感非常高级，它让你在阅读时，忍不住放慢语速，去细细品味每一个动词和形容词的选择，因为它知道，在诗歌的世界里，一个词的偏差，可能就意味着整个意境的崩塌。对于想提升自己审美层次的读者来说，这无疑是一本极佳的范本。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本诗集，就像进行了一场优雅的精神漫步。它没有宏大的叙事，没有激烈的冲突，有的只是对内心风景的精微描摹和对世间万象的温柔凝视。我最欣赏的是其中对于“孤独”主题的处理，它没有将其描绘成一种负面的情绪负担，而是将其塑造成一种与自我深度对话的必要空间。作者用一种近乎近乎哲学的思辨深度，将这份孤独诗意化、美学化了。语言的选择上，可以看到一种返璞归真的倾向，大量使用了日常的词汇，却通过精妙的组合，焕发出全新的生命力，这正说明了伟大的艺术往往来源于对生活最真诚的提炼。这本书的整体气息是宁静而有力量的，它能让人在喧嚣的现实生活中，找到一个可以安放灵魂的角落，重新审视自己的情感归属和生命价值。每次读完，都会感觉心灵被洗涤过一般，留下一片澄净。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对诗歌的接触不算多，很多时候觉得诗歌是少数精英才能欣赏的“象牙塔”产物，但这本集子彻底颠覆了我的看法。它的语言风格非常流畅，读起来有一种行云流水般的顺畅感，即便是一些描绘复杂心绪的段落，也丝毫没有拗口的感觉。我注意到作者在处理意象的转换上非常巧妙，常常能在一个场景的描绘中，瞬间跳转到更深层次的内心独白，这种节奏的把握，显示出极高的文学功力。比如有一首描写海边黄昏的，前几句还停留在对色彩和光线的描摹上，突然间，笔锋一转，就触及到了人类存在的孤寂感，这种不着痕迹的深化，让人拍案叫绝。这本书更像是一本“情绪指南”，它将那些我们日常生活中难以言喻的微妙感觉，一一捕捉并命名，让我们意识到，原来我的那些复杂心绪，早已有人用如此美丽的文字记录下来了。每次翻开，都会有新的领悟，它不是那种一次性消费的读物，而是一本可以伴随人生成长的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我一开始是抱着“看看翻译水平如何”的心态来阅读的，但很快就被作品本身的气韵所吸引了。这本书给我的感觉是“清澈的忧郁”。它并没有刻意去渲染悲伤，但字里行间流淌着一种对美好事物终将消逝的深切感知。作者的笔触如同最上等的丝绸，触感温润，却又带着一种不易察觉的凉意。我注意到他在处理对仗和韵律时，表现出了极高的灵活性，既没有完全拘泥于形式的僵硬，又保持了音乐性的流畅。有些段落的阅读体验，简直就像是聆听一曲优美的钢琴小奏鸣曲，高低起伏，张弛有度。这本书的价值，不仅在于它呈现了某种特定的诗歌风格，更在于它提供了一种观察世界的方式——用一种更敏感、更富有诗意的心灵去接触生活中的寻常事物，从而发现隐藏其中的不寻常的韵味。

评分☆☆☆☆☆

这本诗集简直是心头的一块宝玉，每一页都浸润着作者细腻而深沉的情感。我特别欣赏他如何将那些原本高悬云端的意象，通过精准的词汇和自然的韵律，拉回到我们触手可及的呼吸之间。读起来，仿佛能闻到初春空气中泥土苏醒的味道，感受到阳光穿过林间叶隙投下的斑驳光影。那些关于爱恋的篇章，不是那种矫揉造作的甜腻，而是带着一种近乎透明的哀愁与热烈，让人在反复咀嚼中体味到生命最本真的悸动。尤其是关于“逝去”的主题，他没有用晦涩的哲学思辨去粉饰，而是用极其清澈的语言描绘了时间流逝的痕迹，那种无可挽回的美感，让人在合上书页后，依然久久不能平息。这本书的排版和用纸也十分讲究，拿在手里就有一种庄重感，让人不敢稍有怠慢地对待这些文字。它不像一些现代诗歌那样晦涩难懂，却又远超一般的通俗读物，它搭建了一座桥梁，连接了古典的含蓄与现代的直白，是一次非常成功的文学探索。

评分☆☆☆☆☆

地摊淘到一本精装的一版一印，为了攒这个书系

评分☆☆☆☆☆

也就剩下那么点情怀了。就凭译名的混乱和措辞的极不严谨，徐根本无法跻身合格译者的行列。

评分☆☆☆☆☆

地摊淘到一本精装的一版一印，为了攒这个书系

评分☆☆☆☆☆

真觉得译得一般。

评分☆☆☆☆☆

地摊淘到一本精装的一版一印，为了攒这个书系