英国伦敦,1930年代。少年得志的克利斯托夫·班克斯已经是全英国闻名遐迩的大侦探,他的破案传奇早已在伦敦社交圈中口口相传。然而,多年来,一桩未解的悬案却久久地在名侦探的心头挥之不去,那便是儿时他生身父母在旧上海滩的离奇失踪案。“追逐着父母消逝的暗影”,我们的主人公从纸醉金迷的伦敦上流社交圈一路寻觅,最终回到了侵华日军炮口下的上海。这绝非一次温存的归乡。在这座曾经车水马龙,如今遍地狼烟的城市中,等待着他的是一个黑暗的秘密,一个残酷的真相,而他那福尔摩斯式的童话人生也将如同他的儿时故乡一样,化作一片废墟……
石黑一雄,日裔英国小说家,1954年生于日本长崎,与奈保尔、拉什迪并称为“英国文坛移民三雄”。石黑一雄的作品并不多,但几乎每部作品都获得重要的文学奖项:《远山淡影》获温尼弗雷德•霍尔比纪念奖,《浮世画家》获惠特布莱德年度最佳小说奖,《长日将尽》获布克奖,《无可慰藉》获切尔特纳姆文学艺术奖,《浮世画家》《我辈孤雏》和《莫失莫忘》均入围布克奖决选名单;1995年英女王授予石黑一雄文学领域的大英帝国勋章,1998年获法国文学艺术骑士勋章,2017年因“以其巨大的情感力量,发掘了隐藏在我们与世界的虚幻联系之下的深渊”而获诺贝尔文学奖。
《我辈孤雏》,一本有着极佳名字的书。但是看完并不会让人心旷神怡,甚至还会有一种挥之不去的忧国忧民的悲伤。 从伦敦到上海,我不知道1937年的上海到底什么样子,所以我不知道石黑一雄是否描述准确。但是读起来,我总觉得有一种魔幻,一种无法置信的抗拒感,或者有好像哪里不...
评分《我辈孤雏》,一本有着极佳名字的书。但是看完并不会让人心旷神怡,甚至还会有一种挥之不去的忧国忧民的悲伤。 从伦敦到上海,我不知道1937年的上海到底什么样子,所以我不知道石黑一雄是否描述准确。但是读起来,我总觉得有一种魔幻,一种无法置信的抗拒感,或者有好像哪里不...
评分 评分 评分童年是什么?有时候是缺失记忆,有时候是重新构建,有时候是堆砌梦境,不论今后的人生会变成怎样,它在心底,一直牢牢盘踞。 “我们一旦长大成人,儿时就变得像另外一个国度”。在这里,懵懂的喜乐,懵懂的悲伤,终究在离开这个国度以后用后面的人生来解释偿还。 故事的背景是1...
这部作品初读时,我完全被它那种扑面而来的时代气息所震撼。作者似乎拥有将历史的尘埃温柔拂去,让那些早已沉寂的往事重新拥有呼吸的能力。书中的人物群像,尤其是那些在时代洪流中挣扎求存的小人物,他们的命运交织出了一幅复杂而又充满张力的画卷。我印象最深的是对社会阶层固化和底层民众生活细节的描摹,那种入骨的真实感,让人几乎能闻到那个年代特有的气味,感受到那些微小却又致命的挣扎。叙事节奏把握得极好,时而如平静的湖面,细致入微地刻画人物的内心波澜;时而又骤然加速,将读者推向命运的转折点,每一次转折都令人心惊肉跳,却又感到那么的合乎情理。语言的运用上,作者的笔触既有古典文学的韵味,又融入了现代叙事的简洁与力度,读起来酣畅淋漓,却又在合上书本后,留下一串悠长而令人深思的回响。它不仅仅是一个故事,更像是一部精心打磨的口述史,让今天的我们得以窥见彼时彼刻,那些被时间磨平的棱角下,依然闪耀的人性光辉与幽暗。
评分这本书给我最大的感受是它在氛围营造上的大师级表现。作者对于环境的白描,绝非简单的背景交代,而是将自然景象、建筑形态甚至光影变化,都内化成了角色心境的外化。阴郁的天空总与人物的压抑相伴,而某个转瞬即逝的暖阳,又恰好成为绝望中一线微弱希望的象征。我仿佛能听到街道上传来的喧嚣,闻到雨后泥土的腥味,甚至能感受到那湿冷的空气贴在皮肤上的触感。这种极致的沉浸感,使得阅读体验超越了文字本身,更像是一场身临其境的感官之旅。这种对“场域感”的营造,是许多作品望尘莫及的,它不仅仅是讲述故事,更是在重构一个世界,一个读者可以真正“住进去”的世界。每次读到描写特定场景的段落,我都忍不住要放慢速度,细细品味那种独一无二的质感和氛围的厚重。
评分从结构美学上来看,这本书的布局堪称精妙。它并非采用单一线性的时间推进,而是巧妙地运用了插叙、倒叙和多视角的切换,像是在搭建一个精密的万花筒。每一次视角的转换,都像是从新的角度打亮了之前故事中被忽略的侧面,使得整个事件的图景逐渐完整、立体起来。这种碎片化的信息逐渐拼凑成完整画面的过程,极大地满足了读者作为“侦探”般的探索欲。尤其值得称道的是,作者在处理时间跨度极大的情节时,总能找到一个精准的锚点,让读者在跳跃中不至于迷失方向。这种叙事技巧的成熟,让原本可能显得松散的故事,变得逻辑严密,层层递进。它要求读者保持高度的专注力,但回报是丰厚的——你会发现,每一个看似不经意的细节,都可能在后文中起到关键性的作用,这种精心的草蛇灰线,伏脉千里,实在令人拍案叫绝。
评分如果要用一个词来概括这本书带给我的冲击,那一定是“克制的美学”。在处理宏大叙事和深刻主题时,作者展现了惊人的节制力。它没有过度渲染痛苦或伟大,而是选择了一种近乎冷峻的旁观视角,将最沉重的情感和最残酷的现实,包裹在精准、冷静的笔触之下。这种“不把话说满”的处理方式,反而赋予了文本更深远的留白。它不直接给出答案或道德判断,而是将最终的解读权交还给读者,让每个人都能在自己的经验和思考中,填补那片留白,形成自己独特的感悟。这种高级的互动性,让这本书的耐读性大大增加。每次重温,都会因为心境的变化而发现新的层次和未曾注意到的微妙之处。这绝非一部可以一读而尽的作品,它更像是一口深井,你越是向下探寻,越能感受到其中涌出的清冽和力量。
评分说实话,刚翻开这本书的时候,我有点担心它会像很多同类题材那样陷入宏大叙事和空洞口号的泥淖。然而,作者的功力在于,他始终紧紧抓住了“人”这个核心。这里的每一个角色,无论身份高低,都不是扁平化的符号,他们有着各自的私心、软弱和不为人知的温柔。我特别欣赏作者对人物内心矛盾的挖掘,那种在道德困境中反复拉扯的煎熬,那种想要抓住些什么却最终只能眼睁睁看着其溜走的无力感,被刻画得淋漓尽致。比如某个配角的转变,并非一蹴而就,而是经历了漫长的自我怀疑和外部压力下的微妙位移,那种渐变过程的真实感,远比戏剧化的冲突更有力量。阅读过程中,我常常需要停下来,对着一句话反复琢磨,不是因为晦涩,而是因为其背后蕴含的情感张力太强,需要时间来消化。这本书在情绪的控制上达到了极高的水准,它不煽情,却能自然而然地将读者的情感共鸣调动到最高点,让人不由自主地投入到他们的悲欢离合之中,久久不能自拔。
评分“上海孤儿”的译名绝对是狭隘视角的典型,“我辈孤雏”才真正描绘了时代格局下群体性的人物的面貌:班克斯、秋明、莎拉和詹妮弗与众多面孔的共同特征,存在一种以孤儿式对待世界的方式,不断追逐父母消逝的暗影。这种看似没完没了的故事,被石黑一雄巨大的情感魔力丰富生动得就像一部优质电影。
评分有着强烈的电影风格,不过后三分之一在上海闸北寻找父母的情节过于荒诞,没有人会在几十年以后仍旧囚禁于一所老房子,也没有人会在战争时期陪伴一个英国人寻找父母。故事的结局倒是充满各种寓意,幻影重重,童年里的生活,当我们长大以后,就变成了另一个国度。
评分译名自是比《上海孤儿》好,一如即往的身份与离散,主题很清晰,但讲得很一般。
评分如果只能靠拉扯喻意,脑补行文背后的种种虚实来树立作品的伟旨,那就给个三星吧,不然我真的觉得,面对这么一部无论旧居饭局中的中国乡绅还是战情紧急巷战现场的国民党中尉日本上尉口里都能冒出如英国绅士般“容我建议”之类语句的作品,真是反胃到要吐了。石黑的书看到现在估计也就《长日将尽》还算喜欢吧,感觉以后都不会再看了,那种“事后看来”、“倒使我想起了在x时发生的另一件事”、“也就不难理解当时x人如何如何”的表述我已视觉疲劳至极…
评分很有意思,在母亲节的午夜读完这本书。孤独的我们穷其一生寻找爱我们的人,可即便她不在我们身边,也始终会守护我们的幸福。石黑一雄写得很精致,也很绝望,千帆过尽仍不见归处,所以故事没办法上升到这个题材应有的高度,而是回落到浓到化不开的私人离愁之中,但依旧有其独特的美感寓于其中。