印度古代文学史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京大学出版社

作者:季羡林

出品人:

页数:554页

译者:

出版时间:1991年

价格:5.2元

装帧:平装

isbn号码:9787301014820

丛书系列:

图书标签:

• 印度
• 文学史
• 季羨林
• 文学
• 外国文学
• 历史
• 印度次大陆
• 文學史
• 印度古代文学史
• 印度文学
• 古代文学
• 史诗
• 梵语文学
• 印度哲学
• 宗教文学
• 古典文学
• 诗歌
• 神话

印度古代文学史 本书旨在勾勒印度古代文学波澜壮阔的画卷，探寻其源远流长、丰富多彩的文学传统，揭示其在哲学、宗教、社会、历史等诸多维度上的深刻影响。我们并非仅仅罗列作品与作家，而是致力于展现印度古代文学如何在漫长的岁月中，从口头传唱的古老叙事，演变为体系庞杂、思想深邃的书面经典，又如何在不同时代、不同地域，汲取养分，自成一派，最终构成人类文明宝库中不可或缺的璀璨瑰宝。 第一章：吠陀时代——神圣之音与宇宙之初 印度古代文学的源头，可以追溯至最古老、也最具影响力的文献——吠陀。吠陀并非单一的作品，而是一系列包含赞歌、祈祷词、祭祀仪轨、哲学思辨的集合，主要以梵语写成，其中《梨俱吠陀》是最古老、也最重要的部分。这一时期的文学，与宗教仪式紧密相连，充斥着对自然神祇的赞颂，如因陀罗、阿耆尼、苏摩等，描绘了古印度人的宇宙观、生活方式和对超验世界的想象。 吠陀文献的语言，虽古朴却充满韵律感，其诗歌形式也已初具规模，为后来的梵语诗歌奠定了基础。除了赞歌，还包括了《梵书》中对祭祀仪轨的详细阐述，以及《森林书》和《奥义书》中开始出现的哲学探讨，尤其是《奥义书》，标志着印度哲学思想的萌芽，对“梵”（宇宙本体）与“我”（个体灵魂）的同一性进行了深刻的探究，其思想的深邃性与形而上的哲学思辨，对后世印度宗教、哲学乃至文学都产生了极其深远的影响。 吠陀文学的传播，早期主要依靠口头传诵，其严谨的音韵和结构，确保了经典的传承不至于失真。这一时期的文学，其特点是神秘、庄严，带有强烈的神性色彩，是对宇宙奥秘的探索，也是对人类起源的追问。它不仅是宗教的文本，更是早期印度社会文化、精神信仰的集中体现。 第二章：史诗时代——英雄的传说与人性的光辉 随着吠陀时代的结束，印度文学进入了一个新的阶段，即史诗时代。这一时期最杰出的代表无疑是宏伟的史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》。这两部史诗，篇幅浩瀚，人物众多，情节跌宕起伏，早已超越了单纯的文学作品范畴，成为印度文化的重要载体，深深地根植于印度人民的精神世界。 《摩诃婆罗多》以俱卢族两派王子间的权力斗争为主线，描绘了一幅宏大而复杂的社会画卷。它不仅仅是一部战争史诗，更是一部关于道德、伦理、政治、哲学、宗教的百科全书。其中，《薄伽梵歌》是《摩诃婆罗多》中最广为人知的部分，也是印度哲学最重要的经典之一。在战场上，王子阿周那在战前陷入迷茫和痛苦，克里希那神向他阐述了奉献（Bhakti）、行动（Karma）和知识（Jnana）三种瑜伽之道，这些思想深刻影响了后世印度人的精神生活和行为准则。 《罗摩衍那》则讲述了王子罗摩为救回被罗波那掳走的妻子悉多，经历千辛万苦，最终战胜罗波那，恢复国家安宁的故事。这部史诗塑造了理想的国王、忠诚的妻子、勇敢的战士等一系列典型形象，宣扬了正义、善良、忠贞、责任等价值观。罗摩的形象，成为印度人心目中完美的道德典范。 史诗时代的文学，其语言更加丰富，叙事更加生动，人物形象也更加丰满。它们在口头传颂的基础上，逐渐被记录下来，成为经典的梵语文学。这些史诗不仅仅是故事，更是印度文化价值观的传承者，其情节和人物至今仍然活跃在印度人的日常生活、宗教仪式和艺术创作之中。 第三章：梵语古典文学的黄金时代——精妙绝伦的诗歌与戏剧 进入笈多王朝时期（公元4世纪至6世纪），印度文学迎来了一个空前繁荣的“黄金时代”。梵语文学得到了极大的发展，涌现出了一大批杰出的诗人、剧作家和学者，他们的作品以其精妙的艺术技巧、深刻的思想内涵和广泛的社会影响力，成为印度古代文学的巅峰。 这一时期的诗歌创作，达到了极高的艺术水准。著名诗人迦梨陀娑（Kalidasa）被誉为“印度诗歌的莎士比亚”，他的诗歌和戏剧作品，如《云使》、《鸠摩罗出世》、《罗矩王》、《摩罗毗迦·弥特拉》等，以其优美的语言、细腻的情感描写、丰富的想象力，赢得了世界的赞誉。他的诗歌，或描绘自然风光，或抒发爱情，或赞颂王权，无不体现出高超的艺术造诣。 印度古典戏剧也是这一时期文学的瑰宝。梵语戏剧注重情节的曲折、人物的塑造和情感的表达，善于运用象征、隐喻等手法，营造出强烈的艺术感染力。除了迦梨陀娑的作品，还有《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》的戏剧改编，以及许多以神话、历史为题材的戏剧。这些戏剧作品，不仅是娱乐，更是对社会现实的反映，对人情世故的洞察。 除了诗歌和戏剧，散文、韵文、小说等体裁也得到了发展。律诗、长诗等形式的运用，使得梵语文学的艺术表现力更加丰富。这一时期的文学，更加注重形式的美感，也更加关注人世间的喜怒哀乐，以及社会生活的方方面面。 第四章：地方语言文学的兴起——多元文化的交响 虽然梵语文学在古代印度占据着崇高的地位，但随着历史的发展，各地出现了许多地方语言，并且这些地方语言的文学也逐渐兴起，形成了多元文化的交响。从笈多王朝之后，尤其是从7世纪左右开始，古印地语、泰米尔语、马拉地语、孟加拉语、卡纳达语、泰卢固语等，都逐渐发展出独立的文学传统。 泰米尔文学，尤其是在古代，拥有非常悠久和独特的传统。像《桑伽姆文学》就是早期泰米尔文学的杰出代表，其诗歌题材广泛，涵盖爱情、战争、社会生活等，情感真挚，风格独特。 古印地语文学，在后来的发展中，也出现了许多重要的作品。一些虔诚派诗人，如迦比尔（Kabir）和杜尔西达斯（Tulsidas），用通俗易懂的语言创作了大量宗教诗歌，深入人心，对印度教的传播和发展起到了重要作用。杜尔西达斯的《罗摩史诗》（Ramcharitmanas）是古印地语文学中最著名的作品之一，它以《罗摩衍那》为基础，用通俗的语言讲述了罗摩的故事，在北印度地区产生了极其广泛的影响。 地方语言文学的兴起，意味着印度文学不再仅仅是梵语的独角戏，而是发展成为一个更加多元、更加丰富、更加贴近民众的文学体系。这些地方语言文学，不仅记录了各地独特的文化风貌，也反映了不同地区的社会变迁和人民的生活情感。 第五章：佛教与耆那教文学——智慧的光芒与普世的关怀 佛教和耆那教作为古代印度重要的宗教思想体系，也为印度古代文学留下了宝贵的遗产。这两大宗教的经典著作，不仅在哲学和宗教领域具有重要意义，也在文学上展现出独特的魅力。 佛教文学，以巴利语和梵语写成，主要包括佛陀的教诲、僧团的戒律、以及关于佛陀生平、菩萨行迹的传说故事。例如，巴利语的《三藏经》是佛教最核心的经典，其中包含的佛教哲学思想，对亚洲文化产生了深远影响。此外，还有一些叙事性的作品，如《本生经》，讲述了佛陀过去世的修行故事，充满了智慧与慈悲。 耆那教文学，也以各种语言写成，其经典主要关注耆那教的教义、戒律和祖师的生平。耆那教强调非暴力、禁欲和修行，其文学作品也体现出这种精神特质。 佛教和耆那教文学的出现，丰富了印度古代文学的题材和思想内涵，它们将普世的关怀、对苦难的超越、对解脱的追求融入文学创作之中，为印度文学增添了新的维度。 结语：永恒的传承与不竭的生命力 印度古代文学，是一部跨越数千年、融合多种语言、承载多元文化的宏伟史诗。从吠陀的神秘吟唱，到史诗的英雄传说，再到梵语古典文学的精妙绝伦，以及地方语言文学的蓬勃发展，每一个时期都留下了独特的印记，共同构成了印度文明的璀璨星河。 这些古代文学作品，不仅是文字的堆砌，更是智慧的结晶、情感的表达、精神的寄托。它们不仅影响了印度自身的文化发展，也对世界文学和思想产生了深远的影响。时至今日，这些古代文学的精髓依然在印度社会中流传，在艺术创作中闪耀，在人们的精神生活中发挥着不可替代的作用，展现出其不竭的生命力。本书正是希望带领读者，一同走进这片古老而神奇的文学世界，感受其博大精深，领略其永恒的魅力。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的学术视野非常开阔，它成功地将印度古代文学置于一个更广阔的南亚文化圈中进行审视，而不是孤立地看待。作者花费了大量篇幅讨论了波斯文化、希腊文化对早期印度文学创作的影响，尤其是亚历山大大帝东征后，文学主题和艺术表达上出现的微妙变化，这让我对古代世界各文明的互动有了全新的认识。书中对梵文语法学和韵律学的介绍，虽然专业性较强，但作者的讲解方式非常巧妙，用类比和图表的方式，让非语言学专业的读者也能领略到古代印度人对语言结构近乎偏执的精确追求。这种对“形式之美”的赞颂，使得整本书在讨论宏大主题的同时，也充满了对工艺美学的赞叹。阅读过程中，我时不时会停下来，去查阅那些被提及的、具有里程碑意义的早期梵文残篇，作者的引导非常有效，激发了我进一步探索的欲望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构布局非常清晰，它不是按照严格的编年史顺序，而是围绕几个关键的文学主题和思想范畴进行展开，这种“主题式”的推进方式，极大地增强了阅读的连贯性和启发性。例如，关于“时间观”和“循环论”的章节，作者将不同时期的文本碎片巧妙地编织在一起，展示了印度人对宇宙宏大周期的理解是如何从早期的自然崇拜，逐步演化为成熟的哲学概念的。我特别欣赏作者对那些“边缘”文本的关注，那些在主流视野中常常被忽略的民间故事、讽刺诗或地方性叙事，作者赋予了它们应有的地位，并分析了它们如何对精英文化进行反思和补充。这些“小径文学”的挖掘，极大地丰富了我对古代印度社会阶层和日常生活的想象，不再局限于王公贵族和祭司阶层的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界，它深入剖析了印度古代文明的起源和发展脉络，简直就是一部活生生的历史教科书。作者的叙事功力极强，仿佛能带着读者穿越回那个神秘的时代，亲身感受吠陀时代祭祀的庄严与婆罗门教义的深奥。尤其对早期口头传统的演变过程的梳理，细致入微，让我明白了那些看似零散的神话和诗篇是如何逐渐汇聚成一个庞大而复杂的思想体系的。书中对《梨俱吠陀》中那些艰涩难懂的颂歌进行了极富洞察力的解读，不是简单的翻译堆砌，而是结合了当时的社会背景和宗教仪式进行阐释，使得原本晦涩的文本变得生动起来，充满了生命力。我尤其欣赏作者在处理不同学派观点时的那种审慎和平衡，没有简单地偏向任何一方，而是呈现了古代思想界内部的张力与对话，这对于理解印度思想的多元性至关重要。读完之后，我对印度哲学的根源有了更坚实的基础认识，那些后世大乘佛教乃至现代印度教中的许多核心概念，都能在这些古老的文本中找到清晰的源头。

评分☆☆☆☆☆

从装帧设计到排版印刷，这本书都体现出一种对古典传统的敬意。内容上，它对古代印度文学中“美学理论”（如“罗萨”——Rasa，韵味）的探讨，是我阅读过的所有相关著作中最系统和最具操作性的。作者不仅定义了这些概念，更通过大量的具体文学实例，教导读者如何“感知”和“体验”这些美学范畴，这使得阅读过程变成了一种主动的审美训练。书中对早期戏剧的梳理也相当精彩，它追溯了从口头表演到梵文规范戏剧定型这一漫长的过程，并对比了不同地域和不同宗教背景下的戏剧表演的异同，让我感受到了艺术在不同社会脉络下的适应性和生命力。读完此书，我感觉自己不仅获得了知识，更像是完成了一次深入的、有指导的心灵旅程，它提供了一种审视人类创造力的全新框架。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格典雅而又充满学者的激情，它不仅仅是在罗列事实和年代，更像是在进行一场与古代智者的对话。我特别喜欢它对史诗时代，即《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》这两大巨著的深入探讨。作者没有将它们仅仅视为文学作品，而是将其置于印度社会结构变迁的关键时期进行考察，揭示了王权、道德与“达摩”（Dharma）之间永恒的拉扯与冲突。书中对《薄伽梵歌》的分析尤其精彩，它将甘地和许多现代印度思想家对“行动的哲学”的理解，追溯到了克里希纳在战场上的教诲，这种跨越时空的对话令人深思。作者笔下的英雄人物，不再是脸谱化的神祇，而是充满了人性的挣扎与光辉，他们的决策如何塑造了后世印度人的伦理观，阐释得淋漓尽致。全书的论证逻辑严密，每一步的推导都建立在扎实的文献基础上，但同时又避免了纯粹的学术枯燥，处处体现着对古代人类精神世界的深切关怀。

评分☆☆☆☆☆

读了一半弃了 非专业读 真的有些枯燥了 虽然有些印度神话故事真的蛮有意思的

评分☆☆☆☆☆

终于补充了自己古典梵语文学的空白，泰米尔语伦理文学部分没有细读，待考研复习的时候再看吧。比起古典梵语文学史，印地语文学史可真是单薄的让人唏嘘不已。

评分☆☆☆☆☆

对古印度文学感兴趣的同学，这本书是绝佳的扫盲普及读物。前四编覆盖面超广且可读性很强（难能可贵），一些著名戏剧和史诗给了相对详细的synopsis。作品和作者都给了梵文/巴利文transliteration，且奇迹般的几乎没有出错（包括diacritics）。但是——刘安武和李宗华写的bhakti和俗语文学部分，完全没给译名罗马字转写且同时都是音译，鉴于中文同类出版物少之又少，简直没法看。另外介绍起来也很松散，年代划分非常刻板。不好读，不推荐。

评分☆☆☆☆☆

不读了

评分☆☆☆☆☆

开启了我的印度文学研究之路。