教孩子画画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

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出品人:

页数:96

译者:贾茜茜

出版时间:2008-8

价格:20.00元

装帧:

isbn号码:9787535629043

丛书系列:美术教育学系列译丛

图书标签:

• 儿童教育
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创意无限：儿童艺术启蒙与审美培养指南 图书名称： 创意无限：儿童艺术启蒙与审美培养指南 图书简介： 本书是一本专为学龄前及小学低年级儿童家长、幼教工作者和早期艺术教育爱好者精心打造的实用指南。我们深知，艺术教育并非仅仅是学习绘画技巧，更是点燃孩子内心创造火花、培养其观察能力、空间想象力与情感表达力的关键途径。本书旨在提供一个全面、系统且充满趣味的艺术启蒙框架，帮助成年人理解儿童的艺术发展规律，从而更有效地引导和支持孩子迈出艺术探索的第一步。 第一部分：理解儿童的艺术世界——发展阶段与心理基础 本部分深入探讨了儿童艺术发展的自然轨迹。我们将详细解析从涂鸦期（约1-3岁）到象征期（约4-7岁）再到写实前期的各个阶段的特征。 涂鸦的意义： 涂鸦并非毫无意义的乱画，而是精细动作发展、因果关系理解和早期符号构建的体现。我们将指导家长如何识别不同类型的涂鸦，并鼓励孩子从“无意识的运动”过渡到“有意识的标记”。 象征的诞生： 探讨儿童如何用简单的形状和线条来代表真实世界中的事物（如“蝌蚪人”或“太阳笑脸”）。我们将分析这些早期符号背后的认知逻辑，强调在此时期，表达比“像不像”更重要。 色彩的语言： 分析儿童对色彩的原始感知和情感投射。介绍如何通过观察孩子作品中的颜色选择，来初步了解他们的情绪状态和对环境的感受。 第二部分：材料的选择与安全使用——激发感官的工具箱 艺术启蒙需要合适的“武器”。本章将详尽介绍各类艺术材料的特性、适用年龄段及安全注意事项，帮助家长建立一个丰富而安全的创作环境。 基础媒介的深度剖析： 蜡笔（油性与水溶性）、彩色铅笔、水彩颜料（湿画法与干画法）、手指颜料、点彩笔等，每种工具的握持感、显色度及适合的肌理探索。 非传统材料的创新应用： 介绍如何利用自然材料（树叶、沙子、泥土）、厨房用品（面粉、食用色素）和回收材料（纸板箱、瓶盖）进行创作，拓宽孩子的材料认知维度。 工具与环境的准备： 强调工作区域的设置，如保护地面的方法、颜料的稀释比例、以及如何引导孩子自己清洗工具，培养初步的责任感和物料管理能力。 第三部分：趣味主题与引导技巧——告别“照着画” 如何引导孩子进行有意义的创作，而不是机械地模仿范本？本部分提供了大量以主题和活动为导向的教学策略。 观察力训练：从“看”到“感知”： 设计一系列的观察游戏，如“形状猎人”（在环境中寻找圆形和方形）、“光影追踪”（在不同时间观察同一物体投下的影子），以此提升孩子的视觉敏锐度。 故事驱动的创作： 引导孩子将听到的故事、经历的旅行或想象的场景转化为画面。例如，在读完一个关于森林的童话后，不要求画出具体的角色，而是鼓励他们描绘“森林里的声音”或“夜晚的颜色”。 空间感的初步建立： 介绍“近大远小”等概念的早期体验，通过简单的剪纸、粘贴和立体搭建，让孩子在三维空间中理解物体之间的关系。 线条与形状的解放： 鼓励孩子将基础元素（点、线、面）进行自由组合，探索动态（波浪线、锯齿线）与静态（水平线、垂直线）带来的视觉效果，摆脱具象束缚。 第四部分：艺术欣赏与情感交流——培养审美判断力 艺术教育的核心目标之一是培养孩子感知美、理解美的能力。本章聚焦于如何将艺术欣赏融入日常生活。 认识世界名作的入门法： 不强求孩子记住艺术家的生平，而是侧重于引导他们用自己的语言描述作品给他们的感受。例如，询问梵高的《星月夜》中哪些颜色让你感到“兴奋”，哪些让你感到“安静”。 “为什么喜欢”的对话： 建立开放式的艺术对话模式。当孩子展示作品时，成人应多问开放性问题（“告诉我你在这张画里藏了什么秘密？”），少做评判性评价（“你画的太阳不够圆”）。 建筑、设计与生活之美： 拓展艺术视野，让孩子意识到艺术不仅存在于画册中，也存在于日常的服装、家具、桥梁设计中，培养他们对周围环境的审美敏感度。 第五部分：常见挑战与积极应对策略 家长在艺术启蒙过程中难免会遇到一些困惑。本章提供实用建议来解决这些常见问题。 “我不会画”的恐惧： 许多孩子在发现自己的作品与想象有差距时会产生畏惧。本书提供“去中心化”的鼓励方法，如强调创作过程的乐趣而非最终成品。 作品的保存与展示： 如何系统地记录孩子的成长足迹，设计家庭“迷你美术馆”，增强孩子的成就感。 兄弟姐妹或同伴间的比较： 强调每个孩子都有自己独特的艺术表达节奏，保护其创作的独立性和自信心。 本书强调，艺术启蒙的成功不在于培养出小画家，而在于培养出善于观察、敢于尝试、并能用非语言方式表达自我的健全个体。通过本书提供的系统方法，家长可以成为孩子创意旅程中最有力的伙伴和引导者。

评分☆☆☆☆☆

教孩子画画的意义不在于自己先成为一个精通素描的老师，而是真正与孩子建立一个爱好，一种亲子方式。 对于像我这种不怎么会画画的人来说，过程是最重要的。不需要让孩子觉得你是一个画的很棒的老师，而是一个能陪着他一块儿玩儿的伙伴。我没给孩子报过绘画班，但是他进了小学之...

评分☆☆☆☆☆

借着美术教师的身份，与很多成人（家长）交流孩子绘画作品时，他们都会不无感慨的说“画画是需要天赋的！”这番感概至少包括两方面信息： 1.所谓的“天赋”对于完成作品很重要； 2.是否具有“天赋”的结论来自与同龄人作品的比较。 怎样的作品能说明孩子具有绘画天赋？ 图1 ...  

评分☆☆☆☆☆

借着美术教师的身份，与很多成人（家长）交流孩子绘画作品时，他们都会不无感慨的说“画画是需要天赋的！”这番感概至少包括两方面信息： 1.所谓的“天赋”对于完成作品很重要； 2.是否具有“天赋”的结论来自与同龄人作品的比较。 怎样的作品能说明孩子具有绘画天赋？ 图1 ...  

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借着美术教师的身份，与很多成人（家长）交流孩子绘画作品时，他们都会不无感慨的说“画画是需要天赋的！”这番感概至少包括两方面信息： 1.所谓的“天赋”对于完成作品很重要； 2.是否具有“天赋”的结论来自与同龄人作品的比较。 怎样的作品能说明孩子具有绘画天赋？ 图1 ...  

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教孩子画画的意义不在于自己先成为一个精通素描的老师，而是真正与孩子建立一个爱好，一种亲子方式。 对于像我这种不怎么会画画的人来说，过程是最重要的。不需要让孩子觉得你是一个画的很棒的老师，而是一个能陪着他一块儿玩儿的伙伴。我没给孩子报过绘画班，但是他进了小学之...

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作为一名长期关注儿童教育的家长，我特别关注书籍对孩子“专注力”的培养效果。这本书在这方面做得非常出色。每一课时的内容设计都非常紧凑且目标明确，通常在15到20分钟内就能完成一个完整的“小项目”。这种短平快的设计非常符合现代儿童的注意力跨度。我发现，只要我们一起打开这本书，孩子就能立刻沉浸进去，外界的干扰似乎都消失了。而且，它对“细节的观察”训练是潜移默化的。比如画一朵云，它会让你注意云朵边缘的“绒毛感”和内部的“光影变化”，这些要求虽然简单，但却是在引导孩子将目光从宏观的物体转移到微观的质感上。我观察到，这种训练效果延伸到了其他方面，比如现在她看动画片时，会更留意角色的表情和场景的布景，这说明这本书不仅仅教会了她如何用笔，更教会了她如何用“艺术家的眼睛”去看待世界。

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这本书简直是为我们家那个小不点量身定做的！我女儿今年五岁，以前对画画兴趣不大，拿笔就是乱涂乱画一通，别说教她了，我看着都头疼。但是自从有了这本画册，情况完全不一样了。首先，它选取的素材非常贴近孩子的生活，什么小动物、日常用品，甚至是他们想象中的怪兽，都有详细的步骤。我尤其欣赏它的排版，色彩明亮，图文并茂，即便是我们这些成年人看起来也不会觉得枯燥。那些步骤分解得极其细致，不是那种敷衍的一笔带过，而是告诉你“你看，先画一个圆，然后在这个圆的上方加上两个小三角形”，这种循序渐进的方式，让孩子建立了极大的自信心。以前她画完一幅画总要我点评，现在她会主动拿着作品跑过来，兴奋地跟我讲解她是怎么完成的，那种成就感是任何糖果都比不上的。最让我惊喜的是，这本书似乎还引导了一种“不完美的美学”，它鼓励孩子大胆落笔，不必追求绝对的写实，只要表达出自己的想法就好。这对于培养孩子的创造力和艺术感知力，比单纯教技巧重要得多。我感觉这不只是一本教画画的书，更像是一个打开孩子想象力大门的钥匙。

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这本书的装帧质量和印刷效果也值得称赞，这在同类产品中并不常见。纸张厚实，即使用水彩笔或马克笔涂色，背面也不会渗墨，这对于反复练习的家庭来说非常友好。更重要的是，它的“错误示范矫正”部分做得非常人性化。通常教材会告诉你“画错了要擦掉重来”，但这本书里，它会温柔地指出：“如果你的小汽车看起来有点歪？没关系！那是因为它正在飞速前进，所以才有点倾斜呢！”这种积极的“缺陷重构”方式，极大地保护了孩子的自尊心和尝试的勇气。我最欣赏的是，这本书并非只关注绘画技巧，它还融入了对美的基本认知——比如色彩的搭配建议，构图的基本原则，但全部都是通过实例自然而然地渗透进去的，完全没有说教的意味。这让我觉得，它提供的是一个“美育的生态系统”，而不是一个简单的“绘画教程”。我强烈推荐给所有希望用轻松愉悦的方式陪伴孩子开启艺术之旅的父母们。

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坦白说，市面上的儿童绘画启蒙书籍多如牛毛，很多都是换汤不换药的“填色游戏”变种。然而，这本书却给我带来了一种耳目一新的感觉，它在“教”和“玩”之间找到了一个绝佳的平衡点。我注意到，作者似乎非常懂得儿童的认知心理学。比如，在画人物角色时，它不是直接画出成年人的复杂结构，而是用大圆圈代表头部，用长方形代表身体，这种几何图形的简化处理，孩子接受起来毫无压力。而且，书里穿插了大量的故事性内容，比如“小兔子阿布今天要参加舞会，它需要一件漂亮的礼服，我们一起来帮它设计吧！”这种叙事手法，瞬间就把枯燥的练习变成了充满代入感的角色扮演游戏。我发现我家孩子现在画画的积极性比以前高了不止一个数量级，她不再是因为“被要求”而画，而是因为“有故事要讲”而画。这种从内在驱动的创作欲望，才是真正的启蒙。

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我一直觉得培养孩子的艺术细胞是个玄学，我自己的审美水平也就停留在小学美术课的水平，所以面对孩子突如其来的“我想画一匹马”的要求时，我常常束手无策。这本书的出现，彻底解放了我这个“陪画家长”。它的难度梯度设置得非常科学，从最基础的线条和形状开始，慢慢过渡到复杂的场景构建。我发现它不是简单地提供一个“描摹模板”，而是教你如何“观察”和“分解”事物。比如画一棵树，它会告诉你树干的粗细变化，树叶的聚散关系，这些都不是死板的口诀，而是用非常形象的比喻来阐述的。我们家那位小家伙，以前画出来的东西都是“火柴人plus”，现在起码能看出人家的“骨架”和“比例”了。更棒的是，书里还介绍了一些非常规的作画材料和技法，比如如何用家里的旧牙刷点出星空的效果，或者如何利用保鲜膜的纹理来做肌理画。这些“小窍门”不仅让画作增色不少，也极大地激发了孩子对探索各种材料的兴趣，让艺术创作不再局限于昂贵的画笔和颜料。

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这书真挺好的 很通俗 但是信息量也是可以的 有专业性但不枯燥

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很具有持续的实践操作性和理论基础的美学学前教育书

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简明又清晰，读后真的对教孩子画画有了一些头绪，很棒呀。

评分☆☆☆☆☆

薄薄的一本，以文字为主，以儿童知觉和视觉发展规律为基础，介绍每个阶段的特点以及教授方法。写的很详细，解答了心中不少疑惑。

评分☆☆☆☆☆

非常不错，很薄很实用！