★1975年诺贝尔文学奖获得者、“隐逸派”蒙塔莱诗歌代表作
★意大利语译者刘国鹏翻译,其作品《回声之巢:帕索里尼诗选》获翻译奖
★该版本为国内首次出版
★备受卡尔维诺、布罗茨基等名家推崇
【内容简介】
《乌贼骨》为意大利杰出诗人欧金尼奥·蒙塔莱的处女作诗集,是“隐逸派”诗歌的代表作。
本书分为“乐章”“乌贼骨”“地中海”“正午与阴影”“海岸”五辑,呈现了其故乡利古里亚的海滨景物与现实自然世界之美。现实与幻觉,现今与往昔,景物与回忆,错综重叠,交相辉映。
蒙塔莱追求和谐的音韵,讲究词句的雕琢,诗篇具有交响乐的韵味。正是因为这部诗集,诗人被冠以“书写生活之恶的歌手”之称。
【作者简介】
欧金尼奥·蒙塔莱
(Eugenio Montale,1896—1981)
意大利诗人、文学批评家、记者和翻译家。与翁加雷蒂、夸西莫多并称“隐逸派”的“三架马车”。 1925,第一部诗集《乌贼骨》出版,诗人声誉鹊起。1975年获诺贝尔文学奖,瑞典文学院称赞他是“当代西方最重要的诗人之一”。
【译者简介】
刘国鹏
中国社会科学院世界宗教研究所副研究员,博士。1996年毕业于北京大学哲学系,2006年获意大利米兰圣心天主教大学天主教会史方向博士学位,2008年于巴黎三大-新索邦大学从事博士后研究。研究领域为现当代天主教会史、比较宗教学、中西文化比较等。著有《刚恒毅与中国天主教的本地化》,译有《覆舟的愉悦:翁加雷蒂诗选》《沥青上的脸颊:奥尔达尼诗选》《的里雅斯特与一位女性》《回声之巢:帕索里尼诗选》等。
手中这本《乌贼骨》是“隐逸派”诗人欧金尼奥·蒙塔莱的代表作之一,它从大自然精心选取一系列富有象征意义的艺术场景,刻画出人物内心世界瞬息间的细微感情。 诗集分为“乐章”“乌贼骨”“地中海”“正午与阴影”“海岸”五辑,蒙塔莱的诗不同于以往我读过的其他诗集,它拥有...
评分你瞧,在这片宁静中,万物 沉醉不能自拔,近乎要 背叛它们蕞后的秘密 有时人们希冀 发现大自然的一个错误 ...... 《乌贼骨》是欧金尼奥·蒙塔莱的隐逸之作,这是一部充满了意境和情感的诗集。 细腻的笔触描绘出诗人对故乡利古里亚的深情厚意,让人仿佛置身于那片美丽的海滨之地...
评分若要一个词汇来精准诠释蒙塔莱的特色,我认为音乐感最为贴切 就如同《乌贼骨》独特的文风一般,蒙塔莱诗词间隐藏的节奏感呼之欲出,给人一种宛如被极光拥抱的感触——外表瑰丽内在旋律优美,既有对自然界万物深入人心的洞察力,又蕴含着柔和的温情。.层层叠叠的短诗、宏大的风...
评分- 书名:《乌贼骨》 作者:[意] 欧金尼奥·蒙塔莱 出版社:中信出版社 - “他与众不同的诗篇凭借杰出的艺术敏锐度,在对生活不抱幻想的表象下,阐释了人类的价值。”这是1975年诺贝尔文学奖授词。获奖者就是意大利诗人欧金尼奥·蒙塔莱,他与翁加雷蒂、夸西莫多并称“隐逸派”...
评分三月第一天,久违的阳光普照。我揣着小书《乌贼骨》去上班。 小32开,硬面书封,单手可握。在等车的间隙我忍不住打开看,旁边有人问:什么书? 我将封面给她看,说:一本诗集。还没来得及多说,我的车来了。我在窗口把书贴在玻璃上给她快速拍了一张。不知道她会不会去找,会不...
这是一部极其“厚重”的作品,所谓的厚重并非指篇幅,而是指其承载的历史感和哲思的深度。作者似乎对时间的流逝有着异乎寻常的敏感,书中的每一个场景,都仿佛被赋予了漫长的历史积淀。无论是对某个特定年代的氛围捕捉,还是对某种传统习俗的细致描摹,都显示出作者扎实的案头工作和对生活细微观察的功力。阅读过程中,我常常需要停下来,去查阅书中提及的一些历史背景资料,才能更深刻地理解人物行为背后的驱动力。这本书的魅力在于,它让你在读故事的同时,也在进行一场关于文化、历史和个体命运的思辨。它不满足于讲述一个故事,它更致力于探讨“我们是如何成为今天的我们”这一宏大命题。读完,感觉自己像上了一堂高深的研讨课,收获远超预期的知识和思考空间。
评分这本书的叙事节奏简直像夏日午后的阵雨,来得突兀,去得也快,让人措手不及却又回味无穷。作者的笔力老辣,对人物心理的刻画细致入微,你仿佛能透过字里行间感受到主角每一次心跳、每一次挣扎。它不像那种宏大叙事的史诗,更像是一面精心打磨过的镜子,映照出人性深处那些光怪陆离的角落。我尤其喜欢其中关于“选择的悖论”的处理,那种在岔路口徘徊的无力感,被描摹得入木三分。情节的推进看似随意,实则暗藏玄机,每一次看似不经意的对话,都可能在后面的章节里爆发出惊人的能量。读到一半时,我甚至暂停下来,花了整整一个晚上去梳理人物关系和时间线索,因为稍不留神,就会错过作者埋下的精妙伏笔。这本书需要读者全神贯注,它不提供廉价的慰藉,而是强迫你直面那些不愿承认的真实。那份对生活本质的洞察力,让我对作者肃然起敬。
评分这本书的结构设计堪称鬼斧神工,它巧妙地运用了多重叙事视角,像一个技艺高超的魔术师,不断地迷惑和引导着读者的注意力。你以为你掌握了真相,下一页,作者却毫不留情地将你拉入另一个完全不同的时间维度或人物的内心深处。这种叙事上的不断跳跃,非但没有造成阅读的混乱,反而增添了一种迷宫般的吸引力。特别是中间关于“记忆的不可靠性”那一章节,作者通过碎片化的回忆和现实场景的交叉剪辑,成功地营造了一种强烈的宿命感和宿醉后的恍惚感。我甚至怀疑,作者在构思这本书时,是不是先绘制了一张极其复杂的思维导图。对于那些喜欢“解谜”式阅读体验的读者来说,这本书绝对是不可多得的佳作。它不提供标准答案,而是邀请你与作者一同在迷雾中探索意义。
评分老实说,初读此书时,我差点被那华丽到近乎炫技的文字淹没。开篇的几章,充斥着大量晦涩的比喻和极富个人色彩的意象,对于习惯了平铺直叙的读者来说,可能需要一个适应期。但请坚持下去,一旦你找到了进入作者思维的那个“入口”,那种阅读的快感便如洪水猛兽般袭来。它不是一本用来“消磨时间”的书,更像是一场智力上的马拉松,考验着读者的耐心和理解力。书中对不同社会阶层的描摹,尤其精妙,那种阶级间的无形壁垒和微妙的权力游戏,被刻画得入骨三分,丝毫没有说教的意味,完全是“生活本身就是如此”的冷峻展示。我尤其欣赏作者在对话设计上的匠心,那些看似日常的交谈,实则暗流涌动,每一个停顿、每一个省略号,都比长篇大论更具冲击力。读完后,我感觉自己像是经历了一次彻底的思维重塑,对很多习以为常的观念产生了动摇。
评分我必须承认,这本书的开头是相对“冷峻”的,它没有迎合大众口味的热闹开场,而是用一种近乎冷酷的现实主义笔触,直接将你抛入角色的困境之中。这种直击人心的叙事方式,起初可能会让人感到不适,但正是这种“不适”,构筑了后续情感爆发的强大张力。作者的语言风格非常克制,极少有煽情或夸张的词汇,所有的情感波动都隐藏在那些看似平淡的动作和眼神交流之中。这种“少即是多”的表达哲学,达到了极高的艺术境界。尤其赞赏书中对于“沉默”的运用,那些未说出口的话语,往往比直接的台词更具杀伤力和感染力。它像一部极简主义的电影,每一帧画面都经过精心设计,为的是在最恰当的时机,给你最意想不到的触动。这是一部需要用“心”去阅读,而非仅仅用“眼”去扫过的作品。
评分时光的交替、利古里亚的大海,生命被遗弃在散乱的时间之流中转瞬即逝的经历,和在十五中发现自己悲惨宿命的镜像,共同构成了这本诗集的主题。“窒息的音符尖酸的纠结”“来自大街上的无声的音乐费力地上升,回落,被染上了色调。”“我们在一粒珍珠母贝般震动的尘埃中前行,在吞没双眼的炫光中略显疲惫”,仿佛投身于一个五金的漩涡,感受漂泊无主的生命。文字的韵味和色彩、诗句和韵律的敏感性、自然召唤的生动证据,就像透过清晰而无情的忧郁之镜,难以言喻地定格在那里。最终,这些进入我们视线的闪光、坚硬的“乌贼骨”依然浸泡在蔚蓝色的大海中,他带着他的秘密,悄悄地走入那些毫不回头的人群当中。时间之外的碎片见证永不消失的冷漠意志,转瞬即逝的生命的沸腾之人,散发着大海抛回岸边的残骸的失落忧郁,又在岁月的流逝中不知不觉间隐没于深渊。
评分附录和诗后的注释太照顾读者了。好棒
评分太爱字里行间这强烈的孤独感了!
评分海をもう一度
评分读诗,也是在感受诗人内心深处的孤独。