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出版者:上海人民美术出版社

作者:Johannes Itten

出品人:

页数:0

译者:杜定宇

出版时间:1978-12

价格:25.8

装帧:平装

isbn号码:9787532207367

丛书系列:

图书标签:

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远古的回响：文明的起源与早期人类社会结构 图书简介 本书并非聚焦于视觉的愉悦与光影的变幻，而是带领读者深入人类历史的洪流，探寻我们物种最早的足迹与社会形态的雏形。它是一部关于“何以为人”的追溯史诗，以严谨的考古学证据、人类学理论和地质学时间轴为骨架，构建了一幅从猿类祖先分化之初，到农业革命前夕的宏大图景。 本书的核心在于剖析早期人类如何在极端恶劣的环境下，通过认知飞跃、工具制造和群体协作，逐步塑造出我们今天所理解的“文明”的基石。它探讨的不是颜料的调配，而是生存的智慧，不是美学的构成，而是社会伦理的萌芽。 第一部分：时间的长河与我们的起源 第一章：地球的深层时间与灵长类谱系 本章将读者带回数百万年前，从地球地质年代的尺度来审视人类的出现。我们详细考察了东非大裂谷的形成，这一关键的地理事件如何驱动了古猿从森林向稀树草原的适应性转变。通过对南方古猿属（Australopithecus），特别是“露西”化石的深入分析，我们探讨了双足直立行走这一根本性变革对人类进化的意义。直立行走释放了双手，为未来工具的使用奠定了生理基础，并极大地改变了观察世界的方式——这是一种空间认知的革命，而非视觉艺术的探索。 第二章：敲击的智慧：能人的时代与工具的诞生 我们将焦点集中在匠人（Homo habilis）和早期直立人（Homo erectus）。本书重点阐述了奥杜威文化（Oldowan）和阿舍利文化（Acheulean）石器工业的精妙。我们分析了石核技术、刮削器的发明如何标志着对自然材料进行有目的改造能力的觉醒。这不仅仅是制造工具，更是心智中“预想蓝图”能力的体现。通过对这些早期技术残迹的形态学分析，我们可以推断出早期的认知结构和信息传递方式——这是一种关于功能性的理解，而非装饰性的追求。 第三章：火焰的征服与迁移的足迹 火的使用是早期人类社会发展的一个关键节点。本章详述了早期人类如何掌握并控制火焰，这不仅提供了热量和保护，更重要的是，它改变了饮食结构（熟食），为脑容量的持续增长提供了能量保障。随后，我们追踪直立人走出非洲的宏伟迁徙。通过对爪哇人、北京人等化石的比较研究，我们探讨了不同地理环境对早期人群适应性的影响，以及大规模的物种扩散所带来的基因多样性。 第二部分：智人的崛起与复杂社会结构的萌芽 第四章：解剖心智：现代人的前夜 本部分深入探讨了海德堡人（Homo heidelbergensis）到尼安德特人（Homo neanderthalensis）再到智人（Homo sapiens）的过渡时期。我们关注的是大脑结构和语言能力的演化。虽然我们无法直接“看到”他们交流的内容，但通过对狩猎技术（如更复杂的投掷工具）和早期防御策略的分析，可以推断出日益复杂的合作机制和信息交换需求。 第五章：狩猎采集的平衡：早期人类的经济模式 本书详细描绘了旧石器时代晚期，人类赖以生存的狩猎采集（H-G）经济模式。这不是无序的掠夺，而是一种对季节、动物迁徙路线和植物生命周期有深刻理解的动态平衡。我们讨论了“共享”原则在小规模群体中的重要性，这种资源共享机制是早期社会公平和凝聚力的雏形。我们将分析这种模式下的时间分配、劳动分工（基于性别和年龄的初步划分），以及对环境的可持续性认知。 第六章：死亡的意义：早期仪式行为与精神世界的开端 尽管本书不涉猎艺术，但早期人类对死亡的处理方式揭示了其精神世界的开端。本章考察了洞穴中的早期埋葬现象，如沙尼达尔洞穴的尼安德特人遗迹。这些行为表明了一种超越纯粹生物学需求的关怀和对逝者的“留恋”。这种对非物质存在的初步认知，是所有复杂文化（包括后来的艺术形式）得以诞生的心理前提。我们探讨的是，是什么让他们愿意为无法提供直接生存利益的行为付出精力。 第三部分：新石器革命前的过渡：定居的诱因与社会分化 第七章：定居的萌芽：从流浪到家园的心理转变 随着末次冰期的结束，环境变得更加稳定，一些地区开始出现半定居的迹象。本书分析了如哥贝克力石阵（Göbekli Tepe）等早期巨石遗址的意义。这些复杂的、需要大量协作才能完成的建筑，标志着社会组织已经超越了纯粹的觅食需求。我们关注的是，为了维持这些大型集会或纪念性结构，需要怎样的权力结构和资源调配能力。 第八章：技术的精进：磨制石器与新技术的社会影响 新石器时代的来临之前，磨制石器的出现代表了工具制造的又一次飞跃。与早期敲击技术相比，磨制技术要求更高的材料选择标准和更长的时间投入。这种技术精度的提升，往往与特定群体对知识的垄断和世代传承有关，是社会专业化（尽管非常初级）的信号。 总结：走向农耕的门槛 本书最终将读者停留在公元前一万年左右。我们总结了数百万年进化历程中，人类如何通过心智的进化、工具的制造、群体的协作以及对死亡和环境的初步认知，为最终的农业革命——这一人类历史上最深刻的社会结构重塑——奠定了坚实的基础。本书强调的是结构、功能与认知的演进，而非任何感官上的审美表达。它是一部关于生存策略和群体智慧的编年史。

评分☆☆☆☆☆

伊顿，看上去一个极富理性的样貌 似乎信奉宗教的人都会给人以理智的头脑 逻辑的分析能力 把多种媒介综合在一起 这种分析性的设计研究对于一个感性的人来说 是不能表达的尽善尽美的 近年来 学者们倡导的体验式教育 我想也是看到了显性教育 照本宣科本质的弊端 可无...

评分☆☆☆☆☆

伊顿，看上去一个极富理性的样貌 似乎信奉宗教的人都会给人以理智的头脑 逻辑的分析能力 把多种媒介综合在一起 这种分析性的设计研究对于一个感性的人来说 是不能表达的尽善尽美的 近年来 学者们倡导的体验式教育 我想也是看到了显性教育 照本宣科本质的弊端 可无...

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伊顿，看上去一个极富理性的样貌 似乎信奉宗教的人都会给人以理智的头脑 逻辑的分析能力 把多种媒介综合在一起 这种分析性的设计研究对于一个感性的人来说 是不能表达的尽善尽美的 近年来 学者们倡导的体验式教育 我想也是看到了显性教育 照本宣科本质的弊端 可无...

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"色彩就是生命，因为，一个没有色彩的世界是死寂的。火生光，光生色。语调赋予色彩以言辞，色彩从精神上赋予声音以形体。" "色彩美学可以从印象（视觉上）、表现（情感上）和结构（象征上）三个方面进行研究。" 这两句话在本书多少页啊？  

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伊顿，看上去一个极富理性的样貌 似乎信奉宗教的人都会给人以理智的头脑 逻辑的分析能力 把多种媒介综合在一起 这种分析性的设计研究对于一个感性的人来说 是不能表达的尽善尽美的 近年来 学者们倡导的体验式教育 我想也是看到了显性教育 照本宣科本质的弊端 可无...

评分☆☆☆☆☆

阅读《色彩艺术》的过程，就像是在进行一场色彩的深度潜水。我原以为自己对色彩已经有所了解，但这本书彻底刷新了我的认知。它不仅仅是关于绘画技巧或者设计原则，而是深入探讨了色彩在人类文明发展中的重要作用。我被书中关于“历史的色彩印记”所吸引，从古埃及的壁画到文艺复兴的油画，再到现代的装置艺术，色彩是如何随着时代变迁而演变的，这些内容让我对历史有了全新的视角。书中对于“色彩与心理”的分析也极其到位，它解释了为什么某些色彩会引起特定人群的共鸣，以及色彩在营销和心理治疗中的应用。我尤其欣赏作者对于“不同媒介中的色彩表现”的探讨，从油画颜料的质感，到数字屏幕上的发光，再到织物上的染色，每一种媒介都赋予了色彩独特的生命力。这本书的结构非常严谨，但又不失趣味性，大量的图文并茂，让枯燥的理论变得生动有趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，简直是一场视觉与思想的双重盛宴。《色彩艺术》以一种极其出人意料的方式，让我重新审视了色彩的本质。它不像我想象中那样，是一本关于如何调出好看颜色的指南，而是更深入地挖掘了色彩背后隐藏的科学、哲学和文化意义。我读到关于“色彩的物理学原理”时，才明白我们看到的颜色是如何形成的，以及光线在其中扮演的角色，这种解释非常清晰易懂，让我恍然大悟。书中关于“跨文化的色彩解读”更是引人入胜，我了解到不同文化对色彩的理解和运用差异是如此之大，这让我对多元文化有了更深的认识。我特别喜欢书中对于“色彩的象征意义”的阐述，它将色彩与各种抽象概念联系起来，比如勇气、智慧、希望等等，让我觉得色彩不再是简单的视觉元素，而是具有深刻含义的符号。这本书的语言流畅而富有感染力，读起来一点也不觉得累。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容，与其说是“色彩艺术”，不如说是“色彩的灵魂”。我从来没有想过，一个颜色竟然能承载如此深沉的意义。作者在书中并没有简单地罗列色谱或者介绍调色技巧，而是带领我进行了一场关于色彩的哲学思考。我惊叹于书中所描绘的，色彩如何影响我们的情绪、记忆，甚至是我们对世界的感知。例如，书中关于“象征主义色彩”的解读，让我明白了为什么在不同的文化中，同一颜色会有截然相反的含义。这不仅仅是关于美学，更是关于人类共通的情感和集体潜意识。读到关于“光与色彩的互动”时，我仿佛置身于梵高的星夜之下，感受到了光线在不同颜色中的流动和变化，那种震撼难以言表。这本书的叙述方式也非常独特，它不像一本教科书，更像是一部探索色彩奥秘的散文集，字里行间都流淌着作者对色彩的深情。每次翻开，都能从中汲取到新的灵感，让我对艺术和生活有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

我真的被《色彩艺术》这本书深深地吸引住了，它彻底改变了我对色彩的看法。我一直以为色彩只是艺术家的专属领域，但这本书让我明白，色彩的力量无处不在，影响着我们生活的方方面面。书中对“色彩在设计中的应用”进行了详尽的阐释，不仅仅是审美层面，更是从功能性、传播性等角度进行分析，让我理解了为什么一个好的设计离不开对色彩的精妙运用。我特别喜欢书中关于“色彩的感知与错觉”的章节，它揭示了人类视觉系统是如何处理色彩信息，以及一些有趣的色彩错觉现象，读来令人惊叹。书中的案例非常丰富，涵盖了建筑、服装、广告、网页设计等各个领域，让我看到了色彩的无限可能性。这本书的排版设计也很精美，每一页都充满了视觉冲击力，读起来是一种享受。它让我意识到，原来我们每天都在与色彩互动，只是从未真正理解过它的力量。

评分☆☆☆☆☆

这本《色彩艺术》真是让我大开眼界，完全颠覆了我对色彩的认知。一直以来，我总觉得色彩就是红黄蓝绿，好看就成，没想到在这本书里，它们被赋予了如此丰富的生命力和内涵。作者在讲解色彩的运用时，不仅仅停留在视觉上的美感，更是深入探讨了色彩背后所承载的情感、文化和心理学原理。比如，书中关于“色彩的情绪语言”的章节，让我深刻体会到，为什么某些颜色会让人感到宁静，而另一些则会激起兴奋。它不再是枯燥的理论堆砌，而是通过大量生动的案例，比如不同时代、不同地域的艺术作品，甚至是日常生活中的场景，来阐释色彩的魔力。我特别喜欢书中关于“色彩和谐”的部分，它不仅仅教你如何搭配颜色，更重要的是让你理解色彩之间的相互关系，如何在对比与统一中创造出令人心旷神怡的视觉效果。读完之后，我再看周围的世界，感觉一切都变得不一样了，那些曾经被忽略的细微色彩变化，现在都变得鲜活而富有意义。这本书的语言也十分细腻，没有生涩的术语，读起来就像是和一位经验丰富的艺术家在聊天，充满了启发。

评分☆☆☆☆☆

翻译太辣鸡

评分☆☆☆☆☆

语言缺严谨，偏主观。还是有借鉴意义。

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翻译太辣鸡

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配图都放在最后，翻来翻去好麻烦。依顿确实是个好老师。

评分☆☆☆☆☆

语言缺严谨，偏主观。还是有借鉴意义。