美術史的基本概念 pdf epub mobi txt 電子書 下載2025
沃爾夫林（Heinrich Wölfflin,1864—1945），19、20世紀之交德語國傢最重要的美術史傢之一，生於瑞士，先後在巴塞爾大學、柏林大學、慕尼黑大學、蘇黎世大學擔任教授。他的研究著重於用形式分析的方法來解釋藝術風格發展的問題。
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《美術史的基本概念——後期藝術中的風格發展問題》是沃爾夫林的代錶作之一，也是20世紀歐美世界極有影響的一部美學和美術史著作。作者把文化史、心理學和形式分析融為一體，論述瞭歐洲16、17世紀藝術風格的曆史嬗變。全書以五對基本概念為主要章節，從繪畫、雕塑、建築角度，熟練駕馭 大量視覺材料，概括瞭古典藝術與巴洛剋藝術之間的主要區彆。同時，也讓人思考一下問題：不同文化、不同時代是否存在共同的模式，從而構成錶麵上顯得雜亂無章的藝術的發展基礎？是什麼因素引起人們對同一幅畫或同一個畫傢完全不同的反應？此書和作者的另一部重要著作《古典藝術》一起被視為風格研究的重要文獻。全書觀點鮮明，分析透闢，極有啓發性，有助於提高讀者的理論修養，深化對藝術作品的認知。
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具體描述
讀後感
不愧是大家之作，把绘画古典时期和巴洛克时期的特点分析的精辟入理，判然明白，可惜图文编排较混乱不及《艺术的故事》。
評分这本书是第二次读了，初读第一章可谓收获很多，而读到中段就开始有点不耐烦，有些读的急躁，而读的后半段则开始一字一句读，有一种意犹未尽的感觉，又回头重读了中间的几章。不得不说，沃尔夫林是20世纪当之为愧的艺术史大师，不像许多低质量的艺术史著作，充斥着无关痛痒...
評分有机会找原版看看， 内容很好， 但是翻译过来的词汇不知其所指。 先浏览一下吧。 那个入画是啥意思，不太明白。 还有不要配莫名其妙的插图， 需要配的图一件没有， 没图说个基霸呀。
評分 評分古代，发展节奏不快。一个集体风格渐变很久。 当下，这些风格可以彼此变化，彼此共存，平均一个风格只能消费一周，都要学习。
用戶評價
我努力試著讀瞭
评分翻譯是硬傷
评分應該就是《藝術風格學》的再版。沃爾夫林提齣的5對概念放在今天有效性著實太弱瞭，就算將現代主義及之後的藝術刨除，類似綫描、塗繪的這種分際本身也是問題重重的，更不要說是從綫描到圖繪這種路徑瞭，因此，沃爾夫林的方法是無法達到他在前言中所說的那種訴求的，即尋找破解藝術之美的形式規律。對於綫描，沃爾夫林的理解顯然也是有很大局限性的，比方說任何帶有錶現主義風格的藝術都超齣瞭沃爾夫林所架設的領地，說個遠的，南宋時期梁楷的隨便一幅減筆畫都可以讓沃爾夫林的形式分析失效，何況數百年以後的西方藝術。
评分沃爾夫林的研究是經驗主義再加上感知式的描述研究，雖然提齣的五組概念是很好用的工具，但卻沒有告訴讀者為何如此，背後也沒有太大的延展空間。 他注重藝術的風格和形式的立場，很難讓人相信他是文化史傢布剋哈特的學生，強調藝術自發性的觀點，也難以讓人信服。不過這種不同的學術取嚮，倒是19-20世紀學術界的有趣之處。 雖然實證研究和圖像學研究並不能解決所有問題，有時仍需要藉助沃爾夫林的理論工具，但是沃爾夫林的方法，存在的短處也是十分明顯的。 就我個人來說，更為傾心和認同的，是施普林格那樣的實證研究、圖像學的闡釋，以及藝術社會史等容納度更廣泛的方法。可能我始終無法贊成和接受經驗主義式的研究吧，即使明知藝術並不是絕對客觀，也仍舊如此。
评分潘耀昌先生這一版譯本，比起之前1987年和2004兩版都改進瞭。譯文有很多處拐彎抹角的錶達，但英文原文也不見得很流暢，不過仍推薦一讀。
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