音乐术语学概要

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出版者:中央音乐学院出版社
作者:刘经树
出品人:
页数:113
译者:
出版时间:2011-12
价格:12.00元
装帧:
isbn号码:9787810964135
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐理论
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具体描述

内容简介

《音乐术语学概要》不是一本音乐术语词典,而是对作曲家和音乐学家常用到的西方音乐体载、风格的词源和演变的阐述。所收录的术语不多,因而是带有研究性的导论。

《音乐术语学概要》是按西文术语的字母顺序排列的,另外在最后附上中文的索引。

好的,这是一本关于音乐史学和文化研究的专著的简介,其内容与您提到的《音乐术语学概要》无关。 --- 《声音的肖像:19世纪欧洲音乐生活与文化景观》 书籍简介 本书深入剖析了19世纪欧洲,特别是德语世界和法兰西地区,音乐如何从一种纯粹的艺术形式,演变为一个复杂的社会、经济和文化现象。它旨在超越传统传记和作品分析的范畴,将音乐置于其诞生的社会脉络中进行考察,揭示出在那个充满巨变的时代里,声音是如何被感知、组织、消费和建构的。 19世纪是“音乐天才”概念形成、公共音乐会制度确立以及民族主义思潮兴盛的关键时期。本书通过多维度的视角,探讨了技术进步(如钢琴制造的工业化)、审美标准的变迁(从古典主义的均衡到浪漫主义的崇高与个人化)、以及新的社会阶层对音乐消费需求的增长,是如何共同塑造了当时的音乐生态。 第一部分:剧院、沙龙与公共空间:音乐消费的地理学 本章聚焦于声音的物理存在及其在特定空间中的流通。在19世纪,音乐的“发生地”急剧分化。维也纳、巴黎、柏林等大都市的歌剧院不再仅仅是贵族阶层的专属娱乐场所,它们逐渐成为市民阶层展示财富与品味的前沿阵地。本书详细分析了歌剧院的建筑设计如何反映权力结构的变化,以及“首演”这一仪式在确立作曲家声望中的作用。 与此同时,沙龙文化虽然受到新兴公共音乐会的冲击,但其在室内乐和声乐作品的传播中依然扮演着不可替代的角色。我们考察了特定沙龙(如柏林的冯·比洛家族沙龙)如何成为先锋思想和作品的试验田,以及女性主人在音乐赞助和品味引导上的微妙权力。 此外,本书对新兴的“公共音乐会”进行了细致入微的描述。从管弦乐队编制的扩大到指挥家角色的专业化,公共音乐会不再是单一的展示平台,而是成为了社会身份的编码器。音乐会手册、评论家报告和观众的着装规范,共同构建了一个关于“如何正确聆听”的文化景观。 第二部分:身份的音符:作曲家、评论家与民族记忆的锻造 19世纪是“作曲家”身份被神圣化的时代。本书探讨了从贝多芬晚期作品开始,作曲家如何被视为一位具有先知气质的个体,其作品被赋予超越日常的形而上学意义。这种“天才崇拜”是如何被媒体和出版业所放大和商业化的?我们分析了李斯特、瓦格纳等人物如何积极参与自我神话的构建,以及他们如何利用新兴的传播手段(如小册子、期刊和巡回演出)来控制其作品的阐释权。 与作曲家权威并行的,是音乐评论家的崛起。评论家不再是简单的信息传达者,而是文化卫士和品味仲裁者。本书通过分析《德意志音乐报》和巴黎主流报刊中的关键评论文章,揭示了批评话语如何构建了“优秀音乐”与“颓废音乐”的二元对立。例如,对勃拉姆斯音乐的“结构性”赞扬与对瓦格纳音乐的“戏剧性”争议,是如何根植于不同的哲学立场和社会愿景的。 更重要的是,本章深入研究了民族音乐身份的建构过程。在欧洲各国寻求国家认同的背景下,音乐成为了理想的载体。捷克、挪威、俄罗斯等地的作曲家如何从民间音乐(或历史遗迹)中提取元素,以创造出具有强烈民族色彩的“史诗”作品,成为本部分的核心议题。这些音乐“肖像”如何被国家机构采纳和推广,以服务于政治目标,并最终被纳入后世的音乐史叙事,值得深思。 第三部分:技术、媒介与声音的物质性 19世纪的音乐生活与技术革新密不可分。本书考察了钢琴工业对中产阶级家庭娱乐的深远影响。钢琴不再是贵族的专属乐器,它进入寻常百姓家,成为家庭教育和道德培养的工具。我们分析了家用乐谱市场的扩张,以及改编作品(如歌剧选段、交响曲的钢琴四手联弹版)在传播古典音乐方面的关键作用。 此外,本书探讨了早期的声音记录技术,如早期机械录音设备和照相排版印刷对音乐传播的冲击。尽管这些技术在19世纪尚未完全成熟,但它们已经播下了改变音乐体验的种子。我们审视了此时期对“永恒再现”的渴望如何与作曲家对现场即兴和一次性表演价值的珍视产生张力。 最后,本书关注了音乐的“物质性”——乐谱的物理形态。从精美的全套管弦乐总谱到廉价的普及版小册子,乐谱的装帧、排版和定价反映了音乐作为一种商品的面貌。通过对这些物质证据的考察,我们可以更清晰地理解音乐思想是如何被包装、定价和流通于日益商业化的文化市场之中。 结论:未完成的交响 《声音的肖像》总结道,19世纪的音乐生活是一场宏大而充满矛盾的试验场。它孕育了我们今天所熟知的许多音乐范式,但也隐藏着被现代音乐史叙事所遗忘的无数细微的文化互动。本书的最终目的,是邀请读者不仅去聆听那些被时间淘洗下来的“伟大作品”,更要去倾听那个时代特有的、由剧院的喧嚣、沙龙的私语、以及技术进步的嗡鸣所共同构成的复杂声音景观。它提供的不是一套规范化的知识体系,而是一组探索和质疑的透镜。 ---

作者简介

目录信息

目录
导论
the absolute Music独立音乐
Antiphon对唱圣歌
Ballade叙事歌、叙事曲
Biedermeier比德迈尔
Camerata艺术小组
Cantata咏唱剧(旧译“康塔塔”)
Canzone歌谣曲(旧译:坎佐内)
Capriccio随想曲
Centonization合成曲
Chaconne恰空舞曲
Characteristic Piece特性乐曲
Classic古典
Clausula尾式、Cadence终止式
Collage拼贴
Concerto竞协曲、协奏曲
Conductus伴礼歌咏、宴会歌曲
Contrafactum反作、Parody and contrafactum仿作与反作、Diaphonia分部歌咏
Discantus对置歌咏
Drama per musica音乐剧
Empfindsamkeit敏锐性
Fantasia幻想曲
Fugue追逸、追逸曲(音译赋格曲)
Galanter Stil优雅风格
Hoquet切分歌
Intertextuality互文性(风格交叉影响)
Invention创意曲
Motette经文歌
Opera歌剧
Opera buffa意大利喜歌剧
Op6ra comique法国喜歌剧
Opera semise~~ja半正歌剧
Operette轻歌剧
Oratorium清唱剧
Organum和音陪衬
Ostinato固定音型
Parody and Contrafactum仿作和反作
Passacaglia帕萨卡利亚
Perpetuum mobile(moto perpeto)恒动曲
Program music说明音乐
Psalm圣诗
Quotation摘引
Responsorium应唱圣歌
Rhapsody狂想曲
Rhetoric and Music修辞学与音乐
Ricercar鸣迹曲
Romantische Oper浪漫主义歌剧
Romanze浪漫曲
Romanticism浪漫主义
Rondeau回旋歌、Rondo回旋曲
Semi-opera半歌剧
Sequence续唱
Sight视唱
Sonata演奏曲、奏鸣曲
Spieloper娱乐歌剧
Symphonia谐音、和谐曲、器乐段落、序曲、Symphony交响曲
Toccata点触曲
Tropus添加段落
中文索引
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读后感

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用户评价

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2011年還能出這種辣雞混騙的書籍,翻譯幾篇就以為自己是教授。

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就是找了几个概念挖了挖西方音乐史,也敢叫“术语学”,术语学个毛。坑爹,骗了我10块钱

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就是找了几个概念挖了挖西方音乐史,也敢叫“术语学”,术语学个毛。坑爹,骗了我10块钱

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就是找了几个概念挖了挖西方音乐史,也敢叫“术语学”,术语学个毛。坑爹,骗了我10块钱

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2011年還能出這種辣雞混騙的書籍,翻譯幾篇就以為自己是教授。

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