简明西方文论史

简明西方文论史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:北京大学出版社
作者:李思孝
出品人:
页数:455
译者:
出版时间:2003-9
价格:25.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787301063781
丛书系列:
图书标签:
  • 西方文论
  • 文学理论
  • 李思孝
  • 文论史
  • 文艺理论
  • 教材
  • 中国
  • 语言学
  • 西方文论
  • 文学理论
  • 西方哲学
  • 美学
  • 批评理论
  • 文学史
  • 思想史
  • 学术著作
  • 简明
  • 经典
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

“西方文论”即“西方文艺理论”的简称。我不知道这个词是否是中国的发明,反正在西方,要么是文学理论,要么是艺术理论,似乎没有把二者合在一起,称作文学艺术理论的。文学理论在英语国家中,包含在“文学批评”里,它是从“批评”的希腊文原意“区别”、“判断”发展演变而来的,其中就包括诗学,所以英国传统的文学批评,没有纯粹的理论家,多是一些从事创作的作家,从16世纪的锡德尼到20世纪的艾略特,都是如此。拉丁语国家的文学批评,大体上也可作如是观。而在德语里,文学批评非常单纯和狭隘,仅仅指日常的书评,全以个人的感觉和经验为标准,却可视之为一种文学形式或文学体裁;而有关文艺理论的内容,则包括在美学里。德语的美学,除美、丑、崇高、悲、喜等美学范畴外,还包括一般的美感经验,它体现在整个文学艺术领域内,故在德国,对文学艺术的研究,也多在形而上即哲学的层面上,研究者也多是一些哲学家,而且名称不是诗学或文学批评,常常称之为美学或艺术哲学。我们现在所看到的西方有关文艺理论的著作,大体上呈现为上述两种形态,即一种是英语国家的文学批评,如斯彭干的《文艺复兴时期的文学批评》,圣茨伯里的《欧洲批评和文学趣味的历史》,韦勒克的《近代文学批评史》,卫姆塞特、布鲁克斯的《文学批评简史》(中译本为《西洋文学批评史》)、佛朗。霍尔的《西方文学批评简史》,拉曼·塞尔登的《文学批评理论——从柏拉图到现在》等。另一种是德语国家的美学或艺术哲学,如谢林的《艺术哲学》、黑格尔的《美学》、赫尔巴特的《美学导论》、洛宰的《美学原理》、伏尔盖特的《美学体系》、屈尔佩的《美学基础》、阿多诺的《美学珲论》等。

现代艺术的嬗变与思潮:一部纵览十九世纪至今西方艺术理论的深度剖析 图书名称: 现代艺术的嬗变与思潮:一部纵览十九世纪至今西方艺术理论的深度剖析 图书简介: 本书旨在为读者提供一个全面、深入且富有批判性的视角,审视自十九世纪中叶现代主义兴起直至当代艺术理论前沿的复杂图景。我们不再局限于对文学批评或传统文论的梳理,而是将目光聚焦于视觉艺术、建筑、设计乃至新兴媒体领域的理论发展脉络及其背后的哲学根基。全书以时间为轴,辅以关键议题的交叉分析,力求揭示艺术理论如何应对工业化、两次世界大战、技术爆炸以及全球化带来的深刻社会文化转型。 第一部分:现代性的黎明与形式的革命(十九世纪中叶至一战) 本部分深入探讨了在波德莱尔的“现代性体验”概念下,艺术理论如何开始脱离古典再现的束缚。我们详细分析了形式主义(Formalism)的早期萌芽,特别是对康德美学中“纯粹形式”的继承与发展,探讨了这种思潮如何为印象派、后印象派乃至于立体主义的理论基础铺设了道路。重点讨论了贡布里希的早期洞见,以及对艺术作品“自主性”(Autonomy)的论证如何成为现代艺术家的核心立场。 随之,我们转向对媒介本质的哲学反思。探讨了“艺术为艺术”(L’art pour l’art)思潮在理论层面的辩护,以及这种立场如何与社会现实产生张力。本部分详尽考察了象征主义(Symbolism)理论家们试图超越感官表象,直抵事物内在“意义”的努力,并将其置于十九世纪末的神秘主义与心理学思潮的背景之下进行解读。 第二部分:宏大叙事的瓦解与结构主义的尝试(两次世界大战间及战后初期) 进入二十世纪,艺术理论面临着前所未有的挑战。本部分着重分析了构成主义(Constructivism)和未来主义(Futurism)对传统审美观念的激进颠覆。我们探讨了理论家们如何试图将艺术融入社会生产和技术进步之中,以及这些乌托邦式的理论理想如何在政治实践中受挫。 随后,焦点转向对“观看”行为本身的结构化研究。详细阐述了早期符号学(Semiotics)在艺术分析中的应用,特别是如何借用索绪尔的语言学模型来剖析视觉语言的构成要素。本部分亦深入探讨了现象学(Phenomenology)美学对艺术体验的影响,梅洛-庞蒂关于身体与感知在艺术理解中核心地位的论述,如何为反对纯粹的视觉中心论提供了有力的理论武器。 第三部分:后结构主义的冲击与解构的浪潮(1960年代至1980年代) 这是艺术理论发生根本性转向的时期。本部分将大量篇幅投入到对后结构主义(Post-Structuralism)思潮的解析中。我们细致剖析了福柯对知识权力结构的批判如何应用于艺术史的叙事解构,以及德里达的“延异”概念如何挑战了传统艺术批评中对“在场”和“原创性”的执着。 视觉文化研究(Visual Culture Studies)的兴起是本阶段的显著特征。本部分全面考察了图像学(Iconology)的局限性,并介绍了以约翰·伯格为代表的批评家,如何通过引入马克思主义的意识形态批判,揭示艺术作品作为文化商品的社会功能与权力运作机制。我们还将分析女性主义艺术理论如何挑战“艺术史中心”的男性凝视(The Male Gaze),强调主体性与身份认同在理论构建中的不可或缺性。 第四部分:全球化、技术与后人类的境域(1990年代至今) 在当代,艺术理论的边界被极大地拓宽。本部分探讨了后殖民理论(Post-Colonial Theory)如何重写西方艺术史的单线叙事,关注被压抑的他者声音的理论构建。 同时,我们追踪了数字技术与新媒体艺术对理论的重塑。探讨了“超媒介”(Transmedia)和“交互性”(Interactivity)概念如何挑战了传统的艺术品本体论。深入分析了延展本体论(Extended Ontology)在处理人工智能艺术和生物艺术等前沿领域时所面临的理论困境。此外,本部分也关注了当代景观理论(Theories of the Spectacle)的最新发展,以及在信息过载时代,理论家们如何试图重新界定“审美经验”的有效性与必要性。 总结与展望: 全书在收尾处,将对上述所有思潮进行一次跨学科的整合性反思,探讨艺术理论在面对全球化碎片化、技术加速和身份政治复杂交织的二十一世纪时,所呈现出的新的理论趋向与未竟之业。本书不仅是理论的罗列,更是对艺术思想如何参与塑造我们感知世界的历史过程的深度考察。它旨在提供一套严谨的分析工具,帮助读者穿透复杂的术语迷雾,直抵现代与当代艺术理论的核心命题。

作者简介

目录信息

读后感

评分

尝翻过朱先生的《西方美学史》,但半途而废,到底未有系统学习,近日从网络中撞得李教授的授课视频,且慢慢听来,一一整理,算作补课。 【绪论】 一、西方文论史发展阶段及形态 (一)古典主义(古希腊罗马时期) (二)蒙昧主义(中世纪) (三)人文主义(文艺复兴时期) ...

评分

尝翻过朱先生的《西方美学史》,但半途而废,到底未有系统学习,近日从网络中撞得李教授的授课视频,且慢慢听来,一一整理,算作补课。 【绪论】 一、西方文论史发展阶段及形态 (一)古典主义(古希腊罗马时期) (二)蒙昧主义(中世纪) (三)人文主义(文艺复兴时期) ...

评分

尝翻过朱先生的《西方美学史》,但半途而废,到底未有系统学习,近日从网络中撞得李教授的授课视频,且慢慢听来,一一整理,算作补课。 【绪论】 一、西方文论史发展阶段及形态 (一)古典主义(古希腊罗马时期) (二)蒙昧主义(中世纪) (三)人文主义(文艺复兴时期) ...

评分

尝翻过朱先生的《西方美学史》,但半途而废,到底未有系统学习,近日从网络中撞得李教授的授课视频,且慢慢听来,一一整理,算作补课。 【绪论】 一、西方文论史发展阶段及形态 (一)古典主义(古希腊罗马时期) (二)蒙昧主义(中世纪) (三)人文主义(文艺复兴时期) ...

评分

尝翻过朱先生的《西方美学史》,但半途而废,到底未有系统学习,近日从网络中撞得李教授的授课视频,且慢慢听来,一一整理,算作补课。 【绪论】 一、西方文论史发展阶段及形态 (一)古典主义(古希腊罗马时期) (二)蒙昧主义(中世纪) (三)人文主义(文艺复兴时期) ...

用户评价

评分

这本书的辅助材料和索引体系堪称典范,这对于任何需要进行深度研究或者快速检索的读者来说,都是决定性的优势。首先,书末提供的详尽的“重要术语对照表”非常实用,它清晰地界定了书中使用的核心词汇及其在不同语境下的细微含义变化,有效避免了读者在阅读过程中因术语歧义而产生的困惑。其次,参考书目的选择非常精到,它并非简单地堆砌文献,而是根据不同章节的主题,分类推荐了最具有代表性和影响力的原始文本及后续的权威研究,为有志于深入钻研的读者指明了清晰的进阶路径。最让我感到惊喜的是其人名索引的精确度,查找特定人物的论述时,可以直接定位到具体的页码,效率极高。这些看似“幕后”的工作,恰恰体现了编撰者对学术严谨性的最高要求,它保证了本书不仅是知识的载体,更是高效的研究工具。

评分

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮。初拿到手时,那硬质的封面带着一种沉稳的质感,摸上去有种恰到好处的粗粝感,让人联想到那些跨越世纪的经典著作。色彩的选择也非常讲究,深沉的墨绿与烫金的书名形成鲜明对比,既不失学术的庄重,又不显得过于古板。内页的纸张选用的是略带米黄的亚光纸,这种纸张对于长时间阅读非常友好,长时间盯着白纸看容易产生的视觉疲劳在这里得到了极大的缓解。尤其值得称赞的是字体排版,行距和字间距都经过了精心的计算,使得阅读起来非常流畅,即使是初次接触该领域知识的读者,也不会因为密集的文字而感到畏惧。装帧的细节处理也见功力,书脊的粘合牢固,翻开时没有那种新书特有的僵硬感,很自然地就能平摊在桌面上,这对于需要频繁查阅和对照的工具书来说,无疑是一个巨大的加分项。总而言之,从触感到视觉,这本书都传递出一种对知识的尊重和对读者的体贴,是一本值得珍藏的实体书。

评分

这本书的文字风格,说实话,非常“耐读”。它既没有那种过度学术化的生硬和冷漠,使得普通读者望而却步;也没有为了追求通俗而牺牲掉关键的精确性。作者的语言保持了一种非常理想的平衡:准确、精准,但又充满了洞察力。在解释核心术语时,作者总能找到一个绝佳的比喻或者一个日常生活中可以参照的实例,这种处理方式极大地增强了抽象概念的可操作性。我特别欣赏它对术语源头和演变过程的追溯,往往能揭示出一些被主流解读所忽略的细微差别。阅读时能感受到作者深厚的文学功底,句子结构富有节奏感,避免了冗长和重复,读起来非常过瘾。每一次翻阅,都会发现新的层次感,这说明作者在遣词造句上花费了大量的心思,使得这本学术性读物读起来颇有文学欣赏的愉悦感。

评分

我对这本书的结构和逻辑展开方式感到由衷的敬佩。它并非简单地将理论家的名字和他们的观点罗列出来,而是在时间的长河中编织了一条清晰的主线。作者似乎有着高超的叙事技巧,能够将那些晦涩难懂的哲学概念,通过生动的故事性和历史背景的嵌入,变得栩栩如生。比如,在探讨某一理论流派的兴起时,作者并非只停留在理论的定义上,而是深入挖掘了当时的社会思潮、政治气候如何催生了这一思考模式的转变。这种“大历史观”的视角,让读者能够明白每一个理论都不是凭空产生的,而是特定历史语境下的必然产物。章节之间的过渡衔接得极其自然,一个理论的局限性往往就为下一个理论的诞生埋下了伏笔,使得整个阅读过程充满了“啊哈!”的顿悟时刻。这种层层递进、逻辑严密的组织结构,极大地降低了理解复杂思想体系的门槛,让人在不知不觉中就完成了对整个思想脉络的梳理。

评分

作为一名长期关注相关领域动态的研究者,我发现这本书最宝贵之处在于它对“争议”的坦诚处理。很多同类书籍在介绍理论时,倾向于选择一种“标准答案式”的阐述,将某个理论奉为圭臬,或者对某个学者的贡献进行单方面的拔高。但这本书不同,它非常诚恳地展现了思想史上的交锋和辩论。当介绍两位持不同观点的思想家时,作者会并置他们的论点,细致对比他们各自的逻辑起点和潜在的漏洞,从不回避理论之间的内在张力。这种公正、多维的呈现方式,极大地培养了读者批判性思维的能力,它教导我们,理解思想不是要盲目接受,而是要学会审视、对比和判断。这种鼓励独立思考的写作态度,远比单纯的知识灌输更有价值,它让这本书超越了一本“史书”,更像是一份关于如何进行有效思想辩论的“操作指南”。

评分

短时间了解西方文论发展的线索。

评分

很实用,适合快速梳理

评分

很简练,从古希腊一直到20世纪,对于初学者很有帮助,让读者对西方文论史有个大概了解,仅此而已

评分

很实用,适合快速梳理

评分

用来准备考研复习还算不错。。。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有