具体描述
季铁编著的《汉字设计》全书分四个部分，详尽描述了汉字的视野变迁、汉字的文化特征、汉字的技术特征、汉字的设计与欣赏等。全书版式新颖，图文并茂，可读性强，既可作为大专院校的教材，也可为从事艺术类人员的参考书。汉字是汉文化的符号表现和传播工具，也是中华民族的“文化品牌”，其本身的形态也具有鲜明的时代文化特色。多元功能要求和表达要求我们有必要将汉字设计纳入设计科学的轨道，理性地分析现代技术概念与科学思想对汉字设计方法的积极影响，研究设计过程中人类的理性行为与感性设计的关系，丰富汉字美学研究内容，扩大汉字艺术表现范围，传达出中华民族的文化底蕴。形成我国视觉传达设计整体民族风格，将对形成中华民族的“文化的品牌”有重要的意义。
作者简介
目录信息
读后感
读过的字体设计的书不下30本，这本是我感觉在汉字设计上面写得最出色的一本书，不像很多作者一把抄袭……有一定的深度，但偏向学术方面，很理论，但内容很“新” 如果要买这书，可以去当当，大多淘宝已经绝版了……
评分读过的字体设计的书不下30本，这本是我感觉在汉字设计上面写得最出色的一本书，不像很多作者一把抄袭……有一定的深度，但偏向学术方面，很理论，但内容很“新” 如果要买这书，可以去当当，大多淘宝已经绝版了……
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用户评价
这本关于汉字设计的书，对我来说简直是一场视觉与思想的饕餮盛宴。我一直对文字的形态美感抱有浓厚的兴趣，但总觉得自己的理解停留在表层。这本书的作者显然是一位对汉字文化有着深刻洞察的匠人。他不仅仅是在罗列笔画和结构规则，更像是在带领我们走进古人造字的智慧殿堂。 比如，书中对“楷化”过程的剖析，那份细腻入微的观察力，让我恍然大悟。它不是一个生硬的转变，而是一个漫长、充满妥协与升华的演变史。作者通过大量的实例对比，清晰地展现了隶书的波磔如何被规范化为楷书的方正挺拔，以及这种转变对后世书法乃至整个文化心理的影响。我尤其欣赏作者对“气韵”这个抽象概念的具象化描述——他用现代设计的语言去解读传统美学，让那些看似玄妙的理论变得触手可及。书中对不同历史时期字体风格演变的梳理，脉络清晰，逻辑严密，读完后感觉自己对“美”的认知都被刷新了。这绝不是一本供人快速翻阅的图册，而是需要沉下心来，细细品味的案头珍宝。
评分翻开这本书，首先感受到的是那种扑面而来的现代感和强烈的实验精神。我本以为一本讲汉字的书会是严肃的学术论著，堆砌着枯燥的理论，没想到它更像是一位前卫设计师的个人作品集，充满了打破常规的勇气。作者似乎在挑战一切既定的“规矩”，用一种近乎解构主义的手法去审视每一个汉字的骨架和血肉。 书中关于“留白”的论述，简直是颠覆了我对空间感知的传统认知。作者没有停留在“留白是空白”的简单定义上，而是将其提升到了与实体笔画同等重要的地位——空间不再是笔画的附属品，而是主动参与构建意义和节奏的元素。他展示了如何通过调整笔画间的微小距离，实现从“稳重”到“飘逸”的风格转换，这种对细节的偏执追求，让人由衷地敬佩。尤其是一些作者自己设计的字体样本，大胆地采用了非对称结构，挑战了我们根深蒂固的平衡感，读起来让人心跳加速，思考“什么是汉字设计的边界？”这本书激励着我，去勇敢地质疑，去重新定义美。
评分说实话，市面上关于传统艺术的书籍，很多都带有浓厚的“复古情结”，往往将历史美化得不切实际。然而，这本关于汉字设计的书，却展现了一种令人耳目一新的务实精神。它敢于直面汉字在现代传播媒介（如屏幕显示、快速阅读）中遭遇的挑战，并提出了建设性的解决方案。 作者的笔触非常锐利，直指当代设计中的一些弊病，比如过度装饰、结构失衡等问题。他没有回避“电子化对汉字美感侵蚀”的现实，而是将其视为一次强制性的进化契机。书中对不同分辨率屏幕下宋体、黑体等字体的笔画优化策略，详尽得令人咋舌，简直就是一本数字化汉字排版的高级教程。更重要的是，他将技术层面的考量，巧妙地融入了美学判断中，让我们明白，最好的设计是功能性与艺术性的完美平衡点。这本书对我最大的启发在于：真正的传承不是僵硬的模仿，而是在理解其内核后，勇于在新的载体上重新表达它。
评分我是一位平面设计师，长期与西文字体打交道，对汉字的复杂性一直心存敬畏，总觉得难以捉摸其内在的韵律。这本书的出现，就像为我打开了一扇通往东方符号哲学的窗户。它的结构安排非常精妙，并非线性的时间叙事，而是围绕几个核心的设计母题展开，这使得即使是跨界读者也能迅速找到切入点。 特别让我受益匪浅的是其中关于“笔画的力度与速度”的章节。作者巧妙地将书法中的“提按顿挫”与现代印刷品的“墨迹厚度”联系起来，清晰地阐述了数字化时代下，我们如何通过精确控制粗细变化来赋予静态的字体以生命力。书中对笔画起收的处理，细致到仿佛能听见毛笔在纸上摩擦的声音，那种对“动感”的捕捉，远超出了单纯的视觉呈现。它教导的不仅是“如何画字”，更是“如何感受字在运动中产生的力量和情感”。这本书是为那些渴望在信息爆炸的时代，用汉字表达出更深层次情感的设计师准备的实用手册。
评分这本书的阅读体验是极其沉浸和宁静的，仿佛作者邀请你来到一个专门用于沉思的静室。它的文字风格极其内敛而富有哲思，如同上好的宣纸，每一笔墨痕都恰到好处，不显张扬却耐人寻味。它很少使用夸张的辞藻，而是通过严谨的逻辑推演和典雅的叙事，构建起一个关于汉字形态的完整宇宙。 我印象最深的是关于“部首的意义场域”的探讨。作者将部首视为汉字基因库中的基本元素，分析了它们如何独立携带意义，又如何在组合中产生新的化学反应。这种从微观结构到宏观系统层面的分析，让我明白了为什么某些部首总是出现在特定的字群中，这不仅仅是语义上的归类，更是一种视觉上的家族血统。读这本书，我感到自己像一位人类学家，在研究一种活着的、不断进化的符号系统。它促使我思考，当我们面对一个全新的概念时，如何从这些古老的部首中，提取出最契合的“视觉基因”来构建新字。
评分入门级
评分有看头，也有想法的书
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