What Art Is

What Art Is pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Yale University Press
作者:Arthur C. Danto
出品人:
页数:192
译者:
出版时间:2013-3-19
价格:USD 24.00
装帧:Hardcover
isbn号码:9780300174878
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术理论
  • 丹托
  • 艺术
  • 当代艺术
  • 美学
  • 哲学
  • art
  • 艺术本质
  • 视觉艺术
  • 创作过程
  • 美学概念
  • 当代艺术
  • 艺术定义
  • 艺术形式
  • 文化表达
  • 艺术哲学
  • 艺术史
想要找书就要到 图书目录大全
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

What is it to be a work of art? Renowned author and critic Arthur C. Danto addresses this fundamental, complex question. Part philosophical monograph and part memoiristic meditation, "What Art Is challenges" the popular interpretation that art is an indefinable concept, instead bringing to light the properties that constitute universal meaning. Danto argues that despite varied approaches, a work of art is always defined by two essential criteria: meaning and embodiment, as well as one additional criterion contributed by the viewer: interpretation. Danto crafts his argument in an accessible manner that engages with both philosophy and art across genres and eras, beginning with Plato's definition of art in The Republic, and continuing through the progress of art as a series of discoveries, including such innovations as perspective, chiaroscuro, and physiognomy. Danto concludes with a fascinating discussion of Andy Warhol's famous shipping cartons, which are visually indistinguishable from the everyday objects they represent. Throughout, Danto considers the contributions of philosophers including Descartes, Kant, and Hegel, and artists from Michelangelo and Poussin to Duchamp and Warhol in this far-reaching examination of the interconnectivity and universality of aesthetic production.

好的,这里为您提供一本名为《时间之河的低语》的图书简介,内容详实,不涉及《What Art Is》的任何主题。 --- 图书名称:《时间之河的低语》(The Whispers of the River of Time) 作者:伊莲娜·维拉诺瓦(Elena Villanova) 核心主题:历史记忆、文明兴衰的内在驱动力、以及个体在宏大叙事中的微观挣扎与选择。 图书简介: 《时间之河的低语》并非一部传统的编年史,而是一场跨越数千年,聚焦于人类文明核心驱动力的深度考古。伊莲娜·维拉诺瓦以其非凡的洞察力,引领读者潜入历史深处,探寻那些在宏伟的事件背后,驱动社会结构、道德观念乃至技术革新的无形力量。 本书的结构围绕着“关键的断裂点”展开,这些断裂点并非指某次具体的战役或条约的签订,而是文明内部发生的深刻的、往往是不可逆转的认知与价值体系的转变。作者避开了对既定历史事件的简单复述,转而专注于分析“为什么”——为什么某些思想会在特定的历史窗口期爆发性地传播,而另一些同样深刻的洞见却被时间洪流所吞没。 第一部分:记忆的矿脉与遗忘的重量(The Veins of Memory and the Weight of Forgetting) 本部分深入探讨了人类对“过去”的构建过程。维拉诺瓦提出一个引人深思的观点:我们所认知的历史,很大程度上是我们当下需求塑造的集体叙事。作者以古苏美尔的泥板记录、古埃及的亡灵书,以及中世纪修道院的抄本为起点,详细剖析了不同文明如何选择性地保存、美化或彻底抹除其“不适宜”的记忆。 她尤其关注“遗忘的伦理”——一个社会决定忘记什么,与其决定纪念什么具有同等的塑造力量。通过对古代法律文本和宗教仪式的比较分析,维拉诺瓦揭示了精英阶层如何系统性地利用“时间感”的控制,来巩固其统治的合法性。例如,她详尽描述了早期农业社会中,时间如何从自然的循环(日出日落)演变为线性的、积累性的概念,以及这种转变如何为资本的早期萌芽提供了认知基础。 第二部分:物质的幽灵与非物质的契约(Material Phantoms and Immaterial Pacts) 第二部分将焦点从思想转移到实际的社会组织上。作者考察了在地理和气候压力下,人类如何发展出复杂的、但往往难以察觉的“非物质契约”来维持大规模协作。 维拉诺瓦花费大量篇幅研究了古代丝绸之路沿线的贸易网络,并非关注商品本身,而是关注构成这些网络稳定性的信任机制。她分析了早期行会制度中的“荣誉代码”如何比法律条文更有效地约束了商人的行为。在技术层面,作者对比了罗马的引水渠系统与中国早期的漕运体系,强调技术本身的进步并非决定性因素,决定性的是支撑这些巨型工程的劳动力组织模式和对风险的社会化承担机制。 一个重要的论点是:当物质资源(如水、土地)的稀缺性达到临界点时,社会必须创造出新的、基于符号和共识的价值体系来重新分配权力,这些体系便是“非物质的契约”。 第三部分:边缘的回声与文明的转向(Echoes from the Margins and Civilizational Tides) 本书的第三部分转向了那些被主流历史叙事所忽略的声音——边缘群体、被征服者、以及那些最终未能建立持久帝国的社会形态。维拉诺瓦认为,真正的“时间之河的低语”往往来自于这些被压抑的角落。 通过对中美洲多个前哥伦布时期文明的比较研究,作者展示了在没有中央集权官僚体系的情况下,社区如何通过高度精密的生态知识和分散的知识传递网络来维持生存。她探讨了“失败的文明”的遗产——这些文明的生存策略和失败教训,在关键的历史节点上,常常被崛起的强大帝国无意识地吸纳和重塑。 本书的高潮在于对“时代精神的钟摆效应”的阐述。维拉诺瓦认为,每一个伟大的文明转型,都是对前一个时代过度集中的某种价值的强烈反弹。例如,从中世纪向文艺复兴的过渡,不仅是艺术的复兴,更是对过度精神化生存模式的一种形而上的矫正。 结论:在永恒的流动中锚定意义 《时间之河的低语》最终引导读者认识到,历史不是一条笔直的轨道,而是一个充满回流、涡旋和沉积物的复杂生态系统。理解过去,并非为了预测未来,而是为了更好地校准我们对“意义”的理解——意义不是被发现的,而是被不断地、在代际的低语和碰撞中创造出来的。维拉诺瓦以深沉的文学笔触和严谨的跨学科论证,为我们提供了一面棱镜,用以审视我们自身所处的时代,并理解我们今日的选择将如何被未来的“时间之河”所诠释和重塑。 本书适合所有对历史哲学、社会动力学、以及人类集体心智演变感兴趣的读者。它将挑战您对“进步”和“稳定”的传统认知。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

刚拿到这本《What Art Is》的时候,我满怀期待,毕竟“艺术是什么”这个问题,是多少年来一直在艺术界、哲学界甚至我们日常生活中引发激烈讨论的焦点。我猜这本书一定汇集了作者对艺术本质的深刻洞察,或许还会从历史、文化、心理学的角度去剖析艺术的定义和价值。我个人对艺术一直抱有一种探索欲,总是试图理解那些触动心灵的作品背后究竟蕴含着怎样的力量。所以,我期待这本书能提供一些全新的视角,挑战我原有的认知,甚至可能颠覆我一直以来对某些艺术形式的看法。 或许它会深入探讨抽象艺术的奥秘,试图解释为什么有些作品看似随意,却能引发如此强烈的情感共鸣;又或者它会聚焦于不同文化背景下的艺术表现,揭示出人类共通的情感需求是如何在不同的艺术形式中得以体现的。我还设想,书中可能会引用大量的艺术史案例,从古希腊雕塑到文艺复兴时期的绘画,再到现代装置艺术和行为艺术,通过具体的作品分析来支撑作者的论点。我希望这本书不仅仅是理论的堆砌,更能给我带来一种“原来如此”的顿悟感。

评分

坦白说,在阅读《What Art Is》之前,我对“艺术”这个概念的理解可能还停留在比较传统的层面。我脑海中浮现的,大多是那些技巧精湛、主题明确的画作或雕塑。但我也知道,艺术的世界远不止于此。我猜测,这本书可能会带我进入一个更广阔的艺术视野,让我认识到艺术的多元性和包容性。 我很好奇,作者是如何处理“艺术”与“非艺术”之间的界限的。在这个概念不断被拓展和解构的时代,区分艺术与日常物品、与商业设计,甚至是与政治宣传,可能变得越来越困难。这本书是否会提出一些批判性的方法,让我们能够更敏锐地辨别出那些真正具有艺术价值的作品?我期待它能赋予我一双“火眼金睛”,让我能够穿透表象,看到艺术作品背后更深层的意义。

评分

翻开《What Art Is》,我脑海中首先浮现的是那些关于“美”的讨论。艺术是否必然与美相关?还是说,艺术的目的在于引发某种情感,无论这种情感是愉悦、悲伤,甚至是厌恶?这本书可能会深入探讨艺术的情感功能,以及它如何影响我们的内心世界。 我尤其对书中可能涉及的“艺术的社会功能”感到好奇。艺术是否应该承担某种教育、启蒙,甚至批判的责任?或者,艺术仅仅是艺术家自我表达的出口,与社会价值无关?我希望这本书能够提供一些案例,来说明艺术如何在历史进程中,扮演过重要的社会角色,或者反之,又如何被边缘化。我期待它能让我更深刻地理解,艺术不仅仅是孤芳自赏的雅事,更是与我们生活息息相关的社会现象。

评分

这本书无疑在艺术评论领域掀起了一场不小的波澜。我迫不及待地想知道,作者是如何在浩瀚的艺术史长河中,找到那个能串联起所有艺术形式的“核心”。是色彩、线条、构图,还是更深层次的情感表达和精神诉求?我推测,作者可能并没有给出一个单一、绝对的答案,而是提出了一系列引人深思的问题,鼓励读者自己去寻找答案。这对于一个习惯了被喂养知识的读者来说,是一种既挑战又兴奋的体验。 我特别期待书中关于“后现代艺术”的解读。在这个信息爆炸、边界模糊的时代,艺术的定义似乎变得越来越宽泛,甚至有些令人费解。究竟是什么让一件物品,或者一个行为,能够被称之为“艺术”?这本书是否会提供一些衡量标准,或者至少是分析工具,来帮助我们理解那些看似“怪诞”或“反传统”的艺术作品?我希望它能帮助我摆脱一些固有的成见,以更开放的心态去拥抱那些可能超出我目前理解范围的艺术形式。

评分

这本书的书名本身就极具吸引力,它直击了艺术领域最核心的哲学命题。我很好奇,作者会从哪个角度切入,来解答“艺术是什么”这个问题。或许是探讨艺术的创造过程,强调艺术家独特的天赋和灵感;又或许是聚焦于作品的接受者,强调观众的解读和体验在艺术形成中的作用。 我设想,书中可能会对一些经典的艺术理论进行梳理和辨析,比如形式主义、表现主义,又或者结构主义等等,并在此基础上提出作者自己的见解。我特别期待看到作者如何将这些抽象的理论,与具体的艺术作品相结合,让读者能够通过鲜活的例子,来理解复杂的艺术哲学。我希望这本书能在我心中种下一颗思考的种子,让我未来在欣赏任何艺术作品时,都能多一份审视和体味。

评分

入门级别,基本观点都有提到:20世纪是传统艺术的终结;身体问题在美学话题中的再现,与德国古典哲学传统中的判断不同,丹托自己的语言是“动作的哲学”(philosophy of action);艺术史与修复问题也回到了黑格尔和历史哲学;最后提了关于美学的学科定位,以及为何唯独哲学系对解构主义免疫。

评分

平易近人

评分

平易近人

评分

平易近人

评分

美国邮包到了,开始从这本最薄的啃。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有