◆为一个人的生活辩护
◆一个人生活≠孤独、寂寞、无聊、无所事事
◆日本国民诗人谷川俊太郎睿智大方谈诗人的独居生活
【编辑推荐】
1.谷川俊太郎是日本的国民诗人,被誉为日本现代诗歌的旗手,《一个人生活》是他的随笔代表作,长年入选新潮社经典100册。
2.本书收录谷川俊太郎的日常随笔与独居生活日记,字里行间坦露一个人生活的自在与随性、朴素与优雅。
3.谷川俊太郎的随笔文字短小精炼、无始无终,贯穿前后的是他对生活与生命的赤诚,给人坚守自我与热爱生活的勇气。
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如果我是天才的话, 谷川俊太郎就更是天才。——荒木经惟
谷川俊太郎
日本当代诗人、剧作家、散文家、翻译家。
当今国际诗坛被广泛阅读和最有影响力的诗人之一。被誉为宇宙诗人、国民诗人,多次获诺贝尔奖提名。他的作品语言简约深刻,富有超人的想象力,在战后崛起的日本现代诗人当中独树一帜。
他创作领域广泛,除写诗外,还创作绘本、童谣,并 曾为宫崎骏、手冢治虫的动画作词。主要作品包括诗集《二十亿光年的孤独》《我》以及随笔集《一个人生活》等。
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译者:林真美,日本国立御茶之水女子大学儿童学硕士。策划“大手牵小手”“没大没小”等系列图书,译介许多经典绘本。
人们常说“态度决定一切”。这句话大概未必能经得起推敲,但有一点是毫无疑问的,那就是无论什么人,无论做什么,也无论什么时候,一个端正的态度的确非常重要!态度端得正,看人、看事情、看问题,甚至是看麻烦都不会有太大的麻烦!所以,即使不过只是“一个人生活”,那又如...
评分早晨六点起床,轻松在花草香气和初夏风中行走。 早餐后,我其实有几件紧要的事应该做,需要对某件事做个决定和回复,需要拟一份合同,需要看一些资料。但我抽出了谷川俊太郎先生的《一个人生活》。 随手从中间翻阅。平常的字录写着日常的生活,却是极好看。一时也不知什么原因...
评分谷川俊太郎是日本当代诗坛最有影响力的诗人。21岁,他就因处女作《二十亿光年的孤独》轰动日本文坛,此后笔耕不辍,一直写到将近九十岁,出版了八十余部诗集,被誉为“宇宙诗人”和“国民诗人”。 他描绘自然、生命和爱,诗句满溢着清澈和温暖;他咏叹宇宙、星辰和风,字间流淌...
评分 评分——评《一个人生活》 文/蓦烟如雪 当碎片化阅读成为主流,阅读像“缩写本”被按下了快捷键,很多人难以集中去耐心阅读,难以沉下心来品读一篇好文字,甚至忘记了理解、忘记了思索与想象。当我翻开《一个人生活》这本书时,我陷入的沉思。 这书出自一位耄耋老人之手,谷川俊太...
读完这本书,我最大的感受是,它成功地避开了所有关于“孤独”的俗套讨论。市面上太多写独居的书,总是围绕着如何克服寂寞、如何拓展社交圈子打转,仿佛一个人生活就天然等同于一种需要被拯救的状态。但《一个人生活》完全不是那样。作者的笔触非常疏离,带着一种近乎观察者对被观察对象的审视。他写自己搬进新公寓后的各种琐事:更换灯泡、处理漏水的水龙头、给植物换盆,这些场景的描绘精细得让人甚至能闻到新油漆和灰尘混合的气味。尤其令我印象深刻的是他对“沉默”的捕捉。他记录了夜晚家中没有任何电子设备运作时,那种纯粹的、由房屋自身结构发出的细微声响——木材的收缩、冰箱压缩机的启动、窗外极远处的汽笛声。这些声音,在他笔下,不再是令人不安的空虚背景,而成为了一种构成“个人空间”的独特声景。这本书提供了一种新的视角:一个人生活,不是一种缺失,而是一种对环境和自身反应的极致放大。
评分如果说市面上的生活美学书籍是教你如何“装饰”你的生活,那么《一个人生活》就像是一本关于“拆解”生活的说明书。作者对于物品的提及,不是为了炫耀或展示品味,而是为了探讨物品与使用者的关系。他花了大量篇幅去描述一把用了十年的旧椅子,椅子腿磨损的纹理、扶手上因为长期摩擦而产生的包浆,这些细节不是为了怀旧,而是为了探讨“时间”在物质上留下的痕迹。他处理物品的方式带着一种近乎仪式性的尊重,仿佛每一个日常用品都承载着一段无声的历史。这与我过去习惯的快消式阅读体验截然不同,它强迫我放慢速度,去审视自己家中那些被视为理所当然的物件。读到最后,我感到一种莫名的愧疚,因为我意识到自己对待物品的草率,对比作者对一件简单工具的尊重,显露出我在生活中缺乏的敬畏心。
评分这本《一个人生活》的书,从封面到内页的设计,都透露着一种极简主义的冷静与克制。我原本以为这会是一本关于如何高效独处的“指南”,期待能从中找到一些独处的技巧或心灵鸡汤。然而,翻开第一页后,我发现自己完全误判了。它更像是一本充满生活细节的碎片集合,没有明确的论点,也没有高屋建瓴的总结。作者似乎只是将自己日常生活中那些不经意间捕捉到的瞬间,小心翼翼地用文字重新构建起来。比如,有一章详细描述了作者如何花了一个下午去研究如何用最完美的比例冲泡一杯挂耳咖啡,从水温的细微变化到咖啡粉研磨的粗细,那种近乎偏执的专注,让我这个平时喝咖啡只求“提神”的人,感到了一种前所未有的震撼。这不是在教你生活,而是在展示一种对生活细微之处的“在场感”。它让人反思,我们是不是在忙碌中遗失了对这些“无用”细节的感知能力。这本书的节奏很慢,需要静下心来读,否则很容易被那种平淡的叙事流冲走,但一旦沉浸其中,你会发现,那些看似无关紧要的日常,构成了支撑“一个人生活”的真正骨架。
评分这本书的结构非常零散,章节之间缺乏明显的逻辑连贯性,这使得它具有一种独特的阅读体验——你永远不知道下一页会跳跃到什么场景。可能前一页还在精确计算烤箱内温度的细微波动,下一页就突然转到了对一个陌生人侧脸的瞬间观察。这种跳跃感,反而非常贴合现代人碎片化的注意力模式,但它又比社交媒体上的碎片信息更具深度和重量。它没有提供任何可以被简单概括的“金句”,所有的“领悟”都需要读者自己去挖掘和拼接。我试着向朋友推荐这本书,但很快意识到,这本书并不适合所有人,它要求读者具备一定的“共振”能力,能够接受这种缓慢的、内向的叙事节奏。对我而言,它像是一次精神上的深潜,虽然过程略显晦涩和压抑,但最终浮出水面时,世界似乎以一种全新的、更加清晰的像素点呈现出来。
评分这本书的文字风格,初看是带着一种知识分子的清冷和疏离感,但细读之下,会发现其中蕴含着一种非常私人化的、近乎神经质的敏感。它不像日记,因为它缺乏情感的宣泄;它也不像散文,因为它缺少明确的主题升华。它更像是一种意识流的记录,但又被作者精准地控制着尺度。比如,他描述自己下雨天去超市买菜的情景,重点不在于他买了什么,而在于雨水打在不同材质的路面上发出的不同声响,以及他走路时鞋底与积水接触后,那种略带黏滞感的反馈。这种对感官体验的过度聚焦,让我这个读者在阅读时,身体上也仿佛被拉入了那种特定的物理环境中。我甚至会不自觉地在脑海中模拟那种触感和声音。这种写作手法的高明之处在于,它通过对外部世界的极端细致描摹,间接地勾勒出一个极其复杂且微妙的内心世界,一个不需要向任何人证明自己存在的内核。
评分和之前看的版本对比,大部分是重合的,翻译不功不过,感觉不如湖南文艺的译本,这遍读完觉得作者挺可爱的)
评分一个人生活≠孤独、寂寞、无聊、无所事事。
评分像读一本 有思想的碎碎念
评分细致琐碎又充满个人思考,就像作者说自己是个“热情稀薄的人”,字里行间透露出他对生活的热爱,“我爱自然中的天空、大海、云、太阳、草木,但即便我的身体也是自然的一部分,我却很难说我可以无条件地爱它。”可能那种“稀薄”指的是对自我而言,正因为把自我变得稀薄才有对世间一切的淡然态度,这种淡然不摒弃趣味,热爱生活的人怎么可能不发掘生活的趣味呢,中国之行在他笔下写得妙趣横生,或者看寺山修司的展也很有意思,半夜训斥小偷则有惊无险,还有轻巧地拾缀各种日常的意趣和体悟,所以我很喜欢他的这种生活态度,事实上也与他的各种观点十分吻合,也许我们要做的就是再让自我更稀薄一点,像云或诗那样浮动着就好了,浮动起来就可以轻松地审视其他了。
评分细致琐碎又充满个人思考,就像作者说自己是个“热情稀薄的人”,字里行间透露出他对生活的热爱,“我爱自然中的天空、大海、云、太阳、草木,但即便我的身体也是自然的一部分,我却很难说我可以无条件地爱它。”可能那种“稀薄”指的是对自我而言,正因为把自我变得稀薄才有对世间一切的淡然态度,这种淡然不摒弃趣味,热爱生活的人怎么可能不发掘生活的趣味呢,中国之行在他笔下写得妙趣横生,或者看寺山修司的展也很有意思,半夜训斥小偷则有惊无险,还有轻巧地拾缀各种日常的意趣和体悟,所以我很喜欢他的这种生活态度,事实上也与他的各种观点十分吻合,也许我们要做的就是再让自我更稀薄一点,像云或诗那样浮动着就好了,浮动起来就可以轻松地审视其他了。