《树犹如此》是白先勇的散文自选集,主要收录他回忆个人经历、亲友交往的文章。其中纪念亡友的《树犹如此》将至深痛楚沉淀六年,被称为“以血泪、以人间最纯真的感情去完成的生命之歌”。另收两篇写友人的新作:画家奚淞修佛之旅《寻找那一棵菩提树》,救助上万艾滋孤儿的杜聪《修菩萨行》。可见白先勇近年心中所系。
书中作品多成于白先勇“五十知天命”之后,董桥曾“惊讶他已然像自在、放下的老僧,任由一朵落花在他的掌心默默散发瞬息灿烂”。写至友王国祥、三姊先明,平实中蕴藏波澜壮阔,人间悲悯。桂林、上海、南京、台北,文化乡愁叠加,难觅归处。在倾注心血和青春的同人杂志《现代文学》,白先勇以文会友,情笃一生。他也关心年轻人的成长困境,艾滋病患的挣扎和勇气。生命繁华之欢喜,伤逝消亡之不舍,白先勇的天真执着和无可奈何,在散文中化为真实的有情世界。
白先勇,小说家、散文家、评论家、剧作家。1937年生,广西桂林人,名将白崇禧之子。台湾大学外文系毕业,美国爱荷华大学“作家工作室”(Writer’s Workshop)文学创作硕士。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》,长篇小说《孽子》,散文集《树犹如此》、《蓦然回首》、《明星咖啡馆》、《第六只手指》,舞台剧剧本《游园惊梦》,电影剧本《金大班的最后一夜》、《玉卿嫂》、《孤恋花》、《最后的贵族》等,重新整理明代汤显祖戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》,并撰有父亲白崇禧传记《白崇禧将军身影集》。2004年之后大力投入昆曲经典《牡丹亭》的制作演出,青春版《牡丹亭》目前已演出超200场,在华人世界造成极大轰动,启动了台海两岸昆曲复兴的契机。
白先勇先生说“时间”是他文章的一大主题,我想,这本《树犹如此》尤其如此。 《树犹如此》 年轻的时候,有很多东西都很重要,大到自由,重到原则,小到一段歌词。最不重要的就是生命,可以轻易的许诺出去,它是一个砝码,只为让自己热血沸腾,比如为信念而死,比如为...
评分我想说,所有“至念”篇,一点“师友”篇,一篇“关爱”篇值得一读。而最好的必是“至念”篇。《树犹如此》《第六只手指》是最爱的。 白的散文被评论“哀而不伤”是很确切的,而在《树犹如此》《第六只手指》则充分地显现出这个特点。白先勇与王国祥间的友谊,以及他们种下的树...
评分只是针对《树犹如此》这一篇文章的些许感想:这篇散文我老早就看过。文字上不及白先勇短篇小说中那样洗练,但情真意切。以前只是觉得作者笔下的那段同性感情挺感人的。这次在倒时差时随手重翻,却慢慢品出了其中更深的悲凉。 白先勇是从自己的加州庭院写开去。寓居海外,寄情...
评分一直压着在读……虽然知道了内容知道了结局,劝自己何必入文太深,但预料到的悲还是压不下去,渐渐渗透,从每一个缝隙中溢出,最后终于决堤 为隐忍,为坚强,为爱,我放心的去流泪
评分最近半年,一直很迷恋白先勇作品。 最开始对他的关注来自于台湾公视改编的电视剧《孽子》,在那个时候我多多少少还算是个腐女,为了男男之爱去看的电视剧,其实看了几年的耽美,觉得自己也算是阅文无数,阅文无数的人一般都有个通病,那就是很难感动,所以我本来是...
我必须承认,这本书的文笔华丽得有些过分,但我说的“华丽”不是指那些空洞的辞藻堆砌,而是指那种将琐碎日常提炼成诗意的能力。作者的观察角度极其独特,他似乎总能捕捉到光线穿过百叶窗时在地板上投下的那些转瞬即逝的几何图形,并赋予它们某种隐喻的重量。初读时,我甚至觉得节奏有些拖沓,仿佛作者在故作深沉,但随着情节的深入,我才明白那是刻意的铺垫——他是在用近乎电影慢镜头的速度,让你充分沉浸在角色的内心世界里。那些关于记忆、失落和身份认同的探讨,都不是通过大段的哲学思辨来完成的,而是巧妙地融入到了对一张旧照片的凝视、对一间空房间气味的描述之中。这本书要求你放慢速度,去品味那些被我们日常生活中忽略掉的细微之处。读完之后,我看着自己房间里的摆设,都觉得它们似乎藏着一些我尚未发现的、关于它们自身的故事。
评分如果要用一个词来形容这本书给我的感受,那就是“清冷”。它不像某些畅销小说那样热烈奔放,而是用一种近乎疏离的笔触,描绘着人与人之间那种难以逾越的距离感。故事背景的设定,无论是地理环境还是社会阶层,都带着一种被时间遗忘的、略显荒凉的气息,这种环境与人物内心的孤寂感形成了完美的共鸣。作者很少使用直接的情感宣泄,喜怒哀乐都内敛在角色的行为模式和对白中的停顿里。你需要仔细推敲那些没有说出口的话,去体会那些擦肩而过的不幸。例如,两位主角之间微妙的关系变化,不是通过激烈的争吵或深情的对白来展现的,而是通过他们共同面对一个沉默的物体、或者在特定时间点保持同步呼吸的频率来暗示的。这种克制之美,让最终情感爆发的瞬间,显得尤为珍贵和沉重。
评分这部作品的叙事张力简直令人窒息,它没有落入那种老套的、非黑即白的道德困境,而是将我们带入了一个错综复杂的灰色地带。作者对人性幽暗面的洞察力令人惊叹,笔下的人物仿佛就是我们身边那些沉默的、隐藏着秘密的邻居。那种缓慢渗透的、让人脊背发凉的恐惧感,不是通过突兀的惊吓堆砌起来的,而是通过对日常细节近乎偏执的描摹而达成的。我尤其欣赏作者处理时间线的方式,它像一团被打散的毛线,你得耐心地跟着那些闪回和预示,才能拼凑出事件的全貌。阅读的过程就像是在解剖一个复杂的机械装置,每当以为自己看清了某个齿轮的运作原理时,作者总能再抛出一个新的变量,让你不得不推倒重来。最震撼的是结局的处理,它没有提供一个廉价的答案或安慰,而是留下了一个巨大的、让人久久不能释怀的问号,迫使读者在合上书本之后,依然在自己的脑海中继续这场审判。那种余韵,比任何直接的宣泄都来得更具力量和持久性。
评分这本书的结构设计简直是天才之作,它完全颠覆了我对传统叙事结构的期待。作者采用了一种“嵌入式叙事”的手法,故事线如同俄罗斯套娃一般层层递进,你以为你读到了核心真相,结果发现那只是包裹着更深一层秘密的表皮。这种手法带来的阅读体验是双重的:一方面是解谜的快感,另一方面是不断被误导和重新定向的迷失感。我尤其喜欢作者对“不可靠的叙述者”的运用,角色们的回忆和陈述充满了矛盾和自我欺骗,这使得读者必须时刻保持警惕,像一个侦探一样,在文字的迷雾中寻找最微弱的真实信号。更妙的是,作者没有试图去“修复”这些矛盾,而是让它们并置、共存,最终形成了一种超越真假的新现实。这种对叙事边界的挑战,让这本书的阅读体验远超一般的文学作品,更像是一场智力的角力。
评分我过去很少会主动去接触那些被归类为“实验性写作”的作品,但这部作品成功地让我体会到了语言本身的弹性和韧性。作者似乎在探索词语组合的极限,句子结构时而极度简洁,如同命令式的口号,时而又拉伸成一段绵延不绝、充满从句的意识流。这种节奏的巨大反差,有效地模拟了角色在极端压力下精神状态的波动。更值得称赞的是,尽管形式上如此大胆,它却丝毫没有牺牲故事的可读性。你依然能紧紧抓住故事的主线,但同时又被那些华美的、近乎音乐性的语言段落所吸引。它读起来不像是在阅读一个故事,更像是在聆听一首结构复杂的交响乐,每个乐章都有其明确的功能,最终汇聚成一个宏大而令人震撼的整体。这是一次对阅读习惯的温柔却坚定的挑战,结果是令人振奋的。
评分严肃文学的每个字都看不腻啊
评分白先勇小说第一,随笔次之。
评分他写沉痛,不写人何以堪,写树犹如此;写绝望,不写相对痛哭,写辗转求医,南北奔走;写哀思,不写形影相吊,写茶花灼灼,人间繁华。
评分《树犹如此》是白先勇先生的散文自选集,算是半部自传吧,回忆了他的个人经历,遇见的师友。 和当初读三部曲《台北人》、《纽约客》、《孽子》的感觉很相似,都是一读就停不下来。但由于《树犹如此》收录的是多是回忆性散文,在文学价值上到底不如上面三部小说。 然而,比小说更直接的是,透过这本书,作者能够更加了解作者个人的心路历程,在一行行文字中,白先勇先生那种悲天悯人的情感着实让人感动。 另外,从这本书中也可以看到50年代以来,台湾文学的一个发展情况。很多有名的台湾作家几乎都和白先勇先生是前后辈的关系。 想说的还有很多,但通篇读下来,体会最深的就是白先勇先生悲天悯人的情怀和无常的人生态度。在书中,白先勇先生用《金刚经》中的一段话描写他友人,但我觉得,这亦是他自己的人生态度吧。
评分严肃文学的每个字都看不腻啊