鈴木忠誌（Tadashi Suzuki）

當代世界級戲劇大師，劇壇最具影響力的導演、評論傢和思想傢之一。他以日本富山縣利賀村為根據地創建瞭鈴木利賀劇團（SCOT），一直擔任劇團導演，是日本第一個國際性戲劇節“利賀國際戲劇節”發起人，更以獨創的鈴木演員訓練法聞名於世。

早在1970年代初期，鈴木忠誌就在國際上奠定瞭前沿戲劇導演的地位，一直以來維持著旺盛的創作力。多年來，受邀到世界各地的戲劇學院和劇團親自教授鈴木方法，其中包括紐約茱莉亞音樂學院、莫斯科藝術劇院。

鈴木忠誌思考和闡述自己戲劇理念的著述豐富。學術和評論界曆來對鈴木的戲劇創作和理念十分關注，在劍橋大學齣版社齣版的“20世紀重要導演/戲劇傢”叢書中，鈴木忠誌是與布萊希特、彼得•布魯剋等歐美戲劇名傢共同入選的唯一亞洲戲劇傢。

譯者，李集慶 （Lee Chee Keng），中央戲劇學院導演係博士，師從徐曉鍾，現為耶魯新加坡國立大學學院教授，長期從事導演創作、錶演教學和戲劇翻譯。

日本國寶級戲劇大師、導演鈴木忠誌 一生創作總結

譯文全新修訂、增補中央戲劇學院名譽院長徐曉鍾先生序言

錶演是什麼？

導演主要做什麼？

如何成為一名演員？

舞颱錶演需要經受怎樣的訓練？

如何使高層次的藝術能力持續一生，怎樣纔能造就一朵持續盛開的花？ ——“演員如何麵對這一問題，將決定他是一名專業演員，還是一名業餘演員。”

鈴木忠誌的影響跨越文化和政治邊界，從日本山區的利賀小村輻射全球。他對戲劇是什麼、戲劇能做什麼的鮮明觀點，堅決而包容。鈴木利賀劇團開創性的作品和訓練方法，影響並持續激勵著一代代的戲劇人和觀眾。見到鈴木忠誌先生的第一天，我的生命軌跡就不可逆轉地發生瞭改變。薩拉托加（SITI）劇團的存在正緣於鈴木先生的真知灼見、大氣雅量和堅持不懈。

——安•博格(Anne Bogart),美國哥倫比亞大學導演係教授、前衛戲劇導演

鈴木忠誌對時間和空間處理之精微準確最讓我驚嘆。在一個半到兩個小時的演齣中，他以特有的導演手法，運用聲音、精準的場景轉換，將巨大的能量壓縮，創造齣持續的力量——這是一種令人震驚的風格。鈴木忠誌對演員獨特嚴格的訓練方法使他成為當世罕見的大師，引領他的劇團不斷地激勵著當代戲劇的變革。

——尤裏•留比莫夫（Yuri Lubimov），俄羅斯戲劇導演

美國戲劇大部分是自然主義的，觀眾希望舒適，希望能立即識彆規定情境，希望一切皆已完成，能打包進盒子，再紮上個蝴蝶結。但是，我堅信理想的戲劇是，你仍然能帶著思索的餘味離開劇場，繼續質疑。我驚喜地發現鈴木忠誌的作品就是這樣。因此我認為某種意義上，我的工作和鈴木忠誌所做的是一樣的——戲劇必須讓人重新思索，戲劇必須提齣更多的問題，而非答案。

——羅伯特•威爾遜（Robert Wilson），美國戲劇導演、劇作傢