6年ぶりに放たれる、8作からなる短篇小説集
「一人称単数」とは世界のひとかけらを切り取る「単眼」のことだ。しかしその切り口が増えていけばいくほど、「単眼」はきりなく絡み合った「複眼」となる。そしてそこでは、私はもう私でなくなり、僕はもう僕でなくなっていく。そして、そう、あなたはも うあなたでなくなっていく。そこで何が起こり、何が起こらなかったのか? 「一人称単数」の世界にようこそ。
収録作
「石のまくらに」「クリーム」「チャーリー・パーカー・プレイズ・ボサノヴァ」「ウィズ・ザ・ビートルズ With the Beatles」「『ヤクルト・スワローズ詩集』」「謝肉祭(Carnaval)」「品川猿の告白」(以上、「文學界」に随時発表)「一人称単数」(書き下ろし)
村上春树
1949年生于日本京都。凭处女作《且听风吟》获得群像新人文学奖,由此出道。后续著作不断,涵盖长篇小说、短篇小说、纪实文学、随笔等多个类型。其中有闻名世界的《挪威的森林》、深度纪实的《地下》、被誉为“新千年日本文学的里程碑”的《1Q84》、谈及战争反思的《刺杀骑士团长》《弃猫》等。
曾获得谷崎润一郎奖、每日出版文化奖、卡夫卡奖、耶路撒冷文学奖等世界范围内的诸多奖项。其短篇小说构思精巧,余韵悠长,给读者留下丰富的解读空间。
烨伊
毕业于北京语言大学日语系。曾留学日本,并在当地孔子学院教授中文课程。凭着一点点执念走了一段不太短的路,没承想执念竟慢慢成了信念。
译著有《弃猫 当我谈起父亲时》《人间失格》《潮骚》《起风了》等。
当年在开始大量阅读时,没有把村上春树的书读进去,导致这些年一本都没读过。 这本书是一位编辑送给我的。在我翻开后就没有停下来,看评论有人在看完这本书后评价村上真的“老”了,因为我没有读过村上的任何作品,那我就暂且把这部作品当成我寻常看到的一本来说说感受吧。 整...
评分 评分 评分如果没人提醒你,你会记起村上春树已经年过七十了吗? 如果我要告诉你,世上还有一个十八的村上春树你信吗? 暌违六年,村上春树携着这本《第一人称单数》回归!“第一人称+单数”看起来就是很孤单的两个词呀,但是,却仿佛又不孤单,因为或许还有一个平行时空,那个时空的你在...
这本书的语言风格,老实讲,充满了古典的韵味和一种近乎于学院派的严谨感。它很少使用时下流行的网络词汇或过于直白的表达,而是倾向于采用长句和复杂的从句结构,营造出一种庄重、典雅的阅读氛围。我特别喜欢作者对自然景物的描写,那些关于光线、阴影、风声和季节更替的段落,仿佛带着一股清冽的空气灌入读者的肺腑。他写风吹过树梢的声音,不是“沙沙响”,而是某种更具象、更具音乐性的描述,让你仿佛真的能听到那穿透层层枝叶的低语。这种对语言的极致打磨,使得这本书在阅读时,需要调动起更多的脑力去跟上作者的思路。对于习惯了快餐式阅读的读者来说,这无疑是一个不小的挑战,但对于追求文字美感和思想深度的老饕而言,这简直就是一场盛宴。它要求你慢下来,去品味每一个词语的选择和排列组合所带来的微妙意义增值。
评分这本书,说实话,拿到手的时候我就被它那种沉甸甸的质感给吸引住了。封面设计得极为简约,黑白灰的配色,字体排版带着一种古典的庄重感,让人一看就知道这不是那种轻飘飘的消遣读物。我印象最深的是书脊上的烫金工艺,在灯光下微微反着光,那种低调的奢华感,让人忍不住想立刻翻开它,探究里面究竟藏着怎样一番天地。装帧的用心程度,简直到了苛刻的地步,连纸张的选择都透着一股韧劲和回味悠长的墨香,感觉作者对自己的作品倾注了巨大的心血,希望读者能从触觉上就感受到这份匠心。初次翻阅时,我特意选了一个安静的午后,泡上一壶茶,试图用一种近乎仪式性的方式去迎接这场阅读的旅程。这种对物质形态的重视,往往预示着内容本身必然有着不凡的深度和厚度,它不是昙花一现的网络热文,更像是一件需要时间去品味的艺术品,让人对即将展开的故事充满了敬畏和期待。我期待着它能带来那种沉浸式的体验,让我在阅读的过程中,仿佛真的走进了另一个时空,与书中的世界融为一体,忘记了周遭的一切喧嚣。
评分如果要用一个词来概括这本书带给我的整体感受,那大概是“疏离而又贴近”。故事里的世界设定虽然具有一定的抽离感,让人感觉仿佛置身于一个平行宇宙或是一个被高度象征化的空间,但作者对人类情感核心——那种对归属感、对理解的渴望,以及面对存在虚无时的无力感——的刻画却是异常真实和贴切的。它没有提供简单的答案或安慰剂,而是将问题抛回给读者,让你自己去面对那些宏大而又私人化的困惑。整本书读下来,我没有那种被故事“带着走”的感觉,相反,我感觉自己像是一个冷静的观察者,站在一个略微超然的视角,审视着人性的复杂和命运的无常。这种“旁观者”的视角,反而带来了一种奇特的共鸣,因为它迫使你从自己的生活中抽离出来,以一种更客观、更深沉的角度去看待自己的喜怒哀乐,无疑,这是一本能让人在读完后长时间沉思的佳作。
评分阅读过程中,我发现作者在处理角色间的互动时,展现出了一种令人惊叹的克制力。很多时候,那些最深刻的矛盾和情感张力,都不是通过激烈的对白或冲突来展现的,而是隐藏在那些没有说出口的话语背后,潜藏在人物的肢体语言和环境的烘托之中。这使得整本书弥漫着一种挥之不去、若有似无的宿命感。就好比隔着一层薄雾看远山,景物是存在的,但边缘是模糊的,需要你调动所有的想象力和共情能力去填补那部分空白。特别是有几段关于“记忆的不可靠性”的探讨,真是击中了我内心深处。它让我开始反思自己对过往经历的认知,是否也只是一种被时间过滤和美化后的“版本”。这种挑战读者固有认知的手法,非常高明,让这本书不只是一个故事,更像是一场对自我身份认同的深刻审视,读完后,你会感觉自己的内在世界被某种无形的力量重塑过。
评分这本书的叙事节奏,我得说,一开始稍微有点让人抓不住头绪。它不像那种开门见山、直奔主题的小说,更像是慢火细炖的老汤,需要你有足够的耐心去等待那股子醇厚的味道慢慢渗透出来。作者似乎很享受这种铺陈,每一个场景的描绘都细致入微,对人物内心微妙的情绪波动捕捉得极为精准,哪怕是一个眼神的交汇,一次不经意的停顿,都被他用一种近乎散文诗般的笔触娓娓道来。我承认,在头几章的时候,我好几次差点合上书,觉得是不是自己理解得不够深刻,但每当我决定再坚持看下去时,总能被某个突然出现的、极富哲理性的句子猛地拉回“锚点”,让你不得不停下来,反复琢磨,然后感叹一声“妙啊”。这种“欲扬先抑”的写法,考验着读者的定力和对文学性的追求,它不是为了娱乐大众,而是试图搭建一个需要读者主动去探索和解构的复杂结构,读起来就像是在解一个精妙的数学难题,每解开一环,都会带来巨大的智力上的满足感。
评分之前课上有听老师点评过村上村树的品川猴,故在达成本年度读书目标后,找了一本相关的来看(这本也有品川猴)。但是读后发现:果然比起村上村树我还是更喜欢吉本バナナ。因为我实在不喜欢轻奇幻。当然也不是所有都不喜欢,森见登美彦的作品就颇得我心。
评分『謝肉祭』一章描述村上春树如何沉迷于听舒曼的『謝肉祭』,竟号称要带到无人岛上去。读到一半终于忍不住看起了『謝肉祭』的演奏视频,这个有趣的钢琴曲我听过啊。所以『謝肉祭』到底是什么意思?一查wiki:カーニバル(Carnival)。「謝肉祭」这个翻译太生动了。英语语源里Carn=Meat
评分像是回到了中年时候的村上君的作品。
评分有几个故事十分喜欢。
评分对不起,我只有黑啤酒。