艺术风格学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025
海因里希·沃尔夫林（Heinrich Wolfflin，1864-1945年），瑞士著名美术史家，著名学者雅各布·布克哈特的高足，被认为是继温克尔曼、布克哈特之后第三位伟大的艺术史家。沃尔夫林的艺术史研究关注普遍的风格特征，而不是对单独艺术家的分析，他把作品形式分析、心理学和文化史结合起来，力图创建一部“无名的艺术史“。主要著作有：《文艺复兴与巴洛克》（1888年）、《古典艺术》（1899年）、《艺术史的基本原理》（又译《艺术风格学：美术史的基本概念》，1915年）和《意大利和德国的形式知觉》（1931年）等。
- 艺术理论
- 艺术史
- 艺术-理论
- 艺术
- 沃尔夫林
- 艺术史研究方法
- 风格
- 美学
具体描述
读后感
古代，发展节奏不快。一个集体风格渐变很久。 当下，这些风格可以彼此变化，彼此共存，平均一个风格只能消费一周，都要学习。
评分 评分不愧是大家之作，把绘画古典时期和巴洛克时期的特点分析的精辟入理，判然明白，可惜图文编排较混乱不及《艺术的故事》。
评分这本书是第二次读了，初读第一章可谓收获很多，而读到中段就开始有点不耐烦，有些读的急躁，而读的后半段则开始一字一句读，有一种意犹未尽的感觉，又回头重读了中间的几章。不得不说，沃尔夫林是20世纪当之为愧的艺术史大师，不像许多低质量的艺术史著作，充斥着无关痛痒...
评分用户评价
很多艺术家的名字被错译了，意大利语的专有名词也一律音译，编辑像失心疯了一般，把行文阐述中列举的图片全部放在了尾页，还打乱了顺序……基于本书的年代就不深入吐槽了。 从文艺复兴到巴洛克，沃尔夫林概括了五对风格上的差异：线描与图汇，平面与纵深，封闭与开放，多样与同一。 第一对非常有启发性，触觉和视觉的两种感知方式下的艺术风格对比，有学习的价值。然而余下四对有发散性思维和凑字数的嫌疑。文后举例的图片说服力不足，而且更像是循环论证。 总体上，个人认为不足以信，但有助于拓宽思路。
评分工具书????
评分除了新古典那部分，其他的都好
评分怎么封面不太对劲
评分读得有些匆忙，这本87年的图版质量也是挺差的，诚然风格分析早不是什么新鲜事，但确实又是最基本的一块石头。我和Daisy说，1915年左右写出的书，现在看来还是觉得才华横溢，她说她正在读马克思，感觉也是。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.wenda123.org All Rights Reserved. 图书目录大全 版权所有