阿城先生散文集,闲谈中国世俗与中国小说。充分体现了作者擅长清谈的风格。
阿城,作家,编剧,摄影师,文化项目策划者。
1984年,开始发表文字,以小说《棋王》著名。其他陆续有剧本、杂文、评论等;1985年,美国爱荷华大学国际写作计划驻校作家;1992年,获意大利NONINO国际文学奖,同年5月,意大利威尼斯驻市作家;1995年,香港科技大学驻校艺术家;2000年,台北驻市作家;2014年6月,出版《洛书河图:文明的造型探源》一书,获选中国书业年度图书。
2005年,第62届威尼斯电影节金狮奖评委;2006年,为《刘小东新作:多米诺》制做图片记录和纪录片;2008年5月,获邀为韩国全州国际电影节大师课程教授者;2008年9月,第11届威尼斯国际建筑双年展中国馆策展人。
读阿城的小说很难不把他想象成一位仙风道骨的世外高人。《棋王》、《树王》、《孩子王》,在简练至极地冷峻笔墨里写出了一股普通人的慷慨侠气,似乎一根袅袅烟篆上接千年前的悠悠古风。《遍地风流》更是在删繁去简、惜墨如金的道路上一头走到黑,仿佛将一尊雕塑刀劈斧凿到只剩...
评分阿城的《闲话闲说》,整个法大图书馆只有作家出版社这个版本,而且仅此一本,也不知是哪位好心的图书馆工作人员买下此书。 看完书后,便觉得装帧设计恰如其分,与书中内容相得益彰。封面的颜色搭配乍看有种武侠小说的感觉,而且是街边那种盗版的。花花绿绿,色彩纷呈,好不俗气...
评分《围城》中方鸿渐有过一次梦魇,发生于去三闾大学途中的一个小村子里:“鸿渐倦极,迷迷糊糊要睡,心终放不平稳,睡四面聚近来,可是合不拢,仿佛两半窗帘要接缝了,忽然拉链梗住,还漏进一线外面的世界。好容易睡熟了,梦深处一个小声音带哭嚷道:‘别压住我的红棉袄!别压...
评分这本书的语言风格,简直就是一场对“语境”和“潜台词”的极致运用。作者很少直抒胸臆地表达观点,而是巧妙地通过描绘场景、刻画人物的微小动作,甚至是对某个特定名词的反复提及,来烘托气氛,暗示情感。举个例子,他写起天气时,绝不仅仅是描述“晴空万里”或“阴雨连绵”,而是会结合当时的社会氛围或他个人的心境,让那片云、那缕风都仿佛有了生命和情绪。读这本书,就像在破译一封古老的密信,你需要调动所有的背景知识和文化储备,去理解那些看似平淡的叙述背后隐藏的深意。这种“留白”的处理,使得读者不得不参与到创作过程中来,你的个人经历和理解,会成为解读文本的关键钥匙。如果你的阅读习惯是追求明确的结论和清晰的论证,那么这本书可能会让你感到有些挫败。但如果你享受那种如同雾里看花的朦胧美感,并乐于在字里行间进行二次创作,那么它会带给你无尽的惊喜。
评分不得不提的是,这本书在结构上的自由散漫,简直可以称得上是一种“反结构主义”的典范。它没有明确的章节划分,更别提什么起承转合的严谨逻辑了。内容更像是作者心血来潮时信手拈来的一堆碎片,它们散落在各个角落,时而谈论历史的沧桑,时而又跳跃到对某种地方小吃的怀念。初读时,我甚至有些迷茫,试图去寻找一条清晰的脉络,但很快就放弃了。后来才明白,这正是它的妙处所在——它强迫读者放下既有的阅读惯性,用一种更随性的、更接近于发散性思维的方式去接纳这些信息流。每一次翻开,都像是在一个堆满了珍奇古董的阁楼里探险,你永远不知道下一秒会发现什么。这种不可预测性,反而制造了一种持续的新鲜感。那些看似跳脱的内容,在反复咀嚼之后,似乎又隐隐约约地指向了同一个核心:对生命本质的某种体悟,尽管作者从未用明确的语言点破。对于喜欢在文字中自我构建意义的读者来说,这本书提供了一个绝佳的画布。
评分这本书的叙事方式着实令人耳目一新,作者仿佛是一位经验丰富的老者,坐在摇椅上,慢悠悠地与你攀谈家常。他并不急于抛出什么惊世骇俗的观点,而是像品一壶陈年的老茶,细细地品味生活中的每一个细微之处。那些看似毫不相干的往事,在他的笔下,却能奇妙地串联起来,形成一种浑然天成的韵律感。阅读的过程,就像是参与了一场没有主题、却又引人入胜的闲聊,你常常会因为某个不经意的比喻而会心一笑,又或者被某段对世事人情的洞察所触动,不禁深思良久。书中的文字是那种带着泥土气息的朴实,没有华丽的辞藻堆砌,却字字珠玑,充满了生活沉淀下来的智慧。我尤其欣赏作者那种超脱的视角,他能从日常琐事中提炼出哲理,让你在不经意间,对习以为常的世界有了全新的认识。那种感觉,就好像是剥开了一层层生活的表皮,看到了其下坚实的肌理。这种娓娓道来的风格,对于习惯了快节奏阅读的人来说,或许需要一点耐心去适应,但一旦沉浸其中,便会发现这是一种难得的放松与滋养。
评分从题材的广度来看,这本书展现出了一种令人惊叹的涉猎之广,但其核心却始终保持着一种难得的小家子气的温暖。它不像百科全书那样追求知识的全面性,而是更侧重于个人视角的“点状辐射”。今天他可能在讨论古代某种失传的民间手工艺的制作流程,明天可能就转到了对当下某个网络流行语的戏谑分析,后天又是一段对童年故乡老井的深情追忆。这种跨越时空的题材跳跃,非但没有造成内容的割裂感,反而形成了一种奇特的张力——所有的差异性元素,都被一种内在的、近乎家族式的亲缘关系维系着。这种亲缘关系,源自于作者对“逝去的美好”以及“正在流失的本质”的共同关怀。这本书给人的感觉是,它收录的不是宏大的叙事,而是无数个被小心翼翼保存在琥珀中的瞬间。它不追求对世界进行宏观的批判,而是专注于记录那些容易被时代洪流冲刷掉的、最微小也最真实的印记。
评分这本书的整体“情绪基调”非常独特,它混合了一种略带忧郁的怀旧感,却又奇妙地根植于对当下生活的一种不动声色的欣赏之中。它既没有全然的悲观主义的沉重,也没有流于肤浅的乐观主义的轻飘。作者似乎已经走过了一个寻找答案的阶段,现在他更感兴趣的是如何优雅地接受“没有标准答案”这一事实。阅读过程中,我数次被一种强烈的“共鸣感”所击中,那不是因为书里写到了我经历的某件具体事件,而是因为作者捕捉到了一种共同的人类经验——那种在快节奏生活中,偶尔抬头望见月亮时涌上心头的复杂情感。它不是一本用来解决问题的书,也不是一本用来学习知识的书,它更像是一种陪伴,一种精神上的“老友记”。当你感到世界过于喧嚣,或者自己的思绪过于混乱时,翻开它,那份沉静而略带疏离的文字气息,总能起到一种奇特的镇定作用,让你感到自己并非在孤军奋战。
评分我们的土壤会生长阿城这样的明白人,却无法生长伯恩哈德式的明白人。究其根源,我们的文化还是撒娇文化,永远不能硬起来。
评分方框有故弄玄虚的讨厌,像油腻的玩笑。字里行间有吓破胆的张皇与自鸣得意的倨傲,对象不同罢了。
评分本书的副标题《中国世俗与中国小说》,一本小册子,书的内容,大体上是他关于中国世俗生活和中国文学的一些看法,不能说是研究,而是作为一个作家,读书人的评论。这些评论中掺杂着对于文革的仇恨,对于中共的仇恨,台湾人很追捧他,想来是有道理的,毕竟这么有才华的反共文人,台湾是很难培养出来的。这本书,谈世俗其实就是反政治,政治是超越世俗的,干扰世俗的,所以是坏的,跟之前谈中国文化的调子是一样的。以这个作为评判标准,他以此来评判中国自古至今的文学,当然还包括对海外的看法。对于古典的看法,就透出聪明和不读书,阿城读的书,真是闲读书,没用过功,所以称为闲话固然是没错的。对于近代的文学评论,倒是自成一家,以世俗为标准,自然是高抬鸳鸯蝴蝶,大骂革命文学,这种标准延续到今天,自然是骂三十年,追捧改开和港台。阿城世俗人
评分自圆其说
评分好多空格,跟做填空题似的,不过也是不易!